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La producción de The Crucible del National Theatre se traslada al Teatro Gielgud
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Por
douglasmayo
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La producción de Las brujas de Salem, el clásico de Arthur Miller, del National Theatre se trasladará al Gielgud Theatre a partir del 7 de junio para una temporada limitada.
El National Theatre ha anunciado hoy el reparto completo del esperadísimo traslado al West End de la aclamada producción de la directora Lyndsey Turner de Las brujas de Salem. Con escenografía diseñada por Es Devlin, esta nueva puesta en escena contemporánea de la sobrecogedora parábola de Arthur Miller sobre el poder y su abuso se presentará en el Gielgud Theatre del 7 de junio al 2 de septiembre de 2023. COMPRA ENTRADAS PARA LAS BRUJAS DE SALEM Brian Gleeson (Bad Sisters, Apple TV; Peaky Blinders, BBC One) como John Proctor, Caitlin FitzGerald (Succession, HBO; Masters of Sex, Showtime) como Elizabeth Proctor, Ron Cook (Arma fatal; Universal Pictures; Mr Selfridge, ITV) como Giles Corey se unen a la previamente anunciada Milly Alcock (La casa del dragón, HBO; Upright, Foxtel) como Abigail Williams. Les acompañan Christopher Birch, Lucy Brindle, Grace Farrell, Chyna-Rose Frederick, Miya James, Ebony Jonelle, Tama Phethean, Amy Snudden, Nia Towle y Samuel Townsend. Regresan a la producción tras su éxito con entradas agotadas en el National Theatre Fisayo Akinade (Romeo & Juliet, National Theatre; Heartstopper, Netflix) como el reverendo Hale y Matthew Marsh (Dunkerque, Warner Bros; La dama de hierro, Pathé) como Danforth. Completan el reparto David Ahmad,Zoë Aldrich, Stephanie Beattie, Raphael Bushay, Henry Everett, Nick Fletcher, Colin Haigh, Nadine Higgin, Gracie McGonigal, Alastair Parker, Joy Tan y Tilly Tremayne. Está comenzando una caza de brujas en Salem. Educadas para ser vistas pero no oídas, un grupo de jóvenes descubre de pronto que sus palabras tienen un poder terrible. A medida que el miedo se extiende por la comunidad, las venganzas privadas alimentan acusaciones públicas y, muy pronto, la propia verdad se sienta en el banquillo.
https://www.youtube.com/watch?v=82-a0n1gTEM
La ganadora del Olivier Lyndsey Turner (Chimerica) es Asociada del National Theatre. Su producción, aclamada por la crítica, de Las brujas de Salem se estrenó originalmente en el National Theatre en otoño de 2022, y este año recibió nominaciones a los Olivier a «Mejor reposición» y «Mejor diseño de iluminación», por el trabajo de Tim Lutkin. Entre sus otros trabajos para el National Theatre figuran, Under Milk Wood, Top Girls, Light Shining in Buckinghamshire, There is a War y Edgar and Annabel. Otras producciones incluyen, A Number en el Old Vic; Far Away, Faith Healer y Fathers and Sons en el Donmar Warehouse; Hamlet en el Barbican; The Treatment y Chimerica en el Almeida (incluido el traslado al West End); y Girls and Boys, Posh y Contractions en el Royal Court. La ganadora del Tony Award® Es Devlin ha firmado recientemente trabajos teatrales como The Lehman Trilogy, actualmente en cartel en el West End, y A Number en el Old Vic, también dirigida por Lyndsey Turner. Otros trabajos recientes incluyen, Come Home Again en la Tate Modern y Conference of the Trees en la COP26 de Glasgow. Devlin también ha concebido esculturas escénicas con Beyoncé, The Weekend, U2, Kanye West, Saint Laurent, Dior y los espectáculos del descanso de la Super Bowl de 2021 y 2022, además de ceremonias olímpicas en Londres y Río. Entre sus próximos trabajos teatrales figuran The Motive and the Cue y Dear England en el National Theatre. Lyndsey Turner y Es Devlin trabajan junto a la diseñadora de vestuario Catherine Fay; el diseñador de iluminación Tim Lutkin. El diseño de sonido corre a cargo de Tingying Dong (diseño de contenidos) y Christopher Shutt (diseño de sistema). La compositora y arreglista es Caroline Shaw; y la directora musical y arreglista es Osnat Schmool; con el reparto a cargo de Alastair Coomer CDG y Naomi Downham. También se incorporan la directora asociada Blythe Stewart; la diseñadora de escenografía asociada, Ellie Wintour; el diseñador de iluminación asociado, Max Narula; el director de lucha escénica, Bret Yount; la directora principal de intimidad, Ita O'Brien de Intimacy On Set; la directora de intimidad, Louise Kempton de Intimacy On Set; la coach de voz y dialecto, Kate Godfrey; las coaches de dialecto, Danièle Lydon y Hazel Holder; la directora musical asistente, Alice Grant y la directora residente, Sophie Dillon Moniram. ÚNETE A NUESTRA LISTA DE CORREO PARA ESTAR AL DÍA
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