CRÍTICA: Rey Camoy, Festival Fringe de Colchester ✭✭✭✭✭

Paul T Davies resenha Rey Camoy apresentado como parte do Colchester Fringe Festival.

Rey Camoy Teatro Mercury, Colchester Fringe Festival. 5 Estrelas Site do Colchester Fringe

Um artista pouco conhecido fora do Japão, Rey Camoy foi descrito como um “pintor da condição humana”. Em sua carreira como artista, ele pintou bêbados, palhaços, soldados deficientes, buscando encontrar-se em sua situação, enquanto lutava contra o álcool e as drogas. Ele tirou a própria vida aos 57 anos. De Oska, Japão, a bela e requintada produção de tarinainanika conta sua história apenas através do movimento.

Ambientada no estúdio de Camoy, a trilha sonora poderosa, emocionante e emotiva nos conduz pelo processo de pintura e pela tortura de criar, (arte não é fácil), pela imaginação e pela vida que ele leva e pelas vidas que ele observa, a companhia em sincronia perfeita. Existem momentos silenciosos e comoventes que insinuam um amor que não pôde florescer devido a demônios internos, uma criança perdida, um submundo da sociedade que é universal, não apenas confinado a uma sociedade. É uma peça tão bonita, o público assiste em silêncio absoluto, as emoções se acumulam em certos pontos, e a tensão é liberada em uma enorme salva de palmas ao final. Você vai querer saber mais sobre o artista e seu trabalho, esta é uma das produções mais requintadas que vi em muito tempo e um verdadeiro tesouro do Fringe.