エディンバラ・フリンジ・フェスティバルのミュージカル・プレビュー

マーク・ラドモンが、今年のエディンバラ・フェスティバル・フリンジで注目したいミュージカル＆音楽入り作品を先取り

昨年のエディンバラ・フェスティバル・フリンジでは、ヘンリー8世の妻たちの物語を描いた新作ミュージカルが話題をさらいました。そして2019年の夏――『SIX（シックス）』はウエストエンドの大ヒット作となり、数々の賞でノミネート＆受賞を重ねています。では、今年のフェスティバルには何が待っているのでしょう？ ここでは、チェックしておきたいミュージカルシアターの見どころに加え、新作戯曲や音楽を伴うショーのおすすめをピックアップしてご紹介します。

1999年のカルト映画『クルーエル・インテンションズ』は、『危険な関係』を下敷きにした作品。これが演出ジョナサン・オボイル、振付ギャリー・ロイド、音楽監督サラ・モリソンのもと、ミュージカル版として舞台化されました。90年代ポップのヒット曲をふんだんに盛り込んだ『Cruel Intentions: The ’90s Musical』では、マンハッタンの腹違いの義姉弟――策略家のセバスチャン・ヴァルモン（ドミニク・アンダーセン）とキャスリン・マルトゥイユ（レベッカ・ギルフーリー）――の駆け引きが描かれます。

Assembly George Square Gardens、8月1日〜25日

同じく初登場となるのが『Friendsical』。副題は「フレンズを題材にしたパロディ・ミュージカル」ですが、クリエイター陣は「ワーナー・ブラザース・エンターテインメント社のドラマ『フレンズ』とは混同しないで」と強調しています。離婚したばかりのロスと、別れたり戻ったりの関係のレイチェル……つまり、TV版とはこれ以上ないほど“別物”というわけです。オリジナル曲には「(He’s Her) Lobster」や「You’re Over Me? When Were You Under Me?」といったタイトルも。

Assembly Rooms、8月1日〜25日

別の新作ミュージカルは、タイトルからして狙いが明確です。『Cathy: A Retelling of Wuthering Heights』はマイケル・バスコムによる翻案で、エミリー・ブロンテの古典『嵐が丘』、ヒースクリフとキャシーの激しい恋を新たな視点で描きます。「Cathy’s Dream」「Then Sounds His Voice」などの新曲も登場。公演公式サイト（cathythemusical.com）で一部が試聴できるので要チェックです。フェスティバル期間中にエディンバラ内を移動しながら上演する予定なので、見られるタイミングがあればぜひ。

theSpace on the Mile／the Space @ Niddry Street／theSpace @ Venues45、8月2日〜24日

『Limbo』のタイトルで、アメリカン・ミュージック・シアター・プロジェクトと王立スコットランド音楽院が委嘱した新作ミュージカル2本が登場。フェスティバル期間中、毎日午後に交互上演されます。フィン・アンダーソンとタニア・アゼヴェード作の『Limbo: City of Dreams』は、想像力を失った石のように硬い世界に、ある女性が“イマジネーション”を取り戻していく現代の神話。ポップ・フォーク調の楽曲と、俳優＝ミュージシャンによる15人編成のアンサンブルが魅力です。ケイシー・ケンダルとジョナサン・バウアーフェルト作の『Limbo: The Twelve』は、過去に関わった12人で構成される陪審を前に、ひとりの女性が自らの命をかけて闘うアンサンブル・ミュージカルです。Gilded Balloon Patter Hoose、8月1日〜24日 叙事的な物語性と、現代スコットランド民謡にインスパイアされたスコアを掛け合わせたのが『Islander: A New Musical』。孤独な島で海を見つめ、外の世界での新しい人生を夢見るエイリッドの前に、謎めいた見知らぬ人物が浜辺に打ち上げられ――彼女の人生は永遠に変わります。カースティ・フィンドレイとベサニー・テニックが出演。ループ技術を用いて、広がりのある幻想的なサウンドスケープを作り出します。構想・演出はエイミー・ドレイパー、脚本はスチュワート・メルトン、音楽・作詞はフィン・アンダーソン（『Limbo』の作者のひとり）。Roundabout @ Summerhall、7月31日〜8月25日 真っ黒なミュージカル・コメディ『Buried』の成功に続き、Colla Voce Theatreがエディンバラに帰還。新作ミュージカル『You and I』を上演します。ソウルフルなフォーク調のスコアで、宇宙の起源、カラオケ、そしてポルノの意味までを考え込む“世界初の超知能ロボット”とフランが出会ったときに起こることを描きます。Underbelly Bristo Square、7月31日〜8月26日

過去のヒット作『The Half Moon Shania』で知られるBurnt Lemon Theatreが手がけたのは、実在のアメリカ人アイヴァ・ダキノについての作品。第二次世界大戦中、彼女はラジオ東京で連合軍兵士向けに英語放送を行っていました。彼女の通称をタイトルにした『Tokyo Rose』では、戦時下の女性DJ5人が鋭いリリックを叩きつけるラップ満載のミュージカルとして展開。彼女は本当に、連合軍が描いた“悪役”だったのかを問いかけます。Underbelly Cowgate、8月1日〜25日

今年のエディンバラ・フリンジで最も話題性の高い新作のひとつが『Musik』。ジョナサン・ハーヴェイ作、ペット・ショップ・ボーイズの楽曲によるキャバレー風ショーです。フランシス・バーバーが、ペット・ショップ・ボーイズのミュージカル『Closer to Heaven』で18年前に演じたビリー・トリックス役を再演（同作は現在ロンドンのAbove the Stagで再演中）。ビリーが、過剰で派手なロックスター的ライフスタイルの思い出を、歌の合間に語ります。Assembly Rooms、8月5日〜24日

シアターメイカーのテディ・ラムが、HighTideとThe Queer Houseの協力のもと、最新作『Since U Been Gone』をエディンバラへ。オリジナルのポップ・スコアで、2000年代半ばにクィアとして育ち、自分自身を見つけていく過程を綴る、胸を打つ自伝的ストーリーになりそうです。同会場ではミア・ジョンソンのソロ作品『Pink Lemonade』と隔日で上演。女性的マスキュリニティ、レズビアン、ジェンダー・アイデンティティを、スポークンワード、ムーブメント、音楽で掘り下げます。Assembly Roxy、7月31日〜8月24日

「歌のある戯曲」と紹介される『If You’re Feeling Sinister』は、ベル・アンド・セバスチャンの同名アルバムを舞台化した作品。脚本はイヴ・ニコル、歌詞はスチュアート・マードックが担当します。無鉄砲で“見つけられるのを待つ”アーティストのボスと、自分を見失いたい学究肌のキッド。ふたりが互いに手を出さず、ハンドルからも手を離さずにいられれば、グラスゴー史上最大の強奪を成功させられる――という物語です。Gilded Balloon Patter Hoose、7月31日〜8月26日

『Ane City』は、スコッツ語の要素、物語、歌、コメディを織り交ぜた、詩的で演劇的な一人芝居。テイラー・ダイソンが作・出演し、演出は劇団Elfie Picketのカラム・ケリー。夏のあいだ故郷ダンディーに戻る若い女性を描きます。Assembly Roxy、7月31日〜8月26日

ハル拠点の劇団Middle Childが最新作『The Canary and the Crow』を携えてエディンバラに戻ってきます。『All We Ever Wanted Was Everything』などのヒットに続く本作は、労働者階級の黒人の少年が名門校に進学することになった――その体験を描く“ギグ・シアター”の新作。作・出演はダニエル・ウォードで、グライム、ヒップホップ、演劇を融合させた、叙情的で半自伝的な作品です。Paines Plough Roundabout @ Summerhall、7月31日〜8月25日

『Honest Amy』（より正確には#HonestAmy）は、副題が「ウクレレ・コメディ」。俳優エイミー・ブース＝スティールがSNSでバイラルヒットを飛ばした楽曲の成功を足がかりにした新作です。演出家キャシー・バークとタッグを組み、命綱のようなウクレレをかき鳴らしながら、日常生活への独自の観察眼を披露します。エイミーは、レイチェル・タッカーやジョディ・プレンガーとともに出演したオーディション番組『I’d Do Anything』で“ナンシー志望”として注目を集め、その後は『Year of the Rabbit』『The Windsors』などのTV作品に出演。舞台でもウエストエンド・ミュージカル『Heathers』をはじめ活躍しています。Pleasance Dome、7月31日〜8月26日