SCELTE DEL CRITICO 2021 – Paul T Davies – Le sue scelte del miglior teatro britannico

Ogni anno ci voltiamo indietro e ripensiamo ai momenti di teatro che ci hanno entusiasmato. Paul T Davies ha passato in rassegna l’anno che è stato il 2021 e ha stilato la sua Critic's Choice 2021.

Restano tempi durissimi per il teatro e per le arti creative. Anche se le restrizioni sono state allentate, sappiamo tutti che la pandemia non è sparita, e viviamo all’ombra di spettacoli cancellati e malattie, e potrebbe arrivare anche di peggio. Ma quando gli spettacoli sono andati in scena, il teatro è tornato con forza: quindi vorrei prendermi un momento per applaudire le mie scelte personali dell’anno.

Six the Musical. Foto: Pamela Raith SIX - Vaudeville Theatre, Londra Ammetto di essermi unito tardi alla festa, ma in pochi secondi ho capito perché Six sia uno dei nuovi musical più amati degli ultimi anni. A quanto pare, quello che mi serviva per dimenticare le preoccupazioni per un po’ era un concerto di 90 minuti interpretato dalle sei mogli di Enrico VIII. Sfrontato ed energico, con testi sensazionali, una compagnia sublime e una musica da far tremare il tetto! Gli ho assegnato il rarissimo voto di sei stelle: è la fuga perfetta! Leggi la recensione di Six.

Constellations - Vaudeville Theatre, Londra e Online

Il colpo di genio della produzione del Donmar Warehouse è stato schierare quattro cast, capaci di offrire aspetti e profondità differenti alla brillante pièce “multiverso” di Nick Payne. Non l’ho recensita per questo sito e ho visto l’accoppiata Russell Tovey e Omari Douglas: senza cambiare una parola del testo, ha gettato una nuova luce sul copione, riempiendolo di meraviglia. Recitata in modo superbo, è stata la mia Ripresa dell’Anno.

Ben Daniels e Dino Fetscher in The Normal Heart. Foto: Helen Maybanks The Normal Heart - National Theatre Ci sono spettacoli—rari, rarissimi—che ti cambiano la vita. La prima produzione londinese di The Normal Heart, nel 1986, lo fece davvero, per molti motivi, e il National ha presentato la prima ripresa londinese da allora. E gli anni hanno fatto bene al testo. Pur risultando un po’ veemente in alcuni punti, il messaggio furioso e l’umorismo nero sono oggi ancora più chiari, e un ensemble formidabile, guidato dall’eccellente Ben Daniels, ha riportato in vita con urgenza la straziante opera di Kramer. Daniels si aggiudica il mio titolo di Attore dell’Anno. Leggi la recensione di The Normal Heart

After Life - National Theatre. Foto: Johan Persson. After Life - National Theatre

Uno spettacolo sulla morte e sull’aldilà non avrebbe dovuto sembrare invitante dopo il 2020. Eppure l’adattamento squisito, delicato e bellissimo di Jack Thorne dal film del 1998 ha catturato momenti cruciali della vita, tutti raccontati e registrati prima che le anime possano andare oltre. Profondamente commovente: spero in una ripresa, così avrei l’occasione di recensirlo! Miglior nuovo testo dell’anno—in un anno ricco di nuove grandi opere.

Foto: Pamela Raith Cruise - Duchess Theatre La prima produzione che ho visto quando le restrizioni sono state allentate: il viaggio straordinario di Jack Holden nella Soho degli anni ’80 ha aggiornato i temi di The Normal Heart raccontando una storia personale di pandemia, comunità e, in definitiva, speranza. Insieme a It’s a Sin di Channel 4, ha mostrato a una generazione più giovane com’era davvero l’epidemia di AIDS. Scrittura e interpretazione eccezionali e—più divertente di quanto il tema farebbe pensare—è un’aggiunta di grande valore al canone LGBTQ+. Leggi la recensione di Cruise

Simon Darwen e Tanya Loretta Dee. Foto: Pamela Raith Sirens - Mercury Theatre, Colchester Il Mercury Theatre ha finalmente riaperto dopo una grande ristrutturazione: l’edificio è splendido e pieno di vita. Ma è stata la nuova pièce di Kenny Emson, allestita nel più piccolo Studio, a conquistarmi il cuore. Radicato nella vita dell’Essex operaio, lo spettacolo—come tutto il suo lavoro—è autentico, poetico e interpretato con grande sensibilità. I salti temporali di diciassette anni sono gestiti con maestria, e Tanya-Loretta Dee si guadagna il mio titolo di Attrice dell’Anno per il ruolo di una madre in lutto che continua ad andare avanti. Bellissimo. Leggi la recensione di Sirens.

La compagnia del 2020 di Leopoldstadt. Foto: Marc Brenner Leopoldstadt - Wyndham's Theatre

Di nuovo, un testo e un tema impegnativi, ma l’ultima (forse) opera di Tom Stoppard lo vede confrontarsi con la propria storia familiare e con la devastazione dell’Olocausto. Un cast enorme ci conduce attraverso una storia spezzacuore, con un atto finale indimenticabile e commovente. Date un’occhiata al documentario Imagine della BBC dedicato a lui. Superbo.

Michael Sheen in Under Milk Wood. Foto: Johan Persson Under Milk Wood - National Theatre Un altro trionfo per il National, con una produzione inventiva della “pièce nazionale del Galles”. Ambientata in una casa di riposo, la cornice inizialmente spiazza un po’, ma Michael Sheen (straordinario) ha guidato con perizia una compagnia di attori più maturi nel mondo magico di Llareggub. Leggi la recensione di Under Milk Wood

First Time - Mercury Theatre La pandemia di HIV e la sua eredità hanno offerto molti parallelismi con la situazione attuale, persino in testi scritti prima del 2020. Il racconto profondamente personale di Nathaniel Hall sul proprio status è arrivato al Mercury Theatre in tournée. Toccante, commovente e con un senso dell’umorismo asciutto, è stato esattamente all’altezza delle mie aspettative. Se potete, non lasciatevelo scappare. Leggi la recensione di First Time. Come From Away, Hairspray, Mamma Mia!, Everybody's Talking About Jamie, Aladdin al Mercury Theatre e ogni produzione che è salita sul palco e ha intrattenuto il pubblico.

Non sapremo mai come ringraziarvi abbastanza. State al sicuro, continuate a essere creativi e speriamo davvero in tempi migliori.

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