Une Expérience de Théâtre Musical

Wasted au The Lowdown Hannah Elsy a rencontré Julian Eaves pour discuter de la raison pour laquelle elle a créé The Lowdown, la seule soirée publique exclusivement dédiée au nouveau théâtre musical à Londres. JE         Hannah, pourquoi avons-nous besoin de The Lowdown ? HE        Il faut du temps et de la patience pour développer un bon musical. Hamilton a pris six ans à Lin-Manuel Miranda pour l'écrire, et Tim Minchin a poursuivi les droits de scène pour Matilda dix ans avant que Matthew Warchus ne l'approche pour écrire la musique et les paroles pour le RSC. Dans le récent article de Matt Trueman dans le Guardian sur la recherche d'un nouveau musical britannique pour rivaliser avec Hamilton, il soutient que « la Grande-Bretagne accuse un grand retard » par rapport aux États-Unis pour la production de nouveaux théâtres musicaux expérimentaux et de qualité. Peut-être que le snobisme culturel est la raison pour laquelle une soirée publique pour le théâtre musical n'existe pas déjà à Londres. L'histoire théâtrale du Royaume-Uni est profondément enracinée dans le drame pur et la comédie – quelques sites du West End tels que le Theatre Royal Drury Lane, le Theatre Royal Haymarket et l'Opera House produisent des drames depuis plus longtemps que les États-Unis n'ont été déclarés nation indépendante. Le théâtre musical est encore généralement perçu comme nouveau, brillant et moins culturellement valide. Quelque chose (comme les bagels ou les films de super-héros) qui est mieux fait par nos jeunes parents de l'autre côté de l'Atlantique. JE         Juste.  Depuis que nous nous sommes rencontrés pour la première fois au centre artistique de Shoreditch, Rich Mix, il y a deux ans, vous avez fait de nombreux progrès dans le développement de nouveaux théâtres musicaux audacieux pour la scène. HE        J'ai assisté à de nombreuses soirées publiques pour des pièces de théâtre classiques : notamment Page To Stage de Miranda Harrison au Horse and Stables et d'innombrables nouvelles soirées d'écriture à Theatre 503, mais j'ai remarqué qu'il n'y avait rien d'autre en ville d'un niveau expérimental similaire pour le nouveau théâtre musical. From Page To Stage, en collaboration avec Aria Entertainment, offre une production vitrine financée entièrement pour de nouveaux musicals, mais c'est avec du matériel déjà prêt à la performance. Je comble donc un vide important sur le marché pour le développement de nouveaux musicals britanniques en ouvrant la seule soirée publique pour le nouveau théâtre musical à Londres. Appelé The Lowdown, il comble le fossé entre avoir une idée qui pourrait faire un brillant musical, et organiser une production en atelier. Une production en atelier sans aucun test préalable de l'idée est potentiellement une perte financière considérable si le spectacle est ensuite abandonné et ne va jamais en production complète. Je me suis inspirée des soirées 4x15 au Musical Theatre Factory à New York pour la structure de The Lowdown. C'est une plateforme pour une poignée de musicals afin d'interroger comment faire fonctionner les idées plus dur, ou simplement abandonner cette idée et passer à une autre - ce qui en soi est un progrès ! J'ai créé un espace où le théâtre musical peut « échouer » (comme les créateurs de théâtre sont tellement encouragés à le faire dans d'autres formes d'art), se développer et s'améliorer. JE         Et qui sont les nouveaux auteurs que vous développez ? HE         Je travaille en étroite collaboration avec l'auteur de théâtre musical Henry Carpenter sur deux nouveaux spectacles : le rock musical The Quentin Dentin Show (pensez The Rocky Horror Picture Show rencontre Doctor Faustus), et Summer Nights In Space, un nouveau musical de science-fiction culte pour le VAULT Festival 2017. La performance du matériel à tous les stades de développement nous a indéniablement aidés à produire le meilleur brouillon pour la performance, améliorant ce qui fonctionne et élaguant les éléments qui ne conviennent pas tout à fait. JE         Oui, j'ai vu Quentin beaucoup évoluer au cours de l'année dernière et plus.  Et Summer Nights est une grande avancée à ce sujet.  Mais comment le public et l'industrie dans son ensemble réagissent-ils à votre initiative ? HE        Je suis ravie que la formule The Lowdown fonctionne. Le 22 novembre sera la troisième soirée publique de 2016, et de nombreux spectacles qui ont déjà été présentés à The Lowdown ont atteint avec succès des productions complètes au West Yorkshire Playhouse, Underbelly au Edinburgh Fringe, The Phoenix Artists Club et le VAULT Festival. JE         Et comment cela se compare-t-il à ce qui se passe aux États-Unis ? HE        Avec l'expérimental Natasha, Pierre and the Great Comet qui fait des vagues à New York, il semble que les États-Unis continuent de marquer des points pour des musicals brillamment originaux. Cependant, cette soirée publique s'inscrit dans l'observation de Matt Trueman selon laquelle l'infrastructure d'un nouveau secteur de théâtre musical au Royaume-Uni est « en train de se mettre en place ». Aux côtés de la rénovation de St James par Andrew Lloyd Webber, le Park Theatre utilisant son espace studio pour des musicals, et des influenceurs tels que Mark Shenton et le metteur en scène Adam Lenson réfléchissant à ce que cela signifie exactement pour créer un nouveau musical britannique réussi, la soirée publique The Lowdown fait partie de ces premières pousses de changement. JE         Bon à entendre.  Alors, quand est le prochain spectacle, et comment puis-je y assister ? HE        La soirée publique The Lowdown est à Rich Mix le 22 novembre 2016 à partir de 19h30. Les billets coûtent 5 £ et peuvent être achetés ici : RÉSERVEZ VOS BILLETS MAINTENANT

Hannah Elsy est une productrice de théâtre indépendante. Elle produit actuellement deux nouveaux musicals et dirige la soirée publique The Lowdown. Hannah travaille également pour BOOK Music & Lyrics, une association caritative dédiée au développement de l'écriture musicale théâtrale et des compétences connexes.