JUEVES DE RECUERDOS: Amy West

Esta semana, en Throwback Thursday, Sarah Day habla con Amy West, quien debutó anoche en el elenco de Hairspray en el London Coliseum.

¿Cuál fue tu primer espectáculo cuando eras niño, y qué fue lo que te llevó al mundo del teatro?

No hice realmente espectáculos profesionales de niño. Hacía espectáculos con mi escuela de danza local cada dos años desde los 3 años. Y lo que me llevó al mundo del teatro fue mi amor por él. Mi conocimiento del teatro musical no era muy grande en ese entonces. Pero me encantaba ver las películas antiguas de Gene Kelly y Fred Astaire. Disfrutaba del baile y siempre me dijeron que hiciera un trabajo que me hiciera feliz, ya que entonces nunca sentiría que es trabajo.

¡Enhorabuena por ser parte de ‘Hairspray’! Cuéntanos sobre el espectáculo, tu audición y proceso de ensayo, y cómo ha sido trabajar en medio de una pandemia.

¡Gracias! Las audiciones fueron en 2019. Estaba en Cardiff en ese momento con Annie. Así que despertarme a las 5 am para coger el primer tren, hacer la audición y luego volver corriendo para el espectáculo fue todo un blur, para ser honesta. Pero fue una ronda de baile con The Nicest Kids In Town, luego cortaron para cantar. La segunda ronda fue otra llamada de baile con You Can't Stop The Beat, cortaron para cantar. La final fue baile y material. Fue realmente rápido e indoloro. ¡Tuvimos 2 días de ensayo antes de que llegara el confinamiento! Lo cual es una locura. Por suerte, configuramos un grupo de Whatsapp antes de irnos, así que nos mantuvimos muy conectados como compañía, lo cual fue encantador.

¿Cuál es tu proceso cuando te metes en el personaje para un espectáculo?

Como soy un swing, podría no tener tiempo en absoluto para este proceso. Para mí, es solo intentar disfrutarlo, ya que la primera vez que hago el espectáculo es frente a una audiencia que ha pagado. Así que, sinceramente, es principalmente prepararse para el primer papel en el que me lanzan. Pasar por su tráfico y armonías y tratar de disfrutarlo tanto como pueda.

¿Por qué es importante el teatro para ti? El teatro es evasión. Especialmente durante este último año, la gente ha necesitado esto más que nunca... así que tener el teatro de vuelta creo que la gente lo necesita más de lo que se da cuenta. Ser llevado a otro lugar y tener 2 horas sin preocupaciones ni estrés, y especialmente con algo como Hairspray, donde se tocan tantos temas actuales (como el Movimiento Black Lives Matter). Es realmente un espectáculo de esperanza, pura felicidad y aceptación. La industria teatral está clamando por más diversidad en sus elencos, creativos y equipos. Cuéntanos qué significa esto para ti. ¿Sientes un cambio positivo en el ambiente o nuestra industria todavía tiene un largo camino por recorrer?

No sentí que la industria tuviera un largo camino por recorrer. Pero tengo la gran suerte de ser parte de una compañía increíblemente diversa que está abierta a tener esas conversaciones y enseñar a personas como yo, ya he aprendido mucho de mis compañeros, es una compañía increíble de la que formar parte y me siento muy afortunada. Sin embargo, me ha hecho darme cuenta y abrir los ojos al hecho de que todavía tenemos un largo camino por recorrer. Sí, estamos avanzando poco a poco, y gradualmente está sucediendo. Pero sí, todavía tenemos un camino por recorrer.

¿Cómo has mantenido tu creatividad durante el confinamiento?

He tenido la suerte de enseñar en algunas universidades increíbles. En Zoom y en persona. Lo cual me ha mantenido en marcha. También he retomado la pintura y el dibujo, lo cual ha sido maravilloso para reconectarme, sin duda.

Cuéntanos acerca de uno de tus mejores/más divertidos recuerdos en el escenario.

¡Hay tantos! El mejor recuerdo fue cuando fui Asociada en Annie. Ese ha sido un sueño para mí y que Nick Winston y David Ian confíen en mí es algo por lo que siempre estaré agradecida y lo apreciaré. Fue una noche de apertura muy emocional y orgullosa, sin duda. Y lo más divertido… gosh, literalmente hay tantos. Tantas veces me he caído que he perdido la cuenta.

¿Qué tres cosas podemos encontrar siempre en tu camerino? Es decir, amuletos de la suerte... cosas que te ayudan en el escenario... m&ms azules...

Oooo mascarillas de hoja. Me encanta una mascarilla facial. Especialmente siendo un swing. Tienes muchísimo tiempo. Cuaderno….. todavía soy tan tradicional que prefiero escribir las cosas. Mi Jersey Holgado de Zara... Está tan usado pero es lo que llevo siempre que estoy en un teatro.

Si tu vida fuera un espectáculo, ¿cómo se llamaría y por qué?

Eso es tan difícil. Erm... Siento que tendría que ser un dicho clásico de Essex. Me burlo de mi acento todo el tiempo pero estoy muy orgullosa de mis raíces, así que tendría que ser algo como "Shut Up" o "Drop me Out" o "Oh my Christ" jaja.

Ha sido un año realmente duro para los nuevos actores que se gradúan en la industria. ¿Qué consejo les darías a todos los nuevos graduados?

No te compares con los demás. Mantente en tu propio camino. Sólo concéntrate en ti mismo. Y trata a los demás como quieres que te traten, ya que esto va muy lejos en esta industria. Pero mantén los ojos en ti... tu momento llegará.

RESERVA ENTRADAS PARA HAIRSPRAY LONDRES