KRITIK: Mehr vom Colchester Fringe 2022

Teo Coroiu meldet sich mit weiteren Rezensionen vom Colchester Fringe 2022 zurück.

Bei der Fülle an Produktionen, die es beim Colchester Fringe 2022 zu besprechen gab, haben wir Journalismus-Studierende der University of Essex gebeten, das Wochenendprogramm kritisch unter die Lupe zu nehmen! Willkommen, Teo!

Jacky! (5 Sterne) Vielleicht eines der emotionalsten Stücke, die ich in letzter Zeit gesehen habe. „Jacky!“ ist eine sehr feinfühlige Geschichte über den heilenden Prozess der Selbstfindung. Antonio ist ein ganz besonderer junger Mann, der sein ganzes Leben lang leidenschaftlich gern getanzt hat – bis zu dem Unfall. Der Unfall verändert sein gesamtes Leben und lässt ihn an seinen Fähigkeiten zweifeln. Bis zu dem Tag, an dem ihm klar wird, dass er zu seinen alltäglichen Aktivitäten zurückkehren muss, um zu genesen. Von Mutter und Grossmutter grossgezogen, lernt Antonio, mit seinen eigenen Ängsten zu kämpfen und sein Leben neu zu leben. Mich hat beeindruckt, wie sehr das Publikum von dieser Aufführung berührt war. Von Lachen bis zu Tränen wurde man durch das geführt, was Antonios Leben und Erfahrungen sein sollen: ein Leben, gewürzt mit Liebe und viel Musik – aber auch mit Schwierigkeiten. Unbedingt Taschentücher einpacken, bevor ihr euch „Jacky!“ anschaut! Saddle Sore (5 Sterne) „Saddle Sore“, geschrieben von Kevin Topple & Ian Hornett, eine Produktion von Bring me Sunshine, ist eine wunderschöne Erinnerungsreise über die „3 amigos“. Erzählt wird die Geschichte von zwei Freunden, die den Verlust ihres besten Freundes Dave, der an Prostatakrebs gestorben ist, noch immer zu verarbeiten versuchen. Weil es Kevin und Joe schwerfällt, über ihre Gefühle zu sprechen, geraten sie oft in die Situation, sich gegenseitig auf die Schippe zu nehmen. Die Show ist all jenen gewidmet, die gegen Prostatakrebs kämpfen oder den Kampf verloren haben. Ein sehr emotionales Stück, das das Unbehagen von „saddle soreness“ mit viel Ironie aufgreift. Das Ende macht Hoffnung: Wer frühzeitig Vorsorge trifft und mit seinen Liebsten offen spricht, kann die Prüfungen des Lebens leichter bewältigen. Schema (4 Sterne) „Schema“ ist ein guter Energie-Kick für alle, die sich vielleicht ein bisschen down fühlen. Katy Higgins ist Tänzerin, Storytellerin, eine Künstlerin, die 45 Minuten lang die Verbindung unseres Gehirns zu Klängen erforscht – mit einer fantastischen Mischung aus rot-orangen Lichtern und elektrischer Musik. Katy erteilt uns keine Lektion in Neurowissenschaft; sie kreiert Tanz aus Sounds, die uns oft vertraut vorkommen. Dabei entsteht eine aussergewöhnliche Symmetrie aus Mimik und lebendigen Bewegungen. Was ist Schema? Ist es „nur“ eine Mischung aus Körperbewegung und guter Musik – oder steckt da noch mehr dahinter? Reclaiming Harry (5 Sterne) „Reclaiming Harry“, eine Rich-Watkins-Produktion, ist ein fabelhaftes Abenteuer für alle Harry-Potter-Fans. Nach dem Twitter-Skandal um J. K. Rowling, als einige Fans der Geschichte den Rücken kehrten, braucht Harry jemanden, der seine Geschichte weiterschreibt – sonst gerät er für immer in Vergessenheit. Die talentierten, leidenschaftlichen Darstellerinnen und Darsteller bringen die bekannten Figuren diesmal in einem Kontext auf die Bühne, den wir so nicht gewohnt sind. Ihr werdet nicht nur Anspielungen auf Bestseller wie „Narnia“, „Der Zauberer von Oz“ oder „Twilight“ entdecken – die Ensemblemitglieder nehmen euch auch mit auf ein ausgesprochen unterhaltsames musikalisches Abenteuer. Am Ende wird es euch ziemlich schwerfallen, euer Lachen für euch zu behalten. Magie existiert noch – und dieses Wort trifft den Ton der Show perfekt. Grimm’s „Fairer“ Tales (5 Sterne) Was könnte faszinierender sein, als die eigenen Kinder in einer Theaterproduktion zu sehen? Von Rotkäppchen bis Rumpelstilzchen führt der Erzähler das Publikum durch ein fesselndes Erlebnis, bei dem auch eure Kids mitmachen können. Eine grossartige Gelegenheit nicht nur für die Kinder im Saal, sondern auch für Erwachsene, sich selbst herauszufordern – indem sie im Stück mitspielen. Es eröffnet die Chance, die eigenen Talente weiter zu entdecken und eine Aufführung auf eine völlig andere Art zu geniessen. „Stories Alive“ ist eine sehr moderne Neuerzählung der berühmten Märchen der Brüder Grimm gelungen. Dreambag (4 Sterne) Kannst du zwischen Traum und Realität unterscheiden? Du glaubst vielleicht, die Antwort zu kennen – aber Abi Cunliffes „Dreambag“ könnte deine Sicht darauf verändern. Mach dich bereit für ein liebevolles Abenteuer durch die Welt der Träume … und Taschen. Viele Taschen. Unterschiedliche Formen, Grössen, Farben. Eine Installation aus Erinnerungen, Ängsten, Gedanken, ehrlichen Antworten und Träumen. Du betrittst eine Traumwelt – also wähle deine Lieblingstasche, schliesse die Augen und hör ihr zu. Sie hat eine Botschaft für dich. Atme tief durch, setz dich und hör zu. Bist du schon bequem genug? Body: A work in progress (4 Sterne) Pauline Eyre ist hier, um uns ihren Körper zu zeigen – aber Moment, nicht auf die Art, wie ihr vielleicht denkt. Lernen wir unsere Frauen, Mütter, Töchter, Grossmütter, Nichten, Tanten wirklich kennen? Paulines Stand-up-Comedy ist eine echte Geschichte darüber, was es bedeutet, als Frau in den Fünfzigern zu lernen, mit einigen der besonderssten – und vielleicht erschreckendsten – Erfahrungen des Lebens umzugehen. Ihr Humor ist aussergewöhnlich ansteckend, und ich kann euch versichern: Egal wie alt ihr seid, ihr werdet grossen Spass haben. Schnappt euch eure Freundinnen und Freunde und schaut euch „Body: a work in progress“ von Pauline Eyre an. The Stock Cube (4 Sterne) Shar Cooteries Act war einer meiner Favoriten. Ich habe die meiste Zeit Tränen gelacht – Tränen der Freude. Vermutlich eine der kreativsten Unterhaltungsshows, mit einigen der ungewöhnlichsten Spiele, die wirklich jeder mindestens einmal im Leben ausprobieren sollte. Seid bereit, bei den Spielen mitzumachen – dann habt ihr die Chance, einige „interessante“ Preise zu gewinnen. „Interessant“ scheint das richtige Wort zu sein, um nicht nur die Preise zu beschreiben, sondern die ganze Show. Musik, sogar ein bisschen Tanz und viele Witze – das alles macht den Abend wunderbar natürlich und authentisch. Neurodelicious (4 Sterne) Das Colchester Arts Centre präsentierte am letzten Tag des Fringe Festivals eine ausserordentlich bemerkenswerte Performance – zusammengestellt als „köstliche“ Sammlung für ein sehr diverses Publikum. „Neurodelicious“ wurde von neurodivergenten Künstlerinnen und Künstlern geschaffen und bietet dem Publikum eine neue Form von Kunst. Kunst ist überall – und wir finden sie in den unterschiedlichsten Situationen. Dieses Paket an Beiträgen vereint zahlreiche Talente aus Lyrik, Musik, Tanz, Gesang, Storytelling, Film und Regie. Insgesamt gab es 10 Acts, bei denen das Publikum sofort mit den Künstlerinnen und Künstlern sowie den Beiträgen in Kontakt ging. Solche Abende zeigen, dass unsere Welt voller Menschen ist – manche finden bestimmte Dinge vielleicht langweilig oder nicht nach ihrem Geschmack. Was „Neurodelicious“ jedoch besonders macht, ist die Natürlichkeit, mit der diese künstlerischen Beiträge entstanden und auf die Bühne gebracht wurden.