2023年のベスト選 - ポール・T・デイビス

ポール・T・デイヴィスが選ぶ、2023年のお気に入り舞台10選をレビュー

2023年は、劇場界がパンデミックからの復帰をようやく確かなものにした一年だったと感じました。とりわけウエストエンドでは、特別感のあるストレートプレイやミュージカルが目白押しで、一流キャストが“イベント感”たっぷりの舞台を支えていました。（それに見合う、目を疑うようなチケット価格もまた話題で、舞台の内外からさまざまな声が上がっていましたね。）私自身、批評家としてとても充実した一年で、信じられないほど素晴らしい作品をいくつも観に行きました！というわけで、私のトップ10をどうぞ。

『オペレーション・ミンスミート』キャスト。写真：Matt Crockett OPERATION MINCEMEAT

まさに伝説級。フリンジで育ち、ついにウエストエンドに着地――そして見事！5人の超実力派キャストが次々と役を替えながら、戦時下のスパイ活動という唯一無二の物語を巧みに、軽やかに描き切ります。笑い泣きさせられたかと思えば、脚本の美しい切なさと繊細さに、今度は胸がいっぱいになって涙。すでに再訪済みですが、きっとあなたも一度では足りなくなりますよ！

レビュー：『Operation Mincemeat』フォーチュン・シアター ✭✭✭✭✭（britishtheatre.com）

Rachel Wooding（ローズ）とRobert Lonsdale（ハリー）。写真：Johan Persson STANDING AT THE SKY’S EDGE 私のトップ10でミュージカルが2本も上位に来るのは珍しいのですが、今年のナショナルは本当に当たり年でした。私の年間最優秀劇場でもあります。シェフィールドから移ってきたこの作品は、リチャード・ホーリーの音楽を通して語られる、英国労働者階級の歴史の勝利作。舞台はシェフィールドのパーク・ヒル団地の一室、時代は1960年、1989年、2015年の3つ。そこに暮らす人々を通して、希望、絶望、そして生き抜く力の大きな物語が紡がれます。スケールは壮大で、ウエストエンドへの再登場が待ちきれません！ レビュー：『Standing At The Sky's Edge』ナショナル・シアター ✭✭✭✭✭（britishtheatre.com）

Callum Scott HowellsとRosie Sheehy。写真：Marc Brenner ROMEO AND JULIE

こちらもナショナル・シアターの共同製作で、今回はカーディフのシャーマン・シアターとタッグ。ゲイリー・オーウェンが、シェイクスピアの“対立する者同士”の物語を、シングルファーザーが地元を出ようとする少女と出会う物語へと鮮やかに作り替えました。演技は見事のひと言。普遍的なテーマを持ちながら、舞台をスプロットという土地にしっかり根づかせ、巧みに広がりも持たせています。これもまた、胸を打つ労働者階級の物語でした。

レビュー：『Romeo and Julie』ナショナル・シアター ✭✭✭✭✭（britishtheatre.com）

『るつぼ』キャスト。写真：Brinkhooff Moegenburg THE CRUCIBLE

またしてもナショナルの作品で失礼。今年のリバイバル部門の私的ベストです。リンジー・ターナーの堂々たる演出は切迫感に満ち、魔女狩りのささやきが、現代のSNS社会における中傷と不気味に響き合います。それでいて台詞（テキスト）を無理に改変することなく成立させているのが見事。そして……雨が降るんです！

レビュー：『The Crucible』ギールグッド・シアター（ロンドン） ✭✭✭✭✭（britishtheatre.com）

写真：Tommy Ga-Ken Wan THE GRAND OLD OPERA HOUSE HOTEL

エディンバラ・フリンジは相変わらず圧倒されるほど膨大で、素晴らしく、そして疲れる体験ですが、こういう珠玉に出会えるからこそ価値がある！トラヴァース・シアターの舞台上でオペラを観るという稀有な経験は、心が舞い上がるほどの喜びでした。

レビュー：『The Grand Old Opera House Hotel』トラヴァース・シアター／エディンバラ・フリンジ ✭✭✭✭✭（britishtheatre.com）

写真：Marc Brenner THE FATHER AND THE ASSASSIN.

今年観た歴史劇の中でベスト。ガンディー暗殺者ナトゥラム・ゴードセーの物語で、学びも多く、主演ヒラン・アベイセケラの存在感が抜群でした。また、広大なオリヴィエ・ステージで新作を上演すると散漫になりがち――という“呪い”を、演出家たちがついに乗り越えたことも示していました。流れがとても美しいのです。

レビュー：『The Father and the Assassin』ナショナル・シアター ✭✭✭✭✭（britishtheatre.com）

REY CAMOY（コルチェスター・フリンジ・フェスティバル）

ダンス作品をここまで上位に入れたのは初めてかもしれません。でもコルチェスターには、日本からのカンパニーも参加する、勢いのあるフリンジ・フェスティバルがあり、本当に恵まれています。日本国外ではほとんど知られていない画家レイ・カモイを描いたこの作品は、美しく心を奪われ、いつまでも記憶に残りました。

レビュー：『Rey Camoy』コルチェスター・フリンジ・フェスティバル ✭✭✭✭✭（britishtheatre.com）

MY DAD WEARS A DRESS（エディンバラ・フェスティバル・フリンジ）

これぞフリンジの醍醐味。女装する父とともに育った日々を描くマリア・テルニコフの愛らしい一作は、すっかり心を掴まれました。生まれながらのコメディアンというべき彼女は、物語だけで舞台をしっかり支配し、フェスティバルが終わった後もずっと余韻が残りました。

レビュー：『My Dad Wears A Dress』アンダーベリー・コウゲート／エディンバラ・フリンジ ✭✭✭✭✭（britishtheatre.com）

ARE YOU LOVIN’ IT?（コルチェスター・フリンジ・フェスティバル）

奇妙で、ぶっ飛んでいて、それでいて最高。フードチェーンのグローバル化を痛烈に風刺した本作は、見事な観客参加も相まって、とにかく楽しい一本でした！

レビュー：『Are You Lovin' It?』コルチェスター・フリンジ・フェスティバル ✭✭✭✭✭（britishtheatre.com）

Laura Medforth（母）、Bertie Caplan（ルーク）、Richard David Caine（父）とカンパニー。写真：Marc Brenner THE WITCHES

ギリギリの滑り込みでしたが、ナショナルの新作ミュージカルを心から楽しみました。少し手直しすれば、私たちが待ち望んでいた“『マチルダ』のライバル”になり得るかもしれません！

レビュー：『The Witches』ナショナル・シアター ✭✭✭✭✭（britishtheatre.com）

以上が、幸運にも私がレビューできた作品たち。加えて、傑出したプロダクションとしては、@sohoplaceで上演された『ブロークバック・マウンテン』、『欲望という名の電車』（ポール・メスカルとパッツィ・フェランが年間ベスト級の名演）、『A Little Life』（体力勝負ではありましたが）、現在ウエストエンドで上演中の『The Motive and the Cue』、そしてナショナルの『Dancing at Lunghasa』も挙げておきたいです。

2024年も、よだれが出そうなほど魅力的なプロダクションが続々と予定されています！期待どおりの出来になりますように。そして皆さまにとって、安全で健康的で素晴らしい新年になりますよう、心からお祈りしています。