Das Beste von 2023 - Paul T Davies

Paul T. Davies rezensiert seine Lieblingstheaterstücke von 2023

2023 fühlte sich an wie das Jahr, in dem das Theater endlich seine Rückkehr aus der Pandemie festigte. Besonders im West End gab es viele Stücke und Musicals, die sich besonders anfühlten, mit erstklassigen Schauspielern, die viel „event“ Theater boten. (Und dazu passende, hohe Ticketpreise, ein Diskussionsthema von beiden Seiten der Bühne). Ich habe mein Rezensionsjahr sicherlich genossen und gebucht, um einige unglaubliche Theaterstücke zu sehen! Hier ist also meine Top Ten.

Die Besetzung von Operation Mincemeat. Foto: Matt Crockett OPERATION MINCEMEAT

Die Sachen, aus denen Legenden sind. Entwickelt im Fringe-Theater, schließlich im West End gelandet, und es ist wunderbar! Eine äußerst talentierte Besetzung von fünf Schauspielern mit Mehrfachrolle, die mit Geschick und Leichtigkeit diese einzigartige Geschichte der Kriegszeit-Spionage erzählt. Ich habe vor Lachen geweint und dann vor der schönen Eindringlichkeit und Sensibilität des Schreibens. Ich bin bereits zurückgekommen, und Sie werden es auch mehr als einmal sehen wollen!

REZENSION: Operation Mincemeat, Fortune Theatre ✭✭✭✭✭ (BritishTheatre.com)

Rachel Wooding (Rose) und Robert Lonsdale (Harry). Foto: Johan Persson STANDING AT THE SKY’S EDGE Es ist ungewöhnlich für mich, zwei Musicals an die Spitze meiner Liste zu setzen, aber es war ein großartiges Jahr für das National, mein THEATER DES JAHRES, und aus Sheffield kommend, ist dieses Musical ein Triumph der britischen Arbeitergeschichte, erzählt durch die Musik von Richard Hawley. Eine Wohnung im Park Hill Estate, Sheffield, drei Zeitzonen: 1960, 1989 und 2015, und eine riesige Geschichte von Hoffnung, Verzweiflung und Überleben, die durch die Bewohner dieser Wohnung erzählt wird. Es ist episch, und ich kann kaum auf seine Rückkehr ins West End warten! REZENSION: Standing At The Sky's Edge, National Theatre ✭✭✭✭✭ (BritishTheatre.com)

Callum Scott Howells und Rosie Sheehy. Foto: Marc Brenner ROMEO UND JULIE

Eine weitere National Theatre Co-Produktion, dieses Mal mit dem Sherman Theatre in Cardiff, und Gary Owen verwandelt Shakespeares Geschichte aus zwei Welten in die Erzählung eines alleinerziehenden Vaters, der ein Mädchen trifft, das ihre Gegend verlässt. Vorbildliche Darbietungen, die universelle Geschichte brachte das Stück aus Splott heraus, während es klug fest in diesem Teil von Cardiff verwurzelt war. Eine weitere triumphale Arbeitergeschichte.

REZENSION: Romeo und Julie, National Theatre ✭✭✭✭✭ (BritishTheatre.com)

Die Besetzung von The Crucible. Foto: Brinkhooff Moegenburg THE CRUCIBLE

Keine Entschuldigungen für eine weitere National Theatre Produktion, meine Wiederaufnahme des Jahres. Lynsey Turners majestätische Produktion hallte mit Dringlichkeit wider, und die Wörter von Hexerei spiegelten die Verleumdungen in unserer aktuellen sozialen Medienwelt wider, ohne einen der Texte neu zu gestalten. Und es regnete!

REZENSION: The Crucible, Gielgud Theatre London ✭✭✭✭✭ (BritishTheatre.com)

Foto: Tommy Ga-Ken Wan THE GRAND OLD OPERA HOUSE HOTEL

Das Edinburgh Fringe Festival war wie gewohnt überwältigend, wunderbar und ermüdend, aber lohnenswert für Juwelen wie dieses! Oper auf der Bühne des Traverse Theatre, eine seltene Erfahrung, aber eine, die mein Herz vor Freude hoch steigen ließ!

REZENSION: The Grand Old Opera House Hotel, Traverse Theatre, Edinburgh Fringe ✭✭✭✭✭ (BritishTheatre.com)

Foto: Marc Brenner THE FATHER AND THE ASSASSIN.

Zurück zum National für das beste historische Stück, das ich dieses Jahr gesehen habe. Die Geschichte von Gandhis Attentäter, Nathuram Godse, das Stück lehrte mich viel und hatte eine ausgezeichnete Hauptdarstellung von Hiran Abeysekera. Es zeigte auch, dass Regisseure endlich den Fluch neuer Stücke auf der gewaltigen Olivier-Bühne besiegt haben, es floss wunderschön.

REZENSION: The Father and the Assassin, National Theatre ✭✭✭✭✭ (BritishTheatre.com)

REY CAMOY (COLCHESTER FRINGE FESTIVAL)

Ich glaube nicht, dass ich ein Tanzstück vorher so hoch aufgelistet habe, aber wir in Colchester sind so glücklich, ein wachsendes Fringe-Festival zu haben, das Kompanien aus Japan präsentiert. Dieses Stück über den Maler Rey Camoy, außerhalb Japans unbekannt, war schön und fesselnd und bleibt im Gedächtnis.

REZENSION: Rey Camoy, Colchester Fringe Festival ✭✭✭✭✭ (BritishTheatre.com)

MY DAD WEARS A DRESS (EDINBURGH FESTIVAL FRINGE)

Genau das, worum es beim Fringe gehen sollte, Maria Telnikoffs entzückendes Stück über das Aufwachsen mit ihrem Vater, der Frauenkleider trägt, war eine Freude. Eine natürliche Komikerin, sie hielt mit ihrer Geschichte die Bühne, und sie blieb bei mir lange nachdem das Festival vorbei war.

REZENSION: My Dad Wears A Dress, Underbelly Cowgate, Edinburgh Fringe ✭✭✭✭✭ (BritishTheatre.com)

ARE YOU LOVIN’ IT? (COLCHESTER FRINGE FESTIVAL)

Seltsam, verrückt und wunderbar, diese bissige Satire über die Globalisierung von Lebensmittelketten war eine Freude, mit hervorragender Publikumsbeteiligung!

REZENSION: Are You Lovin' It?, Colchester Fringe Festival ✭✭✭✭✭ (BritishTheatre.com)

Laura Medforth (Mum), Bertie Caplan (Luke), Richard David Caine (Dad) und die Gesellschaft. Foto: Marc Brenner THE WITCHES

Ein später Zutritt, aber ich habe das neue Musical des National gründlich genossen und, mit einigen Anpassungen, könnte es durchaus der Rivale zu Matilda sein, auf den wir gewartet haben!

REZENSION: The Witches, National Theatre ✭✭✭✭✭ (BritishTheatre.com)

Das sind die Shows, die ich glücklicherweise rezensieren konnte, und außerdem dachte ich, herausragende Produktionen waren Brokeback Mountain @sohoplace, A Streetcar Named Desire, (Paul Mescal und Patsy Ferron die Auftritte des Jahres), A Little Life, (obwohl es ein Test der Ausdauer war), The Motive and the Cue, jetzt im West End, und das National's Dancing at Lunghasa.

2024 hat viele köstliche Produktionen geplant! Hoffen wir, dass sie den Versprechungen gerecht werden, und ich wünsche Ihnen ein sicheres, gesundes, wunderbares neues Jahr!