BritishTheatre

Suche

Seit 1999

Vertraute Nachrichten & Rezensionen

25

Jahre

Das Beste des britischen Theaters

Offizielle
Tickets

Wählen Sie
Ihre Sitze aus

Seit 1999

25 Jahre

Offizielle Tickets

Plätze auswählen

Kritikerwahl: Londons 10 beste neue Stücke zum 31. Juli 2015

Veröffentlicht am

31. Juli 2015

Von

stephencollins

Welches Stück sollten Sie sich zuerst in London ansehen?

Wir haben diese Liste zusammengestellt, um Ihnen die Mühe zu ersparen, es herauszufinden! Das ist nur unsere Meinung – und jeder hat eine – basierend auf den Gedanken unserer Kritiker. Wir werden die Liste regelmäßig aktualisieren, damit neue Produktionen auf Ihren Radar kommen, und wenn Originalbesetzungen wechseln, wird dies berücksichtigt.

Stücke, die seit mehr als drei Jahren laufen, sind nicht enthalten – dies ist eine Liste für neue oder relativ neue Produktionen, die in London gezeigt werden.

Also gehen Sie und sehen Sie sie sich an!

Bradley Cooper ist Der Elefantenmensch. Foto: Joan Marcus 1. Der Elefantenmensch

Auf den ersten Blick ist es eine einfache historische Erzählung mit ein paar zentralen Starrollen; unscheinbares Futter, aber fähig, glitzernde Höhen zu erreichen. Doch Ellis sieht darüber hinaus, und obwohl die Besetzung unbestreitbar mit Stars besetzt ist, ist dies eine nachdenkliche, scharfsinnige und letztlich erschütternde Meditation über Toleranz, Konvention, Akzeptanz und Liebe.

LESEN SIE UNSERE REZENSION

2. Richard II

Das Ergebnis hier ist, dass dies mehr die Komödie Richard II. ist als die Tragödie Richard II. Es gibt ein unziemliches Streben nach Lachen – Charakterisierungen sind extrem, Sprache wird zugunsten schneller Lacher beiseite gelassen und die tiefere, dunklere Seite von Text und Situation bleibt größtenteils unberücksichtigt. Das heißt nicht, dass die Produktion nicht unterhaltsam ist – das ist sie – aber sie ist keine Produktion, die irgendetwas Bestimmtes erreichen will oder versucht, zu beleben oder zu erleuchten. Ähnlich wie eine gelungene Schulaufführung kann Sie diese Produktion durchaus zufriedenstellen. Es ist ein großartiger Einstieg; wenn dies Ihre erste Shakespeare-Erfahrung ist, werden Sie nicht enttäuscht sein. Aber wenn Sie auf der Suche nach Einsicht oder neuen Perspektiven sind, werden Sie keine finden.

LESEN SIE UNSERE REZENSION | TICKETS BUCHEN

3. So wie es ist - Letzte Chance - Schließt morgen

Aus einem Blickwinkel betrachtet, ist Hoffmans Stück kein Stück über AIDS und seine Folgen; es ist ein Stück über Ignoranz, Diskriminierung und Angst. So betrachtet, ist es immer noch ein Stück von enormer Kraft und Relevanz. In der Tat, wenn man es als AIDS-Stück betrachtet, ist es immer noch ein wichtiges Werk – die heutige Forschung zeigt, dass das Maß an Missverständnissen und Fehlvorstellungen über AIDS fast so hoch ist wie in den 80er Jahren.

LESEN SIE UNSERE REZENSION | TICKETS BUCHEN

4. Drei Tage auf dem Land

So oft kommt die Premierenacht zu früh in einer Spielzeit, um das volle Potenzial einer Produktion zu beurteilen. Diese willkommene und ehrgeizige neue Version hat noch nicht die Größe erreicht, aber sicherlich das Potenzial dazu.

LESEN SIE UNSERE REZENSION | TICKETS BUCHEN

Der seltsame Vorfall mit dem Hund in der Nacht. Foto: Brinkhoff-Mogenburg 5. Der seltsame Vorfall mit dem Hund in der Nacht

Diese bemerkenswerte Inszenierung wird Ihnen noch lange nach Verlassen des Theaters in Erinnerung bleiben. Es ist eines der innovativsten und unglaublichsten Theaterstücke, die Sie wahrscheinlich im West End sehen werden.

ERFAHREN SIE MEHR | TICKETS BUCHEN

6. 1984

Diese Adaption von 1984 ist ein modernes Meisterwerk. Holen Sie sich jetzt Ihre Tickets, bevor sie Sie in Raum 101 bringen.

LESEN SIE UNSERE REZENSION | TICKETS BUCHEN

7. Heufieber - Letzte Chance - Schließt morgen

Felicity Kendal ist ein Triumph als die temperamentvolle, selbstgefällige Diva Judith. Ihre rauchige, heisere Stimme; das unentwegte Anzünden und Ausdrücken von Zigaretten; der beiläufige, aber beständige Wurf gelockter Haare; die unschuldigen Augen und die freche Bemerkung und die freche Bemerkung und die unschuldigen Augen; die Bosheit, die wilde Hingabe, das verschmitzte Selbstvertrauen, die hochmütige Gleichgültigkeit. Jeder Aspekt der Darbietung ist von Kendal wunderschön abgestimmt.

LESEN SIE UNSERE REZENSION | TICKETS BUCHEN

8. Der Grüffelo

Matilda ist diese Show nicht – das Original und die Adaption sind im Vergleich zu den beunruhigenden und vielschichtigen Kreationen von Dahl und seinen späteren kreativen Adaptoren dünne Kost. Aber auf ihren eigenen Bedingungen erreicht diese Show genau das, was sie beabsichtigt, und verdient die Wertschätzung der Kritiker, ob im Alter von acht oder achtzig.

LESEN SIE UNSERE REZENSION | TICKETS BUCHEN

9. Der rote Löwe

Marber schreibt nicht nur über Fußball. Das Stück handelt im Grunde von Vorstellungen von Männlichkeit sowie von der modernen Gesellschaft. Das Trio stellt eine Art Fußballdreifaltigkeit dar – alle verbunden und repräsentieren Vater, Sohn und Geist. Welche Rolle von welchem Trio-Mitglied ausgefüllt wird, ist nicht immer klar, wechselt manchmal, und das ist vielleicht der interessanteste Aspekt von Marbers Stück. Calvin Demba zeigt geschickt Jordans Naivität sowie seine dunklere, komplexere Seite. Peter Wight ist überzeugend als der traurige, einsame, engagierte Clubmann Yates, dessen Leben sich vollständig um das Spiel und den roten Löwen dreht.

LESEN SIE UNSERE REZENSION | TICKETS BUCHEN

10. Ernst sein ist alles

Regisseur Adrian Noble trifft im Quartett der Liebenden voll ins Schwarze: Gwendolyn, Jack, Cicely und Algernon. Ohne Frage sind Emily Barber und Imogen Doel als jeweils Ms. Fairfax und Ms. Cardew absolut exquisit, fabelhaft überraschend und erfinderisch liebenswert. Ich habe nie bessere Darbietungen dieser Rollen auf einer professionellen Bühne gesehen. Algernon wird hier von Philip Cumbus gespielt, dessen Hunger und Begeisterung für Cicely seine Leidenschaft für Muffins entspricht. Der begabte Michael Benz ist ein spitzenmäßiger Jack/Ernst.

LESEN SIE UNSERE REZENSION | TICKETS BUCHEN

Lassen Sie uns Ihre Auswahl wissen, wenn es um die besten neuen Stücke in London geht.

Die BritishTheatre.com Website wurde geschaffen, um die reiche und vielfältige Theaterkultur des Vereinigten Königreichs zu feiern. Unser Ziel ist es, die neuesten Nachrichten aus dem UK-Theater, West End-Rezensionen und Einblicke sowohl in das regionale Theater als auch in Londoner Theaterkarten bereitzustellen, damit Begeisterte stets auf dem Laufenden bleiben, von den größten West End Musicals bis hin zu avantgardistischem Fringe-Theater. Wir sind leidenschaftlich daran interessiert, die darstellenden Künste in all ihren Formen zu fördern und zu unterstützen.

Der Geist des Theaters lebt und blüht, und BritishTheatre.com steht an der Spitze, um den Theaterliebhabern rechtzeitige und autoritative Nachrichten und Informationen zu liefern. Unser engagiertes Team von Theaterjournalisten und Kritikern arbeitet unermüdlich daran, jede Produktion und jedes Event zu behandeln, sodass Sie einfach auf die neuesten Rezensionen zugreifen und Londoner Theaterkarten für Must-See-Shows buchen können.

THEATER-NACHRICHTEN

KARTEN

THEATER-NACHRICHTEN

KARTEN