شريط أخبار المسرح
أفضل 10 لحظات مسرحية لعام 2020 - بول تي ديفيز
نُشر في
29 ديسمبر 2020
بقلم
بول ديفيز
لا يوجد شيء آخر يمكن قوله عن هذه السنة المروعة والمظلمة. لقد بذل المسرح قصارى جهده للبقاء على قيد الحياة، وهناك أوقات يبدو فيها أن الحكومة ترفض إعطاء الترفيه الحي فرصة. ومع ذلك، هناك إصرار على البقاء، وانتقل المسرح عبر الإنترنت، ووجد ابتكارات جديدة، وأصبحت العروض المسجلة متاحة لملايين الأشخاص. لذا هنا أفضل عشرة لهذا العام، مزيج من المسرح المباشر والمسجل والمتقاطع الذي يحافظ على أملي وإصراري حيًا.
المباشر
راف سبول في موت إنجلترا. تصوير: هيلين موراي موت إنجلترا/موت إنجلترا: ديلروي. (المسرح الوطني) يتجول في الجائحة مثل العملاق، مسرحية روي ويليامز وكلينت داير المكونة من جزئين، (الأولى، موت إنجلترا، عرضت في بداية هذا العام، مباشرة في دورفمان، الثانية، ديلروي، أغلقت في ليلة افتتاحها بسبب الإغلاق الثاني، ولكن تم بثها عبر قناتهم على يوتيوب)، وقد صيغت من التجربة والملاحظة لخلق مونولوجين يجسدان المواقف الإنجليزية، والهشاشة، والتعصب والثبات عند مواجهة القضايا الكبيرة في عصرنا. بتفاصيل دقيقة، يتأكدون من أننا لا ندير ظهورنا للظلم، ومع ذلك فهي صيغة من نيران الشغف والمرح والعاطفة.
مايكل بالوجن في موت إنجلترا: ديلروي. تصوير: نورمسكي
في البداية، التقيت بمايكل، الذي كان مذهولًا من وفاة والده العنصري، ثم من ديلروي، أفضل صديق أسود لمايكل. كلا القطعتين تتبعان بريكسيت، وكرة القدم، والفخر الإنجليزي والانتصارات والهزائم، ونرى إنجلترا من خلال رجولتهم. في طريقه إلى المستشفى حيث تكون صديقته، (أخت مايكل)، تلد ابنتهما، يقف ديلروي، ويتم تفتيشه ووضعه في زنزانة الشرطة. غير قادر على السيطرة على غضبه، نقابله أولًا وهو مثبّت بشريحة إلكترونية ويأخذنا عبر الأحداث حتى وصوله إلى الإغلاق الوطني الأول. تغطي حركة الأرواح السوداء مهمة وأحداث الصيف، وصُيغت هذه المسرحيات الشغوفة في بوتقة عامنا وأديت بشكل رائع من قبل رالف سبول ومايكل بالوجن على التوالي.
توبي جونز وريتشارد أرميراج في العم فانيا. تصوير: يوهان بيرسون العم فانيا (مسرح هارولد بينتر) لم أحصل على فرصة لمراجعته، لكن الإنتاج الرائع لإيان ريكسون من الترجمة الحرة لكونور مكفيرسون أحيا تشيخوف. أجد صعوبة في مسامحة تشيخوف السيئ، لكن هذا كان أفضل تشيخوف، مرح وعاطفي، ملح وذو صلة. كان طاقم التمثيل رائعًا، خاصة توبي جونز كفانيا في واحدة من عروض العام، وريكارد أرميراج كدكتور أستروف الرائع بشكل محبط، وآيمي لي وود التي كادت أن تسرق العرض بدورها كسانيا الطريفة والمحبة. الخبر الجيد هو أنه تم تصويره وسيتم عرضه على بي بي سي 4 خلال موسم الأعياد. لا يفوت! اقرأ تقييمي.
آنا راسل مارتن، أماكا أوكافور وناتالي كلامار. تصوير: مارك برينر نورا: بيت الدمية. (مسرح الشباب) كان من المقرر أن تكون سنة إبسن وتشيخوف، لكن كوفيد-19 قضى على ذلك. قبل الإغلاق مباشرة، كانت الجماهير تتمتع بهذا العمل الجذري والجميل الذي أعاد تصميم المسرحية بواسطة ستيف سميث. بينما بقيت سلامة هيكل إبسن وموضوعاته، أنشأ سميث ثلاثة أطر زمنية تشعر وكأنها لحظة مهمة للنساء، عام 1918، عام حصول النساء على حق التصويت، 1968، العام الذي أصبح فيه موانع الحمل أمراً شائعًا وتم تقنين الإجهاض، و2018 والمقياس لحركة #MeToo. هناك ثلاث شخصيات من نورة، عقود وقرن من الزمان بينهن، ثلاث كريستينات، ثلاث توماس (تورفالد) وغيرها. ومع ذلك كان كتابات سميث واضحة مثل الكريستال، والفرقة أعدّلت بحق مدروس نصًا رنانًا مع الصلة والقوة - ما الذي تغير بالنسبة للنساء وما الذي بقي على ما هو عليه؟ اقرأ تقييمي.
مايكل باغي ودايفيد جانلي في تل التوت الأزرق. تصوير: مارك برينر على تل التوت الأزرق (ترافالجار ستوديوز) سيباستيان باري هو أحد أفضل الكتاب في أيرلندا؛ مؤلف لعديد من الروايات الفائزة بالجوائز. كرد على إعلان ابنه، أهداه باري لنا، (ولنا)، الرواية الجميلة أيام بلا نهاية، رواية عن الانتصار، ضد كل الصعاب، لحب المثليين. شخصياته انسانية، معيبة وغالبًا ما يسحقها عدم الأمان والتنشئة، ويكتب للمسرح بشكل متقطع، وربما ليس بما فيه الكفاية. على تل التوت الأزرق يصور رجلين، كريستي وبي جاي، يشتركان في زنزانة سجن، ومرتبطان بالموت تحت أكثر الظروف فظاعة، ويحبون بعضهم البعض. على الرغم من أن هذه ليست مسرحية LGBTQ صريحة، إلا أنها انتصار للصلح المستمر والفهم. كانت آخر شيء رأيته قبل الإغلاق. اقرأ تقييمي.
ليزلي مانفيل في السرير بين العدس رؤوس متحدثة: السرير بين العدس. (مسرح الجسر) لأحد أول الأشياء التي رأيتها عندما سُمح بإعادة فتح المسرح بشكل محدود ومتباعد اجتماعيًا. قام مسرح الجسر بعمل ممتاز لتوفير بيئة آمنة واستعرضوا ثمانية من الرؤوس المتحدثة الاثني عشر التي أعاد تنظيمها نيكولاس هيتنر خلال الصيف. (انظر أدناه.) اخترت هذا لأنّه واحد من مفضلاتي في سلسلة بينيت، وجعلت ليزلي مانفيل القطعة خاصة بها.
الآن على الإنترنت.
تمثيل، (بي بي سي)
واحدة من أولى الردود ومتعة حقيقية أثناء الإغلاق. لعب مايكل شين وديفيد تينانت نسخًا من أنفسهم، (أظن أن أحباؤهم فقط يعرفون مدى دقتها)، الذين كانوا من المقرر أن يكونوا في مسرحية في ويست إند قبل أن يوقف كوفيد19 كل شيء. قلقًا أن فرصته الكبرى ستمر بدون ملاحظة، أقنع المخرج سيمون إيفانز الممثلين بالاستمرار في التدريب على ستة شخصيات تبحث عن مؤلف على الإنترنت.
إنه لمن الممتع الشديد، ويرجع ذلك بشكل رئيسي إلى الكيمياء بين البطلين، اللذان لا يتوافقان فقط مع بعضهما البعض، ولكن أيضًا على استعداد كبير لتحليل ذاتيهما والتمتع بالتهكم على الذات. شين هو كل لحية وشعر بري، مشتت باللهجة البسيطة، "عادت الطيور إلى بورت تالبوت"، ناسك في مطبخه ويبدو كأنه دب بادينغتون عدواني، بنظرة ثابتة التي تجمد الشاشة بعدم الرضا. مجموعة رائعة من النجوم الضيوف أضافت الحياة إلى كل حلقة، والسلسلة الثانية على وشك الوصول! لا يفوتك! اقرأ تقييمي هنا.
طاقم عمل بي بي سي في إعادة صناعة آلان بينيت لرؤوس متحدثة الرؤوس المتحدثة. (بي بي سي) انتصار آخر لبي بي سي، مع إعادة النظر، وإعادة الإخراج والكشف أن كلاسيكيات آلان بينيت نجت من اختبار الزمن، ومع إثنين جديدين من المونولوجات التي أعطتنا الكثير من الأمل. كان من الرائع كيف تمت اكتشاف بعض القطع الأضعف وإعطائها حياة جديدة، خاصة ليال في حديقة أسبانيا، التي قدمتها جميلة تامسين جريج، وضيفت ماكسين بيك حافة ماكرة إلى السيدة فوزارد تجد قدمها- كلاهما ذهبت لأداءها في الجسر. لكن كان الكلاسيكيات، مفضلاتي، التي توهجت بضوء جديد، خاصة مارتن فريمان في رقاقة في السكر، وليزلي مانفيل في السرير بين العدس.
قطعة الفم - مهرجان إدنبرة ديكلان (قطعة الفم) (مسرح ترافرس)
تهانينا الكبيرة لمسرح ترافرس لبرمجة فضائهم الجديد، ترافرس 3، مهرجان عبر الإنترنت يمتد على مدار العام. ديكلان، مقتبس من قطعة الفم الاستثنائية لكيران هيرلي، التي شوهدت في الترافرس الصيف الماضي، هي اختياري. نادرًا ما واجهت رد فعل عاطفي حسي لمسرحية بقدر ما حدث لي أثناء وجودي في جمهور قطعة الفم. في صخرة ساليسبري، تتقدم امرأة في منتصف العمر لتسقط إلى موتها، لكن يتم إنقاذها بواسطة صبي مراهق. من تلك اللحظة، تشكل ليبي وديكلان صداقة، ضعيفة في البداية، لكنها تنمو بينما يبدأ ديكلان في الوثوق بها، ويبدأ في تجربة الفن وربما نظرات إلى حياة أخرى. ليبي هي كاتبة فاشلة، وتجد فرصة في يأس وفوضى حياة ديكلان، في أعماله الفنية وقصصه، وتبدأ في الاستيلاء على قصته وتبدأ نجمتها في الارتفاع بينما تتفكك حياته.
الآن تقريبًا يحكى من وجهة نظر ديكلان، أخذنا توجيه الجور ماكدونالد الرائع إلى مواقع، وقلب، المسرحية. اقرأ تقييمي.
كاثرين راسل وسارة سوليماني وليندا باسي وناتاشا كارب وجوليت ستيفنسون وصوفي تومسون وديبي تشازن. تصوير: جون برانوش الحروب الصغيرة. (جنجر كوييف ميديا.)
قراءة رائعة تم الإعداد لها من مسرحية ستيفن كارل مكاسلاند الاستثنائية. لا تدع الكلمات "قراءة تم الإعداد لها" تخيفك، فمع مجموعة هذا المستوى النص يكون حيًا ونابضًا. في مساء سقوط فرنسا في عام 1940، تعقد غيرترود ستاين وصديقتها أليس توكلاس حفل عشاء لضيوف ليليان هيلمان، ودوثي باركر وآغاثا كريستي. هذا حفل عشاء يتمنى المرء أن يموت منهجا! ولكن، على الرغم من كل هذا الإغراء، نعرف منذ البداية أن الحرب تلوح في الأفق عندما تصل محاربة الحرية مورييل غاردنر لترتيب مرور آمن لثلاثة لاجئين يهود يدعمهم ستاين وتوكلاس. وعلى قرارها البقاء حيث تستضيف الليلة، تتبنى غاردنر اسمًا مستعارًا وتقول إنها طبيب نفسي، الأمر الذي يشغله الكتاب بأن الأمر قد لا يكون الحقيقة كاملة. الطاقم، بما في ذلك ليندا باسيت وجوليت ستيفنسون، جعلوا هذا الإنتاج الذي أرغب في مشاهدته على خشبة المسرح يومًا ما!
مورين ليبمان في روز. تصوير: تشانل إيتشي88 روز (مسرح أمل ميل)
"ضحكت. ثم نفخت أنفها. كانت لديها نزلة برد. أصابتها الرصاصة في جبينها. أمسكها في وسط فكرة. كان عمرها تسع سنوات. أنا أجلس شيفاه. أنت تقول شيفاه للأموات."
إنها بداية جريئة وجذابة لمونولوج مارتن شيرمان القوي للمرأة الواحدة "روز". تصويره لامرأة يهودية قوية، تروي حياتها من أوروبا التي دمرتها الحرب لتحقيق الحلم الأمريكي، هو استعراض قوة لممثلة، مليء بالتحديات، وطول كامل، بدون استراحة مجانية من سبعين دقيقة هنا. ومع مورين ليبمان، التي صورت على مسرح أمل ميل، كان لدى النص مترجم مثالي، يضمنا في قصة روز، تقريبًا يتحدىنا للنظر بعيداً في اللحظة الأكثر ظلمة، ويحتضننا بعد ثوانٍ بروح الدعابة الرائعة المدمجة بالنفس. هناك دقة في الأداء، والإنتاج، (بتأثيرات صوتية وموسيقى خفيفة، مع بعض الإسقاطات)، أُخرجت بلطف بواسطة سكوت لي كراس، تتجنب الميلودراما وهي جميعًها أكثر جذبًا لهذا السبب. قطة أخرى أحب رؤيتها في عرض حي. اقرأ تقييمي
بالطبع هناك الكثير أيضًا، والبث المباشر قد أصبح الآن جزءًا راسخًا من المسرح، ومع وصول واسع للجمهور الضخم، غير مرجح أن يختفي! كان مسرح الوطني في المنزل شريان الحياة والآن هو خدمة بث جديدة رائعة من المكان. واحتفظت كتب نيك هيرن بالكتاب والقراء على اتصال ببعضهم البعض من خلال قراءات مسرحية ممتازة وأسئلة وإجابات، ومنشورات جديدة رائعة، وتغريدات ذكية! كان من الصعب تذكر أحيانًا أن الأولوية هي البقاء آمنًا وبصحة جيدة والاستمرار حتى نتمكن من التجمع معًا مرة أخرى. علينا أن نعتقد أن الأمور ستتحسن، وأرسل أفضل تمنيات لكل عام 2021.
© BRITISHTHEATRE.COM جميع الحقوق محفوظة 1999-2024.
تم إنشاء موقع BritishTheatre.com للاحتفال . مهمتنا هي توفير أحدث أخبار المسرح في المملكة المتحدة، ومراجعات ويست إند، وتقديم تحليلات حول كل من المسرح الإقليمي< و> و<المسرح والفن>ر المركزية لندن، لضمان مواكبة عشاق الفن لكل شيء من أكبر المسرحيات الموسيقية في ويست إند إلى المسرح المعاصر الرائد. نحن شغوفون بتشجيع وتغذية الفنون الأدائية بكل أشكالها.
روح المسرح حية ونابضة، وBritishTheatre.com في طليعة تقديم الأخبار الدقيقة والمعلومات الموثوقة لعشاق المسرح. يعمل فريقنا المتفاني من الصحفيين المسرحيين< و> و<وأيضا النقد>النقاد بلا كلل لتغطية كل عرض وحدث، مما يسهل عليك الوصول إلى أحدث المراجعات وحجز تذاكر المسرح في لندن للعروض التي يجب مشاهدتها.