CHOIX DES CRITIQUES : Les 10 meilleurs nouveaux spectacles musicaux d'octobre 2015

Quel Musical devriez-vous voir en premier à Londres ?

Nous avons compilé cette liste pour vous éviter de vous creuser la tête ! C'est juste notre avis - et chacun a le sien - basé sur les réflexions de nos critiques. Nous mettrons régulièrement à jour la liste pour que les nouvelles productions soient sur votre radar et pour tenir compte des changements de distribution originale.

Les comédies musicales qui sont à l'affiche depuis plus de trois ans ne sont pas incluses - ceci est une liste pour les productions nouvelles ou relativement nouvelles à Londres.

Alors allez les voir !

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1. Gypsy

Vous n'avez plus beaucoup de temps pour voir cette pièce de théâtre extraordinaire ! Chacun dans cette compagnie est superbe dans son rôle, tout le monde sait vraiment chanter, vraiment danser et livre réellement la marchandise en termes de jeu dramatique et comique. C'est cette rare merveille : une comédie musicale parfaitement choisie où les exigences des rôles sont plus importantes dans le processus de casting que le potentiel de succès au box-office ou la popularité sur Twitter. Il est difficile de croire qu'il ait jamais existé une meilleure Rose que celle créée ici par Staunton.

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Katie Brayben et Carole King dans Beautiful. Photo : Brinkoff Mogenberg 2. Beautiful : The Carole King Musical

Le cœur palpitant, majestueux et lumineux de cette production provient de la performance impeccable, radieuse et absolument triomphante de Katie Brayben en tant que Carole King. Brayben recrée la sensation, le son, l'apparence de Carole King d'une manière totalement authentique et résonnante – elle incarne la femme naturelle.

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Dylan Emery, Justin Brett, Ruth Bratt, Andrew Pugsley, Lucy Trodd, Adam Meggido et Philip Pellew dans Showstopper. Photo : Geraint Lewis. 3. Showstopper! The Improvised Musical

Si vous fréquentez régulièrement le théâtre, vous aurez sans doute connu ce moment rare, terrible, mais tout à fait exquis, où un acteur oublie son texte, un accessoire tombe en panne, une porte ne s'ouvre pas ou une robe se défait. Vous reconnaîtrez le moment particulier et curieux d'horreur et de merveille fusionnées qui traverse les traits des acteurs alors que certains continuent à se battre pour avancer et d'autres essaient, généralement en vain, de réprimer le rire. Showstopper! prospère grâce à ces moments ; en effet, d'une certaine manière, l'adrénaline de l'incertitude sur le choix qu'un autre acteur fera alimente la comédie et la créativité.

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4. The Book of Mormon

The Book of Mormon commence bien avant que vous ne mettiez les pieds au théâtre. Londres est ornée de ses affiches, nos bureaux résonnent des blagues et des chansons mémorables. En arrivant à Leicester Square, vous êtes conduits vers le Prince of Wales – surtout s'il y a une avant-première de film – et quand vous vous approchez du théâtre, vous vous retrouvez entourés de files d'attente pour l'entrée et la collecte des billets. L'atmosphère est envoûtante et le poids de l'attente est colossal. Je suis ravi de dire que mes attentes ont été comblées.

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David Flynn et Abigail Matthews dans The White Feather. Photo : Scott Rylander 5. The White Feather

The White Feather est tout ce que le théâtre musical devrait être – il vous fera profondément réfléchir à la bravoure, à la guerre, et à la nature de l'humanité tout au long du chemin vers la maison. S'il y a une justice, cette production excitante aura une plus longue durée ou une deuxième maison pour obtenir l'audience plus large qu'elle mérite.

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6. Charlie and the Chocolate Factory

La production de Sam Mendes de l'adaptation musicale de Charlie et la Chocolaterie est en excellente forme. Rien n'est plus indicatif que le spectacle ne rate pas un battement malgré le fait que trois suppléants aient été appelés à jouer. La compagnie n'a pas eu un seul accroc. Les routines sont soignées et bien répétées ; les costumes et décors merveilleusement colorés, et parfois incolores, de Mark Thompson sont impeccables et évoquent sans effort le sens requis de la magie. La musicalité et le plaisir enjoué de la musique de Marc Shaiman restent contagieux et doux.

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Les Hounslow Harriers dans Bend It Like Beckham. Photo : Ellie Kurttz 7. Bend It Like Beckham

L'Acte Deux est pratiquement parfait. Il commence par un numéro fabuleux pour les filles, Glorious, et ne regarde jamais en arrière. Il est rempli de grandes compositions de Goodall et la gamme de styles qu'il couvre est significative. Il utilise efficacement des airs punjabi, il y a un solo extraordinaire pour la mère de Jules, There She Goes, un duo mélodieux qui est doux et joyeux, Bend It, puis un quintette entraînant et une pièce extraordinairement joyeuse qui célèbre le mariage de Pinky et Teetu en tandem contrapuntal avec la célébration de la victoire en finale du grand football. Lorsque l'Acte Deux se termine, les longueurs du premier ont été mises de côté, et le sens contagieux de l'harmonie et du bonheur est irrepressible.

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Jon Jon Briones dans le rôle de l'Ingénieur dans Miss Saigon 8. Miss Saigon

Si cette production de Miss Saigon réussit quelque chose, c'est bien de rétablir Cameron Mackintosh en tant que plus grand producteur de comédies musicales de tous les temps. Il comprend son public, et en tant que producteur et propriétaire de théâtre, il délivre !

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9. Memphis

Plus que tout, Memphis parle de changement et d'acceptation, et de la façon importante dont la culture et l'art (la musique, dans ce cas) peuvent être transformateurs d'une manière importante et tangible. Mais ce n'est en aucun cas digne ou sérieux ; au contraire, il s'appuie sur l'humour, le cœur et le hockadoo, créant des mini-tornades de chant et de danse pour propulser votre esprit dans la stratosphère.

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10. Kinky Boots

Lennox est sensationnelle en tant que Lauren, la fille excentrique de l'usine qui flirte avec et finit par gagner le cœur du patron. C'est un tour de force comique de Lennox qui ne manque pas de saisir les occasions de rire ni de faire quoi que ce soit à moins qu'avec une puissance formidable. Elle vole complètement chaque scène où elle se trouve, et son solo hilarant, The History of Wrong Guys, est le premier moment du spectacle où vous pensez que Lauper pourrait relever le défi de composer une partition de Broadway. Commencez à graver ce prix Olivier maintenant, car si justice il y a, Lennox remportera sans aucun doute le prix.

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