KRITIKERWAHL 2019 - Paul T Davies - Seine Auswahl der besten britischen Theaterstücke im Jahr 2019

Paul T Davies blickt auf das Theater zurück, das er im vergangenen Jahr erlebt hat, um seine Top-Auswahl für 2019 zu präsentieren. Haben Sie eine dieser großartigen Produktionen gesehen?

Die Besetzung von Come From Away. Foto: Matthew Murphy

Es ist die Zeit des Jahres, in der ich auf die vielen Shows zurückblicke, die ich gesehen habe, aus vielen verschiedenen Genres, und meine persönlichen Favoriten auswähle. Dieses Jahr gab es einige Überraschungen, aber das ist die Schönheit des Theaters, vom West End bis zur wildesten Fringe, lassen Sie sich überraschen!

COME FROM AWAY - Phoenix Theatre London In den letzten zwei Jahren standen meine Favoriten am Ende des Jahres ganz oben auf zweigeteilten, siebenstündigen Epen, Angels in America und dann The Inheritance. Daher ist es etwas überraschend, dass meine Lieblingsshow des Jahres straffe, perfekte 100 Minuten dauert, und noch dazu ein Musical ist! Come From Away basiert auf den außergewöhnlichen Geschichten von Tausenden von Flugzeugpassagieren und Besatzungsmitgliedern, die während der Terroranschläge am 11. September 2001 nach Gander, Neufundland, umgeleitet wurden. Während der Tage des Festsitzens nahmen die Einwohner Menschen aus allen Gesellschaftsschichten, Religionen und Kulturen auf und zeigten ihnen Freundlichkeit und die besten Seiten der Menschlichkeit. Die Besetzung ist großartig, die Musik erhaben, es ist eine Show, die Sie zum Lachen und Weinen bringen wird, und in unseren unruhigen Zeiten ist sie voller Herz und wird Ihre Seele erheben. Ich sehe nie Dinge mehr als einmal, selbst wenn ich sie liebe. Ich habe Come From Away dreimal gesehen, und ich würde wieder gehen! Ich habe es nicht einmal rezensiert, aber ich stimme dem voll und ganz zu, was unser Redakteur dachte! LESEN SIE PAULS REZENSION | BUCHEN SIE TICKETS FÜR COME FROM AWAY

Sharon D Clarke (Linda) und Wendell Pierce (Willy Loman) in Death Of A Salesman. Foto: Brinkhoff Mogenberg DEATH OF A SALESMAN - Piccadilly Theatre London

Der Genialität von Marianne Elliots und Miranda Cromwells Inszenierung liegt in der Besetzung der Loman-Familie als afroamerikanische Familie. Ohne den Text zu verändern, werden Schichten von Rassismus aufgedeckt, die das Gewicht der Geschichte und den Erfolgsdruck auf Willy Loman und seine Söhne verstärken. Die Besetzung ist fantastisch, fehlerfrei, und enthüllt neue Aspekte jeder Figur; es ist sehr viel ein Stück unserer Zeit. Es ist meine Wahl für Play Revival des Jahres, und Wendell Pierce, der Willy Loman verkörpert, einen Mann, der die Risse in seinem Leben überklebt, bekommt von mir den Zuschlag als Schauspieler des Jahres.

LESEN SIE PAULS REZENSION | BUCHEN SIE TICKETS FÜR DEATH OF A SALESMAN

Die Besetzung von Small Island am National Theatre. Foto: Brinkhoff Moegenberg SMALL ISLAND - National Theatre London

Buchadaptionen haben oft gut für das National Theatre funktioniert, denken Sie nur an War Horse und The Curious Incident of the Dog in the Nightime. In letzter Zeit hatte das Theater Schwierigkeiten, ein neues Stück zu finden, das die riesige Olivier-Bühne füllte und das Publikum genauso begeisterte wie die Erfolge unter Nicholas Hytner. Dann kam Helen Edmunsons sublime Adaption des beliebten Romans von Andrea Levy. Ein episches Werk, das uns durch den Zweiten Weltkrieg führte und die Ankunft der ersten Windrush-Immigranten einige Jahre später, es war eine Geschichte, die durch Leben erzählt wurde, die wir selten aus ihrer Perspektive erzählt bekommen - karibische Leben. Die Inszenierung war hervorragend und die Besetzung exzellent. Wie im Buch platziert Edmunson zwei Frauen, eine weiße, eine schwarze, Queenie und Hortense, in einem Haus in Earl’s Court im Jahr 1948 und verwebt gekonnt die Ereignisse, die zu diesem Moment führten, sowie die Konsequenzen. Es ist mein Bestes Neues Stück, und für ihre Darstellung als hochmütige, verletzliche, starke und wilde Hortense ist Leah Harvey meine Schauspielerin des Jahres.

Die Besetzung von The View Upstairs. Foto: Darren Bell THE VIEW UPSTAIRS - Soho Theatre Ich wusste nichts über den Brandanschlag auf die Upstairs Lounge, eine Schwulenbar in New Orleans, im Jahr 1973, bis ich Gently Down The Stream, Martin Shermans wunderschönes schwules Historikstück, sah. Zweiunddreißig Menschen starben, und es war der schlimmste Angriff auf LGBTQ-Menschen bis zum Pulse-Nachtclub-Massaker in Orlando 2016. Ein trauriges Thema, aber Max Vernons kraftvolles Musical brennt dieses tragische Kapitel der LGBTQ-Geschichte in unsere Köpfe und Herzen. Ein fantastisches Ensemble, großartige Musik und überwältigend kraftvoll, ich schrieb: „Dies ist nicht nur ein Musical, es ist ein Akt des Aktivismus“, eine Aussage, die ich weiterhin unterstütze. Mein LGBTQ-Ereignis des Jahres. LESEN SIE PAULS REZENSION VON THE VIEW UPSTAIRS

Ein Krieg in zwei Hälften - Edinburgh Festival. Foto mit freundlicher Genehmigung von Sean Drysdale EIN KRIEG IN ZWEI HÄLFTEN - Edinburgh Festival

Theater und Sport können zusammenpassen, wie eine meiner Entscheidungen im letzten Jahr zeigte, das herzerhebende Rugby-Stück Fly Half. In Edinburgh in diesem Jahr habe ich nicht damit gerechnet, mich im Tynecastle Football Stadium, der Heimat des Heart of Midlothian Football Clubs, zu befinden, und die beste ortsspezifische Produktion zu sehen, die ich je gesehen habe. Das Stück erinnerte und feierte The Bravest Team, die 13 Spieler, die sich freiwillig meldeten, um gemeinsam im Ersten Weltkrieg zu kämpfen. Gekonnt, mit wunderschöner Musik, die uns begleitete, führte uns die Gesellschaft durch das riesige Stadion und schaffte es, ein intimes, tief bewegendes Stück zu schaffen, hauptsächlich dank der erhabenen Fähigkeit der Geschichtenerzähler. Niemand im Publikum, der am Ende im Erinnerungsgarten stand und zusah, wie jeder Schauspieler eine Mohnblume auf die Tafel des von ihnen dargestellten Mannes legte, wird es jemals vergessen. Wunderschönes Theater, das auch ein breiteres Publikum anzog, (sie sollten es jedes Jahr aufführen), meine ortsspezifische Wahl 2019.

LESEN SIE PAULS REZENSION VON EINEM KRIEG IN ZWEI HÄLFTEN

Foto: Oliver Rosser - Feast Creative IAN McKELLEN ON STAGE WITH TOLKEIN, SHAKESPEARE, OTHERS AND YOU - Auf Tour Das Wort Legende wird heutzutage überstrapaziert. Treten Sie vor, eine echte Legende, Sir Ian, der anlässlich seiner 80. Geburtstagsfeiern eine 80-Tage-Tour durch Großbritannien unternahm, und dabei zu Theatern und Orten ging, die ihm viel bedeuteten, kleine und große Spielstätten, und dabei Geld für lokale Theater und Wohltätigkeitsorganisationen sammelte. Und wenn das nicht genug wäre, führte der Erfolg dazu, dass er weitere 80 Auftritte in London machte. Wenige Darsteller können ein Publikum so gut in der Hand halten wie Sir Ian, gebildet, schelmisch, witzig, verspielt und leidenschaftlich für das Theater, seine Liebe zu seinem Beruf und seiner Arbeit strahlte durch und erfüllte das Auditorium. Ich vermute, viele von uns planen bereits, seine 90. Geburtstagsfeierlichkeiten zu sehen, eine wahre Legende! LESEN SIE PAULS REZENSION VON IAN McKELLEN ON STAGE | BUCHEN SIE TICKETS FÜR IAN McKELLEN ON STAGE (endet am 5. Jan)

Mouthpiece - Edinburgh Fringe MOUTHPIECE - Edinburgh Fringe

Ich hatte ein wirklich gutes Edinburgh Fringe Festival dieses Jahr; Ich habe viele Produktionen von solch hoher Qualität gesehen. Aber das Stück, das ich mitgenommen habe und das bei mir geblieben ist, ist Kieran Hurleys außergewöhnliches Stück. Es war ein viszerales, emotionales, völlig absorbierendes Theatererlebnis, das sich mit Armuts-Porno und Aneignung auseinandersetzte und am Eröffnungsabend von Mouthpiece im Traverse Theatre endete. Als Dramatiker war ich überwältigt von Hurleys Zerstörung der vierten Wand, seiner Fähigkeit, eine enge dramatische Struktur zu verfolgen, während er eine dramatische Konvention nach der anderen durchbrach. Es wird nächstes Jahr erneut im Traverse aufgeführt und verdient es, weit und breit gespielt zu werden, einfach herausragende Schreibkunst.

LESEN SIE PAULS REZENSION VON MOUTHPIECE

Jacinta Whyte und Eoin Cannon in Angela's Ashes. Foto: Pat Redmond ANGELA'S ASHES - Fairfield Halls, Croydon

Was? Ein weiteres Musical? Aber du magst doch keine Musicals, Paul? Nun, ich mag keine süßen, vor Zucker triefenden Musicals, die meine diabetische Kontrolle bedrohen könnten, aber ich mag Musicals mit einem gewissen Biss (siehe oben!). Die Adaption von Howell und Hurt von Frank McCourts geliebtem Autobiografie wurde erwartungsgemäß in Irland ein großer Erfolg, und dies war ihre erste UK-Tour. Ich bin so froh, dass ich es gesehen habe. Einer der ersten „Elendsmemoiren“, (wie Bücher dieser Art oft kategorisiert werden), erzählt McCourts Geschichte tatsächlich kraftvoll von einem Überleben gegen alle Widrigkeiten, lähmende Armut und den Klassendünkel. Die Musik war erhaben, besonders der Titelsong und der eindringliche Shannon River, und Paul Hurts Buch bewahrte das Augenzwinkern ebenso wie die Tränen in Franks Augen. Produzenten, aufgepasst; Sie verpassen etwas!

LESEN SIE PAULS REZENSION VON ANGELA'S ASHES

Rakie Ayola, Jason Hughes und Rhys Ifans in On Bear Ridge am Sherman Theatre, Cardiff. Foto: Mark Douet ON BEAR RIDGE - Sherman Theatre, Cardiff

Eines, das ich nicht rezensieren konnte, aber ich bin so froh, dass ich Ed Thomas’ neues Stück gesehen habe, das vom Sherman Theatre in Cardiff in das Royal Court gebracht wurde. Ein hervorragendes post-apokalyptisches Stück, das die katastrophalen Ereignisse wunderschön vage lässt. Rhys Ifan spielte den letzten lebenden Waliser auf Bear Ridge, Inhaber eines nun zerstörten und ruinierten Metzgerladens. Wunderbar gespielt von der Besetzung, mit einem Design, das abgebaut wurde, um die Verwüstung des Landes zu enthüllen, war es auch scharfsinnig witzig.

Die Darsteller. Foto: Manuel Harlan DER SOMMERNACHTSTRAUM - Bridge Theatre, London

Sicherlich gibt es nichts Neues in Shakespeares oft aufgeführtem Klassiker? Nun, kehre den Liebestranktrick um und lasse Oberon sich in Zettel verlieben, und du hast einen völlig neuen, zauberhaften Traum! Nicholas Hytners fantasievolle Inszenierung am The Bridge inszenierte die Ereignisse rundum, nutzte Trapezkünste und Publikumsbeteiligung und ließ uns das Stück von neuem lieben. Die Shakespeare-Inszenierung des Jahres!

LESEN SIE PAULS REZENSION VON EIN SOMMERNACHTSTRAUM

Links - Die Besetzung von Sweat, Rechts - Martin Freeman und Danny Dyer in Dumb Waiter Weitere Highlights umfassten die Produktion von Sweat des Donmar Warehouse, die ins West End überführt wurde, und eine weitere großartige Romanadaption am National Theatre, The Secret River. Das Theaterereignis des Jahres war die Pinter at the Pinter-Saison von Jamie Lloyd, die das Ende des letzten und den Anfang dieses Jahres überspannte, mit einem erhabenen Dumb Waiter mit Tim Freeman und Danny Dyer. Natürlich gab es auch Enttäuschungen, und für mich war die Hauptenttäuschung Ivan Van Hoves All About Eve. Trotz der Starbesetzung von Gillian Anderson und Lily James war es ein steriles Erlebnis, mit einer übermäßigen Abhängigkeit von Bildschirmdarstellung und Technologie, (fehl am Platz in einem Stück, das sich um Theater dreht), was die Bühne während zu viel Laufzeit leer ließ. Aber wie immer fühle ich mich glücklich, so viel Theater gesehen zu haben, von unendlicher Vielfalt, und wir würden gerne erfahren, was Ihnen dieses Jahr gefallen hat!