القادم: سيلفيا، مسرح أولد فيك

جوليان إيفز يلقي نظرة على مسرحية زو نيشن 'سيلفيا' التي تم عرضها كعمل قيد التطوير في مسرح أولد فيك.

بيفرلي نايت (إميليين بانكهورست) وويتني وايت (كريستابل بانكهورست) مع طاقم تمثيل سيلفيا. صورة: مانويل هارلان سيلفيا

مسرح أولد فيك،

19 سبتمبر 2018

هذا العمل الموسيقي الجديد والفريد والمذهل والجريء والمبهر يفتح آفاقاً جديدة في جميع الأقسام تقريباً في هذا العرض الأولي لنسخة عمل قيد التطوير في مسرح ماتيو واركس الرائع أولد فيك في ووترلو.  وتذكر هذا: بالكاد يمكن تصديقه، لكن الفريق الذي وراءه لم يكن لديه سوى عام واحد لجمع كل هذا معاً منذ أن كلف المسرح بذلك.  نادراً ما شاهدنا مثل هذا الظاهرة على مسرح الموسيقى البريطاني.  أولئك الجماهير المحظوظون الذين تمكنوا من حضور عرضه القصير لمدة 3 أسابيع في ذا كات ستشعرون بالفخر لتكونوا جزءاً من شيء رائع في هذه المرحلة المبكرة.  سيلحق هذا العرض بعد عام ليعاد كتابته وتلميعه، ومن ثم سيعود كإنتاج كامل.

الهدف الأساسي كان قطعة رقص من كيت برينس وفرقتها زو نيشن للاحتفال بالذكرى المئوية لفوز سيلفيا بانكهورست (والباقين) بأول تصويت للعديد من النساء في هذا البلد، لكن هذا العرض الآن نمى ليشمل استكشافاً ملحمياً للعديد من الجوانب.  بالعمل مع الروائية والدراماتورج بريا بارمار، تجلب برينس إلى القصة طاقماً ضخماً من الشخصيات، من رؤساء الوزراء وزعماء الأحزاب إلى مجموعات من النساء العاملات في الطرف الشرقي والعديد من الآخرين، يتم جلبهم هنا إلى المسرح بواسطة طاقم تمثيل من الدرجة الأولى مكون من 16 شخصاً.

اثنان من المتعاونين الدائمين معها، المؤلفان جوش كوهين ودي جي والدي، قدما موسيقى مذهلة، بتنظيمات صوتية وإشراف من مايكل هنري، ويؤديها قائد الفرقة الموسيقية والقائد الموسيقي على المسرح، جوش 'ماكنستي' ماكنزي - ذو الوزن الثقيل الدولي - ولهذا قامت برينس بنفسها بخلق معظم كلمات الأغاني المكتوبة بوضوح وامتنان (دور تشارك فيه المؤلفين، بالإضافة إلى المساهمة ببعض الموسيقى الإضافية).  لا تتوقف هنا، فهي تخرج ببراعة وسطوح وتقوم أيضاً بتصميم الرقصات باهتمام راقٍ بالتفاصيل وبحس عبقري للفرقة، الحركة، الإيقاع والعروض اللامعة.  نعم، حقاً.  حمولة عمل مدهشة، والنتائج مذهلة.

كنت محظوظاً بما يكفي لرؤية العرض مرتين أثناء عرضه في ووترلو، وأنا سعيد جداً لأنني فعلت ذلك.  فهو جراءة جريئة، جديد بشكل جذري وأصلي ببراعة، فإن مشاهدة واحدة - خاصة عندما تعتاد على تقاليد 'الوست إند' - تكاد لا تكفي لفهم إبداعه وطموحه المبتكر.

موسيقى كوهين والدي موهوبة بالميلودي والدراما، مشبعة بالإيقاعات الدافعة والدافئة، ومليئة بعرض سينيمائي إيجابي.  إنها قادرة على مخاطبة عقولنا، قلوبنا وأرواحنا: تستحق حقاً الاستماع المتكرر لفهم أفضل لمستوياتها العديدة.

أحببت جداً مسرحية 'إنتو ذا هودز' لبرينس وزو نيشن قبل بضع سنوات، وهي عرض مسرحيات رائعة متجولة، مضطربة قليلاً ولكنها ممتعة بجد.  لكن ذاكرة ذلك العرض بالكاد أعدتني لدقة وحقائق الإيقاعات والحركات الحادة، الكهربائية، الدوامية التي تبرز الدافع المضطرب للموسيقى.  يبدو أن عملها ينسج بالأدرينالين والدوبامين؛ عندما تشاهد راقصيها يتحركون، تشعر بما يشعرون به.  إنه ساحر.

كما هو الحال مع جميع ورش العمل، كان للمصمم بن ستونز ميزانية محدودة ليلعب بها، لكنه يرسم إطاراً للتفاصيل الزمنية ببعض الأزياء البسيطة وتشكيلة رائعة من الأدوات.

شبح يطارد المسرح الموسيقي - شبح 'هاملتون'.  جميع قوى المسرح الموسيقي القديم قد تحالفوا لعبادة هذا الروح.  وهكذا يثبت الحال مع هذا العمل.  إنها تبني بوضوح على السوابق التي وضعها ذلك الإنجاز الاستثنائي في النظر إلى الماضي بعيون معاصرة جريئة - ووسائل - لكنها تسير أبعد من ذلك.  أبعد بكثير.

الجذور الخيالية لهذا العمل تبدو في الواقع لا تكمن في تراث المسرح الموسيقي العادي على الإطلاق، ولكنها تستند إلى تاريخ المسرح الملحمي والأوراتوريو البريطاني الأقدم والأكثر بريطانية إلى حد ما.  بدلاً من متابعة مصير شخصية رئيسية أو اثنتين، نحصل على شيء أكثر دهشة.  هيكل القطعة هو نوع من 'التراكم' المجرد للأحداث، تجميع كلاسيكي تقريباُ للحظات عظيمة، مستقلة أساسياً وفنية 'مستقلة' من سرد كبير، متجمدة في تصريحات فنية مستقلة - بشكل تراكمي - تثير تأثيراً عميقاً على الجمهور.

ويتني وايت (كريستابل بانكهورست) وبيفرلي نايت (إميليين بانكهورست) في سيلفيا. الصورة: مانويل هارلان

لذلك، الوضع المشابه للحفل الموسيقي، الطريقة الحاسمة تشكل منطقاً مسرحياً متكاملاً.  لا غمر بالأنغام الحديثة، الهيب هوب أو الفانك من الفرقة الخماسية عالية الجودة والموجودة على المسرح (الجيتارات، ليندا بوراتو، سونيا كوناتي؛ باس جيتار، جو 'جوي' جرانت؛ الطبول والقائد، ماكنزي، مع أدريان جي مور على الأورغ)، ولكننا نحصل على طاقم مغاير بشكل جذري - خاصة من حيث الأصول العرقية - عن الشخصيات التاريخية التي يمثلونها.  في مركز هذا البانثيون هي الإلهة بيفرلي نايت.  هي نجمة رائعة عالمياً ونحن محظوظون بوجودها هنا، تضيء كل لحظة تغني فيها بأصوات جميلة بشكل مذهل، ويمكنها التمثيل، مدفوعة عبر حياة إميليين بانكهورست بانتباه مذهل للنبرة والتفصيلات الرفيعة، معبر عنها ببساطة آسرة وسهولة تضعها، كممثلة ومغنية، في ذروة مهنتها.

نايت محاط بطاقم مماثل من العظمة الموسيقية.  قد تكون جينيسيس لينيا قد اضطرت للخروج من الطاقم بصفتها الابنة سيلفيا بانكهورست، التي تقع علاقتها المعطلة مع أمها، إميليين، في مركز العرض، لكننا محظوظون في بديلتها، ماريا أوماكينوا، التي تسيطر على وجهة نظر بديلة بشغف أنيق.  هناك أيضاً ويتني وايت مثل كريستابل بانكهورست، تقدم لنا وجهاً آخر للعالم نفسه في الكوزموس العائلي المثير.  ثم يلعب كارل كوينسبورو دور الأخ هاري بانكهورست، من بين أجزاء أخرى، بنهج مختلف آخر.  ثم المتابعون المخلصون: إليوت ويليامز-ندور قوة صوتية هائلة في أدوارها كمورا 'الجنرال' دراموند: نوع من Dreamgirl  يأتي للعدالة.  تاشيا نيوال هو أحد الممثلين الكثيرين المنتدبين للعب عدة أدوار متميزة جيدًا.

وهناك المزيد.  إزوكا هويل المتزايد تألقاً هنا، تواصل صعودها بدون توقف في اللوحات الإعلانية بحضورها المسرحي المغناطيسي وروعتها الفائقة، كما يجب أن نعترف بأداء جايد هاكيت الاستعراضي البارز كلادي جيني تشرشل: فقط شاهدها تعمل!  ثم هناك ديلروي أتكنسون، الذي يظهر متقمصاً دور ونستون تشرشل، متتمكن من أن يكون مخيفاً ومضحكاً في أن واحد.  نرى التوازي مع إعادة نظر 'هاملتون'.  جميع هؤلاء الممثلين حتى الآن من أصل أفريقي أو مختلط بطريقة أو بأخرى، وهو اختيار تمثيل مدهش، يظهر أن المسرح الموسيقي البريطاني يلتقط عصا التحديثات التي أسرها لين مانويل-ميريندا بحماس.

ثم هناك الممثلون الآخرون.  تحسنت فيريتي بليث جيدًا داخل عائلة بانكهورست، تلعب دور الأخت الصادقة أديلا، وكارلي بوادين هي صوت كليمنتاين تشرشل في أحد الجوانب الفرعية المثيرة للنص.  جاي مارشال هو قائد الرقص - ومتبع آخر، آدا.  جون داجليش يقوم بخلق دور معقد وحديث للكاذب اللائق كير هاردي، تود هولدوورث هو إتش جي ويلز وأخيراً هو وجود سيلفيا الدافئ والرعاية، سيلفيو كورو.  روس ساندز يحصل أن يكون جي بي إس وآخر شخص في أسرة بانكهورست، ريتشارد.

اجتمع الرجال أيضًا للعب أدوار جماعية شريرة لمجموعات رجال الشرطة وما شابه ذلك، وإن تنظيم ضرب النساء أثناء مسيرتهم الاحتجاجية هو أحد الأحداث المسرحية المدمرة حقًا في الإنتاج: تشعر بكل لحظة منها، وكلما كان ذلك بسبب المهارة الفنية الخارقة التي يتم إنشاؤها بها من مختلف الخطوط السردية التي تم ربطها ببراعة في خاتمة لا تنسى عاطفياً للنصف الأول.  لسماع صوت بيفرلي يتصاعد فوق الأصوات الجماعية للفرقة والغناء وتجويف الأوركسترا (في هذه اللحظة لا شيء أقل من ذلك) هو أحد أقوى الأشياء التي شهدتها في المسرح.

علاوة على ذلك، فإن الإضاءة في هذا العرض تحقق إحساساً رائعاً بالملحمة: تأتي من ناتاشا تشيفرز - موهبة عظيمة أخرى في الفريق.  قسم الصوت واضح بشكل مذهل ووافرو غامر وهو عمل كليمنت رولينج: يدفع بتلك الآلات الخمسة الموجودة على المسرح لتخرج موسيقاها مثل فرقة سمفونية.  سحر.  وعندما يتحد كل ذلك مع الأصوات الاستثنائية معاً، تكون النتيجة هي الجنة النقية.

في التقييم العام؟  العرض يعد من أفضل الأمور التي قدمت خلال فترة طويلة جداً.  لا يمكننا منح نجوم لعمل قيد التنفيذ، ولكن يمكننا أن نقترح عليكم متابعة المنتج النهائي.  سيكون شيئاً يستحق التذكر مدى الحياة.

اكتشف المزيد عن زو نيشين 'سيلفيا'