لقد أُغلقت مسرحية "شبح الأوبرا" الآن في لندن

أعلن المنتج كاميرون ماكينتوش أن الإنتاج اللندني للمسرحية الغنائية المُحتفى بها لأندرو لويد ويبر «شبح الأوبرا» قد أُسدل عليه الستار الآن في لندن.

مايكل كروفورد وسارة برايتمن

لم تعد هناك تلك النسخة الأصلية الباهرة من «شبح الأوبرا» التي جمعت بعضاً من أعظم المواهب الإبداعية في المسرح الغنائي لتصنع أحد أطول عروض ويست إند عمراً—بل ثاني أطول مسرحية غنائية استمراراً—وقد أصبحت من الماضي.

لأحدث المعلومات، اطّلع على تصحيح اليوم من Really Useful

قدّم «شبح الأوبرا» أندرو لويد ويبر، وتشارلز هارت الذي كان آنذاك غير معروف، وريتشارد ستيلغو، فنسجوا حكاية حب ملحمية من صفحات رواية غاستون لورو، وأنقذوا «الشبح» إلى الأبد من عالم أفلام الرعب بالأبيض والأسود.

وبجمعهم أسطورة المسرح (ومخرج «إيفيتا») هال برينس، والمصممة ماريا بيورنسون، ومصمم الإضاءة أندرو بريدج، ومصمم الصوت مارتن ليفان، إلى جانب رقصات جيليان لين، حوّلوا داخلية مسرح Her Majesty's Theatre في لندن إلى «أوبرا بوبولير»، وملأوه بطاقم أصبح أسطورياً.  كما قدّم أندرو لويد ويبر وديفيد كولن توزيعات أوركسترالية غنية لأوركسترا «الشبح» (ولفترة طويلة كانت الأكبر في ويست إند).

شبح الأوبرا 30 عاماً - أندرو لويد ويبر، مايكل كروفورد وكاميرون ماكينتوش عُرضت العروض التمهيدية في لندن في 27 سبتمبر 1986، وافتتح العرض في 9 أكتوبر على خشبة مسرح Her Majesty's Theatre في لندن؛ فاجتاح مايكل كروفورد ويست إند بدور البطولة، إلى جانب سارة برايتمن وستيف بارتون في دوري كريستين وراؤول.  وضمّ فريق العمل أيضاً روزماري آش (كارلوتا)، وديفيد فيرث (مسيو أندريه)، وجون سافيدنت (مسيو فيرمَن)، وماري ميلار (مدام جيري)، وجون آرون (بيانجي)، وجانيت ديفنديش (ميغ جيري) ويانوش كوروتش (بوكيه).

حصد العرض جائزتي أوليفييه وتوني لأفضل مسرحية غنائية، إلى جانب حزمة كبيرة من الجوائز الأخرى، وواصل تحقيق إيرادات بمليارات الجنيهات حول العالم، محتفظاً بلقب «الحدث الترفيهي الأكثر نجاحاً مالياً على الإطلاق» حتى انتزعه منه «الأسد الملك» عام 2014.

لذا كان من الصادم معرفة أن ما أُعلن عنه كأعمال صيانة مسرحية عاجلة خلال الجائحة بدأ يتحوّل الآن إلى إغلاق دائم.

وفي عدد الأمس من صحيفة Evening Standard وعلى موقع الإنتاج، أدلى كاميرون ماكينتوش بالبيان التالي:-

«هذا القرار مفجع بالنسبة لي، كما أنا متأكد أنه كذلك بالنسبة لموظفيّ؛ فكل من عمل معي خلال الخمسين عاماً الماضية، على خشبة المسرح أو خلفها، يعرف مدى اهتمامي بما أفعله وكيف أفعله.

وعلى الرغم من تفاعل الحكومة مع النداءات اليائسة من الجميع في صناعة المسرح، لم يكن هناك حتى الآن أي دعم عملي ملموس يتجاوز عروض الدخول في الديون—وهو أمر لا أريد القيام به. وعجزهم عن تحديد موعد رفع القيود المستحيلة للتباعد الاجتماعي يجعل من المستحيل علينا بالقدر نفسه أن نخطط على نحو سليم لأي مستقبل جديد قادم. وقد أجبرني ذلك على اتخاذ خطوات جذرية لضمان امتلاكي الموارد التي تُمكّن عملي من البقاء، وتتيح لعروضي ومسارحي أن تُعاد فتحها العام المقبل عندما يُسمح لنا بذلك. لا يوجد لدي مستثمرون أو دعم من رأس المال المغامر؛ كل شيء ممول مني شخصياً، وقد تقلصت بالفعل الاحتياطيات الكبيرة لشركاتي بشكل هائل بسبب الإغلاق الكامل لصناعتنا في كل مكان.

كل ما صنعته جاء من المسرح، وكل ما أملكه عاد إلى هذه المباني التاريخية الرائعة التي رمّمتها بمحبة، وإلى الإنتاجات المبهرة التي أصررت بعناية شديدة على بقائها في أفضل حال أينما عُرضت في العالم—الأمر الذي جعلني واحداً من أكبر أصحاب العمل في المسرح. إن المسرح التجاري يدرّ مليارات الجنيهات من الإيرادات على الاقتصاد. وقد حان الوقت للاعتراف بذلك وأن تتخذ الحكومة إجراءات لضمان بقاء هذا المورد الثمين الذي يتفوّق فيه البريطانيون. من دون مسارحنا متّقدة بالحياة، لا يمكن للندن أن تُعاد فتحها على نحو لائق بوصفها واحدة من أعظم مدن العالم».

وسواء كان الهدف من ذلك تخويف الحكومة لدفعها إلى التحرك—كما أُشير إلى ذلك على وسائل التواصل الاجتماعي—أم تمهيد الطريق لإعادة تقديم نسخة أقل كلفة من هذه المسرحية الغنائية المحطِّمة للأرقام القياسية، يبدو أن فيروس كورونا قد فعل المستحيل ودفع «الشبح» خارج ويست إند.

انضم إلى قائمتنا البريدية