مراجعة: أورلاندو، مسرح غاريك لندن ✭✭✭

ناقدتنا المسرحية الخاصة ليبي بريفز تقيم إنتاج شركة مايكل جرانداج لمسرحية أورلاندو بطولة إيما كورين في مسرح جاريك.

إيما كورين في أورلاندو. الصورة: مارك برينر أورلاندو

مسرح جاريك

3 نجوم

احجز التذاكر قطيع من “ولفز” يجول حول ثني الجندر

وجود فيرجينيا وولف واحدة ذات نظارات تبدو قلقة في تنورة بنية معقولة وسترة مملة لا يكفي، ولهذا قرر مايكل جرانداج افتتاح العرض بحزمة كاملة من “ولفز” - تسع منهم - في النسخة الجديدة لنيل بارتلت من القصة الكلاسيكية النسوية الغامضة للمؤلفة. هن/يعدن هناك ليروين ويشاركن في قصص خاصة لفتى محكمة شاب في عهد إليزابيث الأولى، الذي يعيش ببراءة كشخص يمثل الجميع ولا يكبر عمراً كثيراً بينما يكتشف الحب والفقدان والمغامرة ويتحول إلى امرأة في وقت ما بين العصر الجورجي والفيكتوري. وبشكل حاسم، كان يمانع بشدة أن يكون أنثى في الحقبة الأخيرة.

وهو أمر مفهوم، حيث وُلِدت وولف في تلك الفترة، واضطرت هي وبطلاتها وعشيقتها فيتا ساكفيل ويست إلى النضال حتى انتحرت في عام 1944.

ديبرا بيكر، أوليفر ويكهام، وأكوك بول. الصورة: مارك برينر. الحشد من “ولفز” فعال، يعبر عن الحاجة الإنسانية لتكون مختلف الشخصيات، وليس محصوراً في دور واحد. هناك سخرية لطيفة في ذلك، لأن هوس جيلنا بالجندر وسياسة الهوية المدمجة غالباً ما يشعر بأنه فخ أكثر من كونه الحرية التي تطالب أورلاندو بها "تكريم السعادة، وطاعة الرغبة في أي شكل تأتي به". الكتاب ذو أهمية دائمة، وحقاً أرسلتني نسخة بميزانية أقل بكثير جرت في جميني (https://theatrecat.com/2022/05/15/orlando-jermyn-st-theatre-wc2/) إليه، حيث جذبني الجانب الكوميدي الخاص وعفوية الإنتاج.

لكن نسخة نيل بارتلت شعرت بأنها مخيبة قليلاً: غير ملموسة على الرغم من كونها ذكية ومشاغبة، أحياناً مازحة بخلط بعض المسرحيات الشكسبيرية المريعة (أعجبني 'القرش اللاذع') واقتناص إشارات من "البعض يحبها ساخنة" و"كاباريه". التأثير المسرحي جميل: الضباب في معرض التجميد بلندن في 1603، الحركة المستمرة، وأزياء بيتر ماكنتوش الرائعة - ليس فقط على أورلاندو الرائعة بل عند تغير أزياء “ولفز” لتقمص باقي الشخصيات التي يلتقي بها. هناك نكات جيدة، وديبورا فايندلاي كـ"مدام جريمسديش" التي ترافق أورلاندو عبر العصور كانت متعة في كل مرة. كان ينبغي، من الناحية النظرية، أن يكون عرضاً رائعاً لجيل الجندر المائع، لكن الشخص الذي أخذته معي كان غير متأثر قليلاً: شعر أنه تقليدي في التمييز. لاحظ أيضًا أنه لو أقيم في إدنبرة في مهرجان الفرنج لكان مناسبًا. بينما هنا في غرب لندن... ليس كثيراً.

اتفقنا أيضاً على أن نيل بارتلت كان يجب عليه أن يضيف خاتمة شجاعة حيث تسير أورلاندو عبر تحرير المرأة وتصل إلى العصر الحالي لتختلط مع تصوراتنا المسبقة. لكن بمجرد أن تموت المؤلفة في الأربعينيات، يتوقف العرض، هناك فقط القليل من الفلسفة السعيدة ومسيرة إلى النور. أيضاً، ربما لو تم السماح ببعض اللقاءات مع الشعراء الكبار في الأصل، لكان الإعداد أكثر غنى.

لا يهم. شيء واحد مؤكد: ستحظى إيما كورين بعروض زواج من معظم الأجناس المزعومة الـ 74. لا أحد يأتي بلطف أكبر، أو أندروجيني صبياني/صبيا من أول وميض مرح لأداتها تحت فستان إليزابيثي إلى الكشكشات في ملابس داخلية من القرن الثامن عشر وفستان التنس في الأربعينيات. هناك جاذبية شهية هناك أيضًا، وإذا كنت تدفع أحد تذاكر MGC الموعودة البالغ عددها 10,000 بتكلفة 10 جنيهات، فستكون راضياً جيداً. ترفيهياً إن لم يكن فكرياً ربما. ومع ذلك، لكي نكون منصفين، هناك أيضًا الكثير من التذاكر العادية تحت 60 جنيهًا أيضًا، مما يعتبر رائعًا جدًا لإنتاج يضم 11 ممثلاً في وِست إند هذه الأيام. لذا لا تثبط عزيمتك. يمكنك الوقوع في حب كورين، ربما. لكن لا تتوقع صاعقة مدهشة.

يستمر العرض في مسرح جاريك حتى 24 فبراير