مراجعة: اقتلني الآن، مسرح بارك ✭✭✭✭

جاك مكمولين، جريج وايز وتشارلوت هاروود في "اقتلني الآن". صورة: مارلين كينجويل اقتلني الآن

مسرح بارك ستريت

27 فبراير 2015

4 نجوم

الأب طويل، عضلي، أمريكي. قادر. الابن ليس قصيراً، هزيلاً، وجسده معاق. يداه، كلاهما، مشوهتان وغير قادرتين على العمل الدقيق. ساقاه ملتويتان ولا يمكنهما حمل وزنه؛ إنه لا يستطيع المشي. وجهه متشنج في زوايا محرجة، وفمه شكل غريب في وجهه الوسيم بصورة عامة.

الأب يستحم ابنه. كلاهما يشعر بالحرج، لكن لأسباب مختلفة. الابن يشعر بالحرج لأن البلوغ قد جاء وليس له سيطرة على قضيبه؛ الأب لأن الابن يشعر بالحرج. كان يستحم ابنه طوال حياته تقريبًا، لكن فجأة أصبح الأمر محرجًا. يشتكي الابن من ألم في المؤخرة. الأب يعد بتطبيق مرهم مهدئ، بمجرد الانتهاء من الاستحمام. الأب ينظف الأعضاء التناسلية. فجأة، يظهر وجود جديد. انتصاب.

في وقت لاحق، الأب يسرد هذه اللحظة من الألم الأبوي الشديد لعشيقته، امرأة متزوجة لديها زوج غير مهتم وولدين صحيين. مع هدوء مدهش، تقترح أن يقدم الأب لابنه الراحة. ربما من غير المفاجئ، يُصدم الأب. لكنها مصممة. الولد بحاجة للراحة. إذا كان ابنها في حالة مماثلة، وكان مثلياً، فستعطي الراحة بنفسها؛ إذا كان مستقيما، ستجعل أباه يقوم بذلك. بهذه الطريقة، لا يمكن أن يكون هناك أثر للعاطفة. عينا الأب توسعان.

وكذلك عيون كل شخص في الجمهور.

هذا هو إنتاج إبراهيم موري لمسرحية براد فراسر "اقتلني الآن"، والتي تعرض لأول مرة في أوروبا بمسرح بارك. إنها دراما منزلية مؤثرة وشخصية بشكل مكثف. تتناول موضوعات ثقيلة تتراوح ما بين قضايا العادية، والزنى، ومسؤولية الأبوين، وواجب الأبناء، وحدود الرعاية المنزلية للأشخاص ذوي الإعاقات، والدعارة والقتل الرحيم، لكنها تبقى مرتبطة بآلام وفرح وحدة عائلية ممتدة واحدة.

لا شك في ذلك: إنها لعبة تفتح العينين. إنها تقترب من موضوعات صعبة، حتى تابوهات، بكل صراحة لا تخطئ الهدف. بينما تواجه عائلة ستردي بزلات الحياة الكبيرة، بقدر من النعمة، والتوتر، والتعاطف والغضب الذي يمكن توقعه لعائلة صغيرة، كل ضربة تبدو مرعبة لكنها لا مفر منها، ويصبح من المستحيل إيجاد حل عملي لمشاكلهم المشتركة. لكن الحب والمرح الذي يربطهم معًا يسمح بحل يجمع بين الحنان والتدمير.

فراسر يكتب حوارًا بسيطًا وواقعيًا يصل إلى جوهر الشخصية وكذلك الحالة. إنه وحشي في أجزاء، صادق بشكل كبير في أجزاء أخرى ومضحك حقًا على طول الطريق. بعض الأجزاء قد تثقل قليلاً، وربما يكون هناك موضوع واحد أكثر من اللازم، لكن بشكل عام هو عمل مثير للإعجاب الذي يجرؤ على اقتحام مسارات غير معتادة.

والشخصيات التي يخلقها مفاجئة ومثيرة.

جريج وايز، العائد إلى المسرح بعد غياب طويل، رائع كالأب الوحيد الذي يبذل قصارى جهده لحماية ابنه المعاق بشدة والاعتناء به. إنه في أفضل حالاته في لحظات الحميمة العميقة، الألم الهادئ. المشاهد مع عشيقته السرية مليئة بالقيود والإخلاص وتتناقض بشكل رائع مع مشاهد الصراع والدفاع الحاد (لكن عاطفة حقيقية ومتبقية) مع أخته في عالم الشركات.

لكنها هي المشاهد مع ابنه جوي حيث يظهر وايز مهاراته التمثيلية الرائعة. من المشهد الافتتاحي، حيث يحدث تسلسل الاستحمام الأول، يؤسس وايز علاقته الواضحة مع جوي أوليفر جوم. الإحساس بالإخلاص الممتد لحياة كاملة واضح. من هذا الأساس، يخلق الزوجان لحظات مؤلمة لا يمكن تصورها تقريبًا. اللحظة التي يطلب فيها جوي بشدة من والده وعمته مناقشة القتل الرحيم تقطع القلب، ويرجع ذلك إلى حد كبير لأن وايز جعل الأب حقيقيًا بشكل مؤثر، إنساناً قابلاً للخطأ.

أوليفر جوم ممثل موهوب ومفصل حيث يتحول هنا إلى جوي المشوه، غير القادر بدنيًا ولكن لديه حدة عقلية يظهرها بوضوح. إنه يستسلم لأداء المهمة بكل جسده، بشجاعة وجرأة؛ يصنع تجسيدًا جسديًا حيويًا دون تردد ويمزج ذلك مع عيون معبرة ذكية، تتواصل باستمرار، وألعاب صوتية بارعة التي، على الرغم من القيود التي يفرضها إعاقات جوي الصوتية، تُعبِّر عن اللون والمعنى والعمق طوال العرض. إنهو مضحك بطريقة شريرة أيضًا.

جوم يقدم صورة مكثفة، عميقة الشعور ومحققة تمامًا للإعاقة. من الفرح إلى الغضب، جوي قادر على أي شيء ومستعد لفعل كل شيء. إنه منخرط بشكل كامل في كل الأوقات ومقنع تماماً - إنه جيد بشكل خاص في رسم رحلة جوي من مراهق يطغى عليه البلوغ إلى شاب. مهما كنت تعتقد أنك تعرفه عن العيش مع إعاقة، أداء جوم هنا سوف ينيرك.

كروادي أكيرز، صديق جوي غير الكامل عقليًا الذي لا يضاهى شغفًا بالحياة، والمرح والجنس، جاك مكمولين هو إعصار من فرح جديد غير متكلف. يُؤسس علاقة سهلة مع جوي لجوم والتي هي مقنعة تماماً ويظهر كيف أن الحب والرعاية التي يجدها من والد جوي وعمته تغني حياته وتساعده على مواجهتها. مكمولين يظل دائمًا منتصرًا ومضحكًا، لكنه يرسم أيضًا رؤية روادي لليأس من العائلة. أداء آخر غني ودقيق من مهارة كبيرة.

تشارلوت هاروود لديها حسابات صعبة كالعمة توايلا، المرأة التي تعطي الكثير من حياتها وطاقتها لجوي وأخيها لدرجة أنه لا يتبقى شيء لمتعتها الخاصة وطموحاتها. إحساس بالحياة المُستَخدمة في العمل وواجب العائلة قوي في أداء هاروود، ولكن لا يوجد أي أثر للمرارة. استكشافاتها في الإدمان على الكحول والمغامرات الجنسية مُحكَمة بشكل لطيف وتجلب توازن حقيقي لديناميات منزل عائلة ستردي حيث تكون زائرة دائمة.

كا عاشقة السر لعائلة جوي، آنا ويلسون-جونز تجلب الدفء العملي والحساس للرجال في عائلة ستردي. مشاهدها مع الأب جايك مُحَكَمة بشكل جميل، خجل الخيانة مختلط مع متعة التوصيل الحقيقي وحاجة رومانسية مشتركة. لاحقًا، حين تبدأ في بناء علاقة مع جوي، ويلسون-جونز مغرية بشكل كامل: نراها من خلال عيون جوي، ونعرفها من خلال جايك. هو أداء لطيف بمستوى كبير من الحنان والتعاطف.

لا شك أن المسرحية يمكن أن تنحدر إلى الميلودراما العاطفية لكن المخرج إبراهيم موري يتأكد من أن النزاهة هي المعيار، وليس العاطفية. هذا لا يعني أن الإنتاج لا يتحرك - إنه كذلك بالتأكيد. لكنها أيضًا مؤلمة تحتوي على مشهدين من أكثر المشاهد المواجهة التي رأيتها على المسرح على الإطلاق. الوضوح الأنيق الذي يضفيه موري على كل علاقة وحفرة في السرد يضمن المشاركة الكاملة. الجمهور منخرط باستمرار، مشدود ومتعجب.

مسرح بارك هو مساحة قابلة للتكيف بشكل رائع وتصميم جولييت شيلينجفورد يستفيد استفادة كاملة من ذلك. بذكاء، القطعة تم تصويرها في جولة (حسناً، في الحقيقة في مربع) مع النتيجة أن الجمهور يكاد يكون جزءاً من حياة الرجال في عائلة ستردي. الجدران الخرسانية العارية تشير إلى القذارة ونوع من السجن، وقطع الأثاث المختلفة تُنشئ بسهولة الأماكن المختلفة حيث تجري الأحداث. اضاءة كريس ديفي دقيقة، توحي بالمزاج بشكل رقيق وتدعم عمل الممثلين بشكل صحيح. موسيقى تايو أكينبودي أيضاً مندمجة بلا عناء، رنانة ومثالية.

هذا إنتاج رائع وحساس لمسرحية مهمة تتجه بجرأة إلى حيث لم تذهب مسرحيات قليلة قبلها. تركيزه الأساسي على التواصل واحتياجات الإنسانية يخلق مسرحاً صعباً ومواجهة. لكن في النهاية، الدفء وروح الممثلين الموهوبين يضمنان أن التجربة معززة للحياة وذات قيمة لا تصدق.

تعرض "اقتلني الآن" حتى 29 مارس في مسرح بارك