مراجعة: ليالٍ رائعة - تاريخ المسرح البريطاني الشعبي، ميثوين دراما ✭✭✭✭

بول تي ديفيز يراجع كتاب «ليالي جيدة خارج: تاريخ المسرح البريطاني الشعبي 1940-2015» للكاتب أليكس سيرز، الذي نشرته ميثوين دراما.

ليالي جيدة خارج: تاريخ المسرح البريطاني الشعبي 1940-2015

أليكس سيرز

ميثوين دراما.

4 نجوم

شراء نسخة

منذ كتابه الشهير عن المسرح الفرانجي والبديل في التسعينيات وبذلك صاغ مصطلح «مسرح في وجهك»، أصبح أليكس سيرز السلطة على المسرح البريطاني في القرن العشرين والواحد والعشرين. مثل معظم الدراسات الأكاديمية، قام بتغطية الأعمال التي كان لها تأثير كبير على المسرح البريطاني والعالمي، ولكن هنا يركز على الضربات الكبرى، المسرحيات والموسيقية الشعبية التي استمرت لسنوات، والتذوق المتغير للجمهور الذي توافد وما زال يتوافد لمشاهدتها. تحديد الضربة الكبرى بأنها عرض حقق 1000 عرض، ما يعادل سنتين ونصف في ويست إند، تُظهر أن العروض لا تُبهج الناس فقط بل تقول شيئًا عن المجتمع الذي ذهب لرؤيتها. نقرأ ليس فقط عن المسرحيات والأنواع التي ولت أيامها، (الفارس، على سبيل المثال)، ولكن أيضًا تلك التي تبدو وكأنها لا تُقهر من قبل النقاد والجمهور، أنواع لا تزال تجذب مثل ألغاز القتل.

ما هو مثير للاهتمام هي المسرحيات التي كانت ضربات ضخمة ولكن لم تصمد أمام الزمن والتاريخ. تنظيم الفصول في مواضيع، من المثير لاكتشاف الضربات التي لم أكن، وربما الكثير من القراء، على دراية بها. على سبيل المثال، من الأربعينيات نعرف جميعًا مسرحية «روح بلايث» لكاوارد ويمكن للكثير تسمية «مسار الصقور» لتيرينس راتيجان، لكن ضربته الكبرى كانت «بينما تشرق الشمس»، (1,154 عرضًا)، كوميديا رومانسية لارتباطات زمن الحرب الآن غير معروفة. يبدو أنها لبت حاجة الجمهور للتعامل مع الأمور بواقعية بدلاً من البطولية. مسرحية هوغ هستينغز «طيور النورس فوق سورينتو» (1950- 1,551 عرضًا)، التي لاقت صدى لدى الكثير من أعضاء الجمهور الذين خدموا أثناء الحرب، بتركيزها على واقع الحياة العسكرية والمرح فيها. مع التركيز على حب البريطانيين للحنين، يجلب سيرز فصل الحرب إلى الوقت الحاضر بـ«حصان الحرب»، ونقاشه طوال الكتاب واضح وحيوي.

زاوية منعشة جدًا هي أنه يتجاوز التعالي الأكاديمي على الضربات الكبرى، ويفحص كل مسرحية وموسيقية بناءً على مزاياها وعيوبها. في مناقشة جانب إساءة معاملة الأطفال ضمن الحالة التي ألهمت المسرحية وتوجد في النص، تُمنح مسرحية «المصيدة» لأجاثا كريستي الاحترام والتقدير اللازمين، وربما يكون سيرز الشخص الوحيد الذي يمكنني أن يقنعني برؤيتها! يستمتع الجمهور في ألغاز التحقيق بلعب اللعبة، وربما هذا هو سبب بقاء أعمالها حتى الآن. لكن لم تبقَ أي من الكوميديات الجنسية التي تم استكشافها في فصل الجنس، ويرجع ذلك أساسًا إلى التغير في المواقف الأكثر تنويرًا تجاه الجنس والجنسية، ولكن من المضحك أن تقرأ عن تورط بول رايموند في المسرح 'الشرعي'! تُعرض قضايا الأسرة بشكل جيد مع المواقف التقليدية في «الربيع والنبيذ الأبيض»، (1965)، والأبوة الوحيدة في «الحادثة الغريبة للكلب في الليل»، (2012). تتكشف المواقف تجاه الطبقة والتعالي في أوجه الشبه بين «الإخوة الدم» و«بيلي إليوت الموسيقية»، ويتم تقديم التاريخ في أنواع القوط والأسلوب المزيف.

إنه قراءة ممتعة للغاية، لا تستعمل أبداً أسلوب التحدث الذي يتعالى على القارئ، لكن لديها العمق والمعرفة لتوفير سياق معلوماتي للعلاقة بين الضربات الكبرى وتفضيلات الجمهور. إنه يستحق جمهورًا يتجاوز المكتبات الأكاديمية والطلاب، ويناقش العديد من الإنتاجات التي كان القارئ قد شاهدها!