مراجعة: كريستين بيدي، سلسلة حفلات سيث عبر الإنترنت ✭✭✭✭✭

يراجع جوليان إيفز عرض كريستين بيدي مع سيث روديتسكي في أحدث أمسيات «سلسلة حفلات سيث» عبر الإنترنت.

كريستين بيدي سلسلة حفلات سيث مع كريستين بيدي وسيث روديتسكي

بث مباشر عبر الإنترنت يوم الأحد 9 مايو، مع إعادة يوم الإثنين 10 مايو

5 نجوم

موقع سلسلة حفلات سيث

كانت أغنية «A Spoonful of Sugar» (الأخوان شيرمان) افتتاحيةً مُحلّاة أكثر من اللازم لهذه النسخة الأخيرة من عروض سيث الحميمة على طريقة برنامج الدردشة/الكاباريه أمام شاشة الكمبيوتر.  والآن، إلى أين كانت تلمّح لنا هذه البداية كمسار لما سنقضيه خلال التسعين دقيقة التالية؟  تخمينكم كان بمستوى تخميني تماماً.

وبيدي، للتنويه، خريجة كثير من مسارح الكاباريه، من بينها خشبة «Forbidden Broadway» — العلامة الأبرز في هذا المجال — وهي سلسلة أطول عمراً حتى من سلسلة سيث، وتبني نجاحها على موقف واضح ومتماسك من أهدافها: السخرية من عروض برودواي عبر محاكاة مبالغ فيها ومتعمدة الرخص.  لذا فهي تعرف جيداً كيف يمكن أن تسير مثل هذه الأشياء.

هل يفسّر ذلك أننا انتقلنا بعد ذلك إلى «Mama, A Rainbow»، من موسيقى لاري غروسمان وهال هاكادي لعرض «Minnie's Boys»، وهو اختيار نادر مرحّب به في هذه السلسلة (حيث يبدو أن الذائقة تميل إلى ريبيرتوار أكثر اعتيادية)؟  الرابط هنا هو «Mother's Day» (التسمية الأميركية ليوم أحد الأمهات، و«Mothering Sunday» هو الاسم البريطاني له—أما «Mothering Sunday» بالنسبة للأميركيين فالله أعلم ماذا يعني).  إنه موضوع، نعم، لكن هل هو ثيمة؟  أم «موقف»؟  أنتم قرروا.  ثم قدّمت لنا قائمة اليوم أغنية هاري نيلسون «The Puppy Song»؛ لطيفة وغير مؤذية، ولا أكثر من ذلك حقاً.  إن كنتم التقطتم سبباً يدعو لمواصلة الاستماع ضمن هذا التسلسل، فأنتم كنتم متقدمين عليّ كثيراً. وفي إحدى عباراته التي لا تُقال مديحاً، قال غور فيدال إن أي رئيس أميركي لم يُنتخب قط من دون أن يحب أمه (وبالترتيب تنازلاً في الأهمية: فطيرة التفاح الخاصة بها وكلبه).  ويشير بذلك إلى التضاريس المعتادة للنظام السياسي الأميركي.  إن كنتم ترون أن وظيفة الفن هي التربيت على كتف المجتمع، فحسناً.  لكن إن كنتم تؤمنون بأن الفن قادر فعلاً على ما هو أفضل من ذلك، فستتوقعون أكثر.

تحسّنت الأمور — وبأي قدر! — مع جرعة مفاجئة من «Forbidden Broadway»، إذ استعرضت باروديتها الرائعة لأغنية «The Atchison, Topeka and the Santa Fe» (وارن/ميرسر) من «The Harvey Girls»: بعنوان «The Ashkebad, Tbilisi and the Kiev Express» (ومؤسس العلامة وكاتب هجماتها التي لا تنطفئ على الرضا الأميركي عن الذات، جيرارد أليساندريني، يقدّم بصوتٍ مساعد ما «كان يمكن» لأنّا كارنينا أن تغنيه في مسرحية موسيقية مقتبسة من رواية ليف تولستوي عنها: إن كنتم تتساءلون عن الرابط، فأنّا تدخل في علاقة لا تنتهي على خير وتقتل نفسها بالقفز أمام قطار).  كان ذلك نفساً من هواءٍ منعش حقاً، نادراً ما تتنفسه هذه السلسلة.

ثم شاهدنا بيدي تؤدي «بيت ميدلر» وهي تؤدي «Who's Gay In Hollywood»، وهي بارودية أخرى من FB (عن «Hooray For Hollywood» لريتشارد وايتينغ/جوني ميرسر).  كانت دقيقة إلى حدّ كبير، ولم يلتهمها الزمن ولو دقيقة، لأن الإعلام الأميركي — كما تمثله مصانع الأفلام — ما زال أمامه طريق طويل لقول الحقيقة عن كيفية تمثيله للأقليات.  بيدي مقلِّدة موهوبة، وقد تألقت فعلاً في هذا الجانب.  لكن على نحو أقل بريقاً، أتبعته باستعراض لأغنية ريك كروم «Mother Nature» من عمله المؤلف-الطابع «Newsical» (نسخة أخرى من عروض المراجعات النيويوركية السريعة والراهنة)؛ وقد رسمت صورة بعيدة عن السكر عما يحدث عندما تُغضب أكبر أم على الإطلاق.

حسناً، الكاباريه يمكن — ويجب — أن يكون طموحاً، وكان واضحاً أن العرض صار يسير في الاتجاه الصحيح.  على الأقل الأغاني كانت كذلك.  أما الأحاديث بين الأرقام الموسيقية فكانت أقل جذباً، إذ ترددت فيها الحكايات المألوفة من نوع: «ثم لم يكن لدي سوى أسبوعين للتحضير كي أصعد على خشبة...»، وهي طرائف لن تمرّ على كل الكتّاب الذين ذكرتُهم أعلاه.  وجاءت مادة أكثر موثوقية مع أغنية كاندر وإب الخادعة ببساطتها «When You're Good To Mama» من هجائهما اللاذع «Chicago»، بصورها الإيروتيكية المزعجة التي تفتح أبواباً لتلميحات غير مريحة (سمح لنا العرض بالضحك عليها بدلاً من التلوّي ألماً).  هذا هو «الموقف»، كما ترون.  إن كنت تملكه، فأنت تملكه.

واصلت «You Mustn't Feel Discouraged» (بكلمات لاذعة من بيتي كومن وأدولف غرين، وموسيقى جول ستاين، من عرضهما «Fade Out/Fade In») دفعنا بخطى إيجابية نحو رؤية قاتمة جداً لأميركا.  ثم جاءت سخرية لاذعة ومُدهشة صوتياً من باربرا سترايسند (أُطلقت بحدة) ضمن رقم بطيء إلى درجة تُفقده أي قابلية للتعرّف عليه.

لكن منافسة هذا الأسبوع تفوقت على كل شيء بخاتمة تعتمد رقص العمود، أعادت — على نحوٍ مرحّب به — الكوريغرافيا (تتذكرون الكوريغرافيا؟) إلى خشبة الكاباريه الإلكترونية.  وبيدي من الصعب التفوق عليها.  ومع ذلك حاولت الردّ برقْمٍ على طريقة بلوسوم ديري «The Lady Is A Tramp» (رودجرز وهارت)، وقد ارتجل سيث فوقه كونترابونت لذيذاً ومتقناً.  المخاطرة والإحساس بالخطر يجعلان الجمهور ينتبه، وهذا ما فعلناه.

أخيراً.

ومن ثم إلى الميدلي الختامي العملاق.  «Les Mis» يغرق تحت أمواج شعوره المتضخم بأهميته، وبيدي توجه ألعابها الصوتية السامة إلى كوكبة من النجوم، تم اختيارهم على نحوٍ مذهل الخطأ لأدوار غير مناسبة من شوينبرغ/بوبليل.  النتيجة: هتاف وتصفيق، وربما القفز من على كرسيكم المصمم هندسياً، وكل ذلك كان حتمياً على نحوٍ مسرحي.

وبالتالي، ككلّ، لم يكن العرض مثالياً ربما؛ لكن من يحتاج إلى الكمال عندما يكون لديك عبقرية؟  أحببناه.