مراجعة: BKLYN The Musical، بث مباشر عبر الإنترنت ✭✭✭✭

راي راكهام يراجع مسرحية BKLYN الغنائية لِمارك شونفيلد وباري مكفرسون، والمتاحة حالياً للبث عبر الإنترنت.

طاقم عمل BKLYN المسرحية الغنائية. الصورة: سام دياز ودين جونسون BKLYN The Musical متاحة الآن للبث عبر الإنترنت

4 نجوم

في وقتٍ باتت فيه البلاد على بُعد خطوة من عودة المسرح على نطاق واسع (ومع الأخبار شبه اليومية عن مواعيد إعادة فتح مسارح الوست إند)، يبدو لافتاً أن يأتي عرض مُذاع عبر الإنترنت ليذكّرنا بمدى كون البث المسرحي شريانَ حياة حقيقياً لنا. مبتكر، نابض بالحيوية، وجريء؛ تدعونا مسرحية BKLYN الغنائية لِمارك شونفيلد وباري مكفرسون إلى الإيمان بالمعجزات، وتلمّح إلى أن الحب سينتصر في النهاية، وتذكّرنا بأن كل شيء ممكن. ويقطع إخراج دين جونسون ذو الطابع السينمائي شوطاً كبيراً في إثبات ذلك، إذ يمزج بمهارة بين وسائط المسرح والسينما والحفل الغنائي.

نيوتن ماثيوز. الصورة: سام دياز ودين جونسون

يدخل «مغنّي الشارع» الذي يقدّمه نيوتن ماثيوز بكاريزما لافتة إلى هيكلٍ متداعٍ لمستودع في Boro، يومئ للفرقة الوافدة (المدير الموسيقي ليو مونبي، ريتشي غاريسون وجورجينا لويد-أوين)، وسرعان ما ينضم إليه طاقمٌ أنيق بروح بروكلين (سيجال كيشوالا، إيما كينغستون، جيمي موسكاتو وماريشا والاس) ليروا معاً حكاية الرصيف الخرافية لفتاة تُدعى بروكلين (كينغستون) تنشأ في عالمٍ من المآسي، لكنها تصبح عبقرية غنائية. هل يبدو ذلك مألوفاً؟ ربما لأن إنتاجاً (مختلفاً) من BKLYN كان من آخر عروض المسارح البديلة التي قُدِّمت قبل أن يدفعنا عالم الإغلاق والتباعد الاجتماعي و«قاعدة الستة» بعيداً عن خشبة المسرح إلى متابعة العروض على الشاشات. هذا إنتاج مختلف تماماً، وبفريق مختلف كلياً خلفه، ويبرهن كيف يمكن لتأويلٍ جديد أن يقلب عملاً رأساً على عقب—عملاً كان قد هبط في بداياته كإطارٍ مثقوب على شارع جانبي في قرية غرينتش.

ماريشا والاس. الصورة" سام دواز ودين جونسون

تحوّل هذا الإنتاج من BKLYN إلى حكاية خرافية تأخذنا بحسّية جارفة من مانهاتن «راديو سيتي» و«ماديسون سكوير غاردنز»، إلى المقاهي الباريسية وأوكار المخدرات، فيما لا تغيب أهوال فيتنام عن الوعي. وبهذا، تفتّش BKLYN بوضوح في الوجه الآخر لـ«الحلم الأميركي». ومع ذلك، فإن حكاية الجانب الآخر من ذلك الحلم المكرور لا تُقدَّم بوصفها ظلاماً خالصاً وكآبة. ستجد صعوبة في العثور على سعادة صادقة بهذا القدر وسط خيبات الأمل، أو على استعدادٍ مماثل لتقبّل ما تقذفه الحياة من صخور؛ ما يمنح BKLYN إحساساً واقعياً وناضجاً ويملأه بالأمل. وكما يشرح أحد الشخصيات: «عندما تكون في مفقودات وموجودات أميركا، عليك أن تؤمن بأن كل شيء ممكن». وهذا لا يعني أنه لا يعكس واقع الحياة؛ فخطاب «بارادايس» الذي تقدّمه والاس مخاطِبةً أميركا ومتسائلةً إن كانت تدرك حتى الظلام الذي صنعته تحت السطح، يأتي كتعليق اجتماعي قوي على ما شهدناه في مبنى الكابيتول في مطلع هذا العام. إنه عملٌ ساحر ومُمسِك بالانتباه ومثير بالقدر نفسه.

جيمي موسكاتو. الصورة: سام دياز ودين جونسون

ليس كل شيء ينجح. هناك لحظات غير موفّقة: مثل إضافة الصدى إلى صوت أم بروكلين المتوفاة، إذ تُبعدنا عن صدق المشهد وتميل بنا نحو شبحٍ على طريقة مارلي من زمنٍ مضى. وبينما تُعزف الموسيقى بشكلٍ جميل، فإن اختيار الآلات (ساكسفون ألتو وتشيلو فقط) يضع العمل، إلى حدٍ ما، في زمن نيويورك الخاصة بويليام فين أو كارول باير ساغر أو بيتر ألن. ويبلغ العرض ذروته حقاً حين يرفع جرعة الفانك؛ ويشهد على ذلك دويتو رائع بين والاس وكينغستون تتنافسان فيه حول من هي «بروكلين» أكثر. ويبدو موسكاتو شبه غير مستغل حتى يقدّم واحدة من أكثر لحظات الأمسية تأثيراً، «Sometimes» (بمساندة بقية هذا الطاقم القوي للغاية). إنها لحظة محورية في العمل—وتحمل إحدى أقوى رسائل المسرحية الغنائية.

طاقم عمل BKLYN

تصميم الديكور والإضاءة لأندرو إكستر جميلٌ للغاية: مزيج من درجات دافئة وضبابٍ حاد يضيء مجموعة من أوراق المخطوطات الممزقة والمجعّدة، وعوارض مكشوفة وأعمال فولاذية يعلوها الصدأ؛ داخل سلسلة من الإطارات المهتزّة بطابعٍ قريب من «شيك رثّ». يضع إكستر العمل في مكانه الصحيح تماماً، لا في موقعٍ مُصطنع على طريقة RENT كما كانت نسخته السابقة في «غرينتش». هذا المكان يبدو كبروكلين حيّة تتنفّس، ومشهدُه البصري مذهل. لكن نجم الأمسية الحقيقي هو مونتاج الفيديو لسام دياز، الذي ينجح—على نحوٍ مفارق—في كسر الجدار الرابع رغم عائق شاشة التلفزيون. وكما تذكّرنا كينغستون: «في كل زاوية، يمكن للورود أن تشق طريقها عبر الخرسانة». من الجميل أن نرى BKLYN تبدأ أخيراً بالازدهار حقاً.