مقابلة مع جيس باركر التي استكشفت جميع السبل، من التمثيل إلى الإبداع في العرض الناجح 'أفينيو كيو'.

لم يكن كثير من الناس يتوقعون أن يفوز Avenue Q بجائزة توني لأفضل عمل موسيقي بعد تفوق Wicked، لم تكن جيس باركر تدرك في ذلك الوقت لكن حياتها المهنية ستتداخل مع عالم تعليم الدمى وإلهام الآخرين.

جيسيكا باركر وستيفن آردن في Avenue Q. صورة: مات مارتن لقد بدأت حياتك المسرحية على خشبة المسرح، ما الذي دفك للدخول إلى عالم المسرح؟

مشاهدة 'Cats' في مسرح نيو لندن عندما كنت في السابعة من عمري. كانت تجربتي الأولى في ويست إند، وجلست في الصف الأمامي. اللحظة التي شاهدت فيها ما يمكن للجسم البشري القيام به لتقمص دور حيوان، والغناء والرقص في نفس الوقت، أذهلتني. لا أزال أتذكر بوضوح شديد دموعي تتساقط على وجهي بينما كان الممثلون يأخذون انحناءتهم النهائية. كنت مذهولًا. حينها علمت أن هذا ما كان ينبغي علي فعله ببساطة. المشاركة في هذه الصناعة الرائعة شعرت بأنها قدر لم أكتشفه بعد.

ثم انتقلت إلى أدوار أكثر إبداعية في الإنتاجات. ما الذي ألهمك للقيام بهذا الانتقال وما الذي ينطوي عليه هذا الانتقال؟ خلال سنتي الأولى كممثل في Avenue Q في عام 2014، كان هناك حاجة واضحة لدور إبداعي داخل الجولة والإنتاج. لدي علاقة مذهلة مع Sell a Door (منتجون)، وكريسيدا كاريري (مخرجة وراقصة) حيث كنت قد عملت معهم بالفعل لعدة سنوات في أعمال أخرى في هذه المرحلة.

لطالما كنت شخصًا متقنًا، وعند العمل على العروض، كان اهتمامي ينصب على قيمة الإنتاج وتفاصيل الحفاظ عليها. أصبحت مخرجًا مقيمًا للعام التالي، ووجدت مكاني الإبداعي في هذا الصدد. كنت أقف بجانب المسرح طوال العرض، أعمل بجانب إدارة المسرح والأقسام الفنية. كنت أقوم بتثبيت الممثلين في أماكن عملنا الأسبوعية وأعددت وأُعيد تنظيم الأرقام بناءً على الحاجة. كنت أحافظ على فن الدمى، وأقوم بتمارين بديلة وعروض وأراقب العرض في المناسبات التي تتطلب مني ذلك.

أصعب جزء هو الحفاظ على العلاقات مع شركتك وزملائك في التمثيل، والحفاظ على الأمور غير الشخصية ومنفصلة عندما يأتي وقت 'العمل'. الحفاظ على التوازن بين الإدارة والاحترام هو شيء تعلمته على مدى سنواتي على المسرح والعمل مع الكثير من فرق الإنتاج والمبدعين.

منذ وحتى الجائحة، كنت أعمل كمساعد ومخرج مشارك وراقص في عروض مثل جيرسي بويز، سيكس، 20th Century Boy... بالإضافة إلى تثبيت عروض الإنتاج على سفن الرحلات الفاخرة سيبورن مع إنتاجات بليندا كينج. أصبحت أيضًا مخرجة مشاركة لجولة Avenue Q في المملكة المتحدة 2018-2019.

جيس باركر والدببة الفكاهية لماذا المسرح مهم بالنسبة لك؟

أعتقد أن المسرح هو أفضل وسيلة للتعبير عن الذات - وحتى كعضو في الجمهور، بغض النظر عما تمر به في حياتك اليومية، يمكن للمسرح أن ينقلك إلى مكان آخر لمدة سحرية تصل إلى 3 ساعات. يثير التفكير، واكتشاف الذات، وأحيانًا حتى يتحدى معتقداتنا من خلال سحر السرد القصصي.

ما هو الجزء المفضل لديك في إنشاء عرض؟ (الاختبارات، التدريبات...؟)

أتعلم، أنا أحب فترة التكنولوجيا بالفعل. من مرحلة السيتز-بروب عندما تحصل حرفيًا على قشعريرة من سماع الأوركسترا الكاملة... لرؤية المجموعة لأول مرة بعد أن كانت شركة الإنتاج تعمل بلا كلل ليلًا ونهارًا... رؤية الممثلين في الأزياء - مما يضيف الطبقة الأخيرة 'المميزة' إلى شخصياتهم... لتغيير رؤيتك بالكامل لمشهد أو رقم موسيقي لأن مصمم الإضاءة قدم شيئًا ساحرًا لا يمكنك مقاومته!

رؤية الإنتاج 'ينبض بالحياة' في التقنية هو شيء لن أمل منه أبدًا، وأحب كل لحظة منه.

كيف كنت تحافظ على إبداعك أثناء الإغلاق؟

حسنًا، أنا دائمًا مشغول في ذهني، أعمل دائمًا لبناء شيء للآخرين أو لنفسي، حيث أحب خلق أفكار جديدة. كان لدي فكرة لعمل تجاري في البداية من الإغلاق، شيء يعيد الاستثمار في التعليم وقطاعات المسرح. لقد كنت أيضًا أخذ دروسًا على الإنترنت لتعلم اللغة الإسبانية!

ورشة عمل باركر الدمى أخبرينا عن شركتك 'باركر الدمى' والورش الرائعة التي تقدمها؟

تم إنشاء باركر الدمى كمنصة لفن الدمى، حيث يمكنك التعلم والإبداع والإلهام بدعم من فن الدمى.

مع التركيز على فن الدمى اليدوي والعصي (Avenue Q/الدمى المتحركة/شارع السمسم)، خلال الإغلاق، قضيت ساعات وساعات في إنشاء منهج تعليمي خاص بي سهل وواضح للمتابعة مع تمارين خاصة يمكن للطلاب 'اقتباسها' لممارستها بين الجلسات.

لقد استفدت من مهاراتي المتنوعة كمحرك دمى وممثلة ومخرجة مبدعة وراقصة ومدربة، وأدمجتها جميعًا في حزمة باركر الدمى!

تُعرف الصفوف التعليمية للبالغين باسم 'Avenue's'، (مع تاريخي مع العرض، يعتبر هذا إشارة ل Avenue Q) وكل Avenue يركز على عنصر مختلف من المهارة، مما يمكنك من النمو كمحرك دمى والانتقال إلى مهارات أكثر تقدماً.

لقد نمت الآن لدينا مجتمع رائع، مليء بالمبدعين والمدرسين والمحركين والأداء والمذيعين الصوتيين... الذين أصبحوا الآن جزءًا من مجتمع 'جيش باركر الدمى'. إنه أمر خاص حقًا وحدث العديد من الصداقات الجديدة!

لقد كنت أيضًا أقدم ورش عمل لقطاع التعليم أيضًا، بما في ذلك مدارس المسرح، بما في ذلك أداء عملي لصنع الجوارب وتحويل الأداء مع الشخصيات التي أنشأوها في المنزل. فن الدمى مثالي للأطفال والشباب، لأنه يشجع على الإبداع والثقة والمهارات الحركية. يمكنهم التواصل وتغذية الطاقة من خلال شخصياتهم وهو أمر ممتع لمشاهدة كيف يتطورون.

https://www.youtube.com/watch?v=s3ha4ODx-m4

بينما نخرج من حالة الإغلاق، أنا مسلحة ووجاهزة بجميع الدمى الخاصة بي للاستخدام الطلاب لأيام عمل فن الدمى الحية الشخصية بالكامل... بما في ذلك الدورات التدريبية للبالغين التي ستعرض أنماطًا مختلفة من فن الدمى تقدمها متخصصون في كل قطاع: اليد والعصي، اليد الحية، العمل على الشاشة، المنضدة، الجدول، التجسيد، والدمى اليدوية والبانوراما.

وأيضًا! بالإضافة إلى جميع تعليماتنا، توفر باركر الدمى أيضًا للمبدعين، ومديري الدمى، وربان الدمى، ومحركي الدمى لانتاجات المسرح/السينما/التلفزيون.

عندما تلتقط دمية لأول مرة، كيف تبدأ في إنشاء شخصية لها؟ هل هي حركتها، صوتها...؟

لذلك عادةً ما أطلب من صانع مساعدتي في ابتكار ما أحتاجه - عادةً يكون لدي فكرة عن شخصية، ثم يتعلق الأمر فقط بإحيائها. جميع الشخصيات تحتوي على عنصر مني، الذي تم تعمقه ليصبح شخصية جريئة! إنه مثل إطلاق 'الرسوم المتحركة الداخلية' وهو ممتع جدًا.

أقوم أيضًا دائمًا بعمل تحليل للشخصية، كما أفعل إذا كنت أعمل على دور في المسرح/التلفزيون. أجد أن إجراء دراسة كاملة للشخصية يساعدني في تحديد قطع وأجزاء ستساعد في النهاية في تشكيل هوية الشخصية بشكل كامل. من أين هم؟ كم أعمارهم؟ من هو أفضل أصدقائهم؟ أشجع جميع طلابي على القيام بنفس الشيء. لأنك إذا كنت لا تعرف الشخصية بشكل كامل، كيف سترى جمهورك وتفهمهم بالكامل؟ ما هي أفضل/أطرف ذكرياتك على المسرح؟

اللحظة الأكثر طرافة التي شهدتها على المسرح كانت عندما ذهبت أنا وستيفن آردن (الآن أحد 'مدرسين الدمى' المذهلين والمبدعين في باركر الدمى) على المسرح لأداء 'Loud' في Avenue Q كالدببة الفكاهية. كان ستيفن يقود على المسرح، ثم في أول لحظة في الأغنية حيث ننظر إلى بعضنا البعض، نقفز ونهبط. عندما هبط ستيفن مع الدب الأزرق، ظهرت عين الدب فجأة وبدأت تتدحرج حول المسرح. فقدت السيطرة. النظر إلى دب أزرق بعين واحدة خلال الأداء بالكامل كان مضحكًا جدًا!!! ولم يكن لدى ستيفن أي فكرة حتى خرجنا من المسرح.

هذه فترة صعبة جداً للخريجين الجدد الذين يدخلون القطاع. ما النصيحة التي تعطيها لهم؟

تمسكوا بشدة. ستعود الصناعة إلى قوتها الكاملة، والمهارات التي يمكنكم اكتسابها الآن بينما يمكنكم، قوموا بذلك. سيشكركم ذاتكم المستقبلية. يشمل ذلك ربما أخذ دورات في الأمور التي تثير اهتمامكم... الهوايات التي يمكن أن تنافسوا فيها في المستقبل... مثل تدريس اليوغا، التفكير العميق، الجمال، العمل في التصميم، قوائم لا نهاية لها للأمور التي قد تحبونها، التي يمكنكم تطويرها إلى شيء بجانب مسيرتكم في المستقبل.

اكتشف المزيد عن باركر الدمى