CRÍTICA: A Flauta Mágica, Teatro Arcola ✭✭✭

Tim Hochstrasser resenha A Flauta Mágica de Mozart no Arcola Theatre, Londres, como parte do Grimeborn 2022.

A Flauta Mágica. Foto: Zak Kilby A Flauta Mágica Arcola Theatre

17 de agosto de 2022

3 Estrelas

Site do Grimeborn Ao contrário de muitas óperas que sofrem de intervenção direta em excesso, 'A Flauta Mágica' de Mozart realmente requer isso. O diálogo original para o 'singspiel' vienense não é utilizável, e à medida que a ação progride, torna-se radicalmente incerto quem são os 'mocinhos' e 'vilões' dentro da história. Esta é uma oportunidade de ouro para um diretor entrar e dar uma revitalização completa ao enredo e personagens, e isso é - refrescantemente - o que temos aqui da Opera Alegría.

Aqui temos Tamino Príncipe de Serviços Financeiros tropeçando em um teatro onde ele consegue acender uma luz fantasma trazendo à tona os personagens passados do teatro, primeiro as três damas, aqui como faxineiras e atendentes da diva desbotada que conhecemos como a Rainha da Noite. Ele fica muito impressionado com Pamina, uma jovem aspirante a estrela que caiu na companhia de Sarastro, um diretor conceitual excêntrico, e seu 'Tropa' de seguidores de culto. Tamino parte em sua busca para resgatar Pamina na companhia de Papageno, aqui um operador de holofote. Várias missões e desafios são definidos e, em última instância, alcançados, todos focados no teatro e com a derrota de todas as figuras de autoridade, o final apresenta uma encantadora ode à arte do teatro, obscurecido durante a pandemia e agora revivido.

Foto: Zak Kilby

Parte de todo este enredo funciona bastante bem, especialmente o detalhamento excêntrico de Sarastro e seus seguidores, encantadoramente liderados por Alistair Sutherland pontuando os eventos com seu sino tibetano. E certamente ajuda a manter o orçamento baixo porque a maioria do cenário e adereços são... bem... cenários de teatro mesmo. No entanto, você precisa de um senso de espetáculo também, para cobrir as muitas transformações que ocorrem, e aqui a impressão é mais desgastada, com apenas a caixa de música de Papageno criando o necessário senso de surpresa e maravilha.

Musicalmente, as coisas também são um misto. Os cantores são geralmente bastante fortes e bons atores também. Há um texto contemporâneo espirituoso cantado em inglês que se encaixa bem nas notas e é projetado de forma clara com uso total de todos os níveis do teatro. Como Tamino, Papageno e Pamina, Peter Martin, René Bloice-Sanders e Naomi Kilby são bem combinados vocalmente e claramente estavam se divertindo muito. Fae Evelyn fez uma imitação excelente de Gloria Swanson como a Rainha da Noite e enfrentou valentemente a elevação da linha vocal. Robert Jenkin foi um Monostatos caracteristicamente petulante, dando mais sentido a esta parte do que o habitual como um gerente de palco trapalhão. E Papagena foi uma verdadeira surpresa, uma que outras produções poderiam considerar imitar no futuro.

Foto: Zak Kilby

Mas senti muita falta da orquestra, francamente. O piano vertical não estava realmente à altura, embora fosse bom ter um flautista (não creditado) nos bastidores para executar um solo chave. O pianista Lindsay Bramley teve uma enorme carga de trabalho de teclado para realizar, tanto no piano quanto no teclado elétrico - para as cenas da caixa de música. A abertura foi um grande desafio nessas circunstâncias e poderia ter sido omitida para vantagem. Esta ópera merece uma paleta instrumental mais ampla mesmo nestas condições adaptadas.

A noite pareceu ter algumas cenas a mais em um Estúdio 1 muito úmido e um pouco de corte judicioso na segunda metade teria ajudado. Há um perigo às vezes de tratar obras como esta como textos sagrados, enquanto é claro que Mozart teria modificado as coisas para apresentações em locais diferentes - então por que não hoje? O público achou uma noite muito agradável, e não há dúvida de que esta é uma ópera que está pronta para a abordagem modernizante e intervencionista que está no cerne da experiência Grimeborn.

https://BritishTheatre.com/review-carmen-grimeborn-festival-at-arcola-theatre/

https://BritishTheatre.com/review-black-el-payoso-the-clown-grimeborn-at-arcola-theatre/