Le bon moment, le bon endroit pour High Fidelity au Turbine Theatre

Paul Taylor-Mills, Vikki Stone et Tom Jackson Greaves parlent de la nouvelle production britannique de la comédie musicale basée sur High Fidelity de Nick Hornby, au Turbine Theatre de Londres. Mark Ludmon rapporte.

Tom Jackson Greaves et Helen Siveter. Alors que les gars dans le magasin de disques lorgnent sur les crèmes anglaises de Barry, on peut dire que nous ne sommes plus à Chicago. La comédienne et compositrice Vikki Stone a injecté une ambiance distinctement anglaise dans la nouvelle version de la comédie musicale basée sur le roman à succès de 1995 de Nick Hornby, High Fidelity. Initialement située à Camden, dans le nord de Londres, l’histoire a été déplacée à Chicago pour la version cinématographique de 2000 avec John Cusack, puis à Brooklyn lorsque la comédie musicale a été créée à Broadway en 2006 avec un livre du dramaturge David Lindsay-Abaire, une musique de Tom Kitt et des paroles d’Amanda Green. Avec Will Chase en tête d'affiche, elle n’a duré que 10 jours avant de fermer, mais Paul Taylor-Mills, directeur artistique du nouveau Turbine Theatre à Battersea Power Station, croyait qu’avec une réécriture et un nouveau metteur en scène, la comédie musicale pourrait trouver ses marques en 2019 dans son lieu d’origine à Londres. Taylor-Mills aimait à la fois la comédie musicale et le livre original de Hornby et sentait que le moment était venu de l’amener au Turbine Theatre où elle sera à l'affiche du 21 octobre au 7 décembre de cette année. Cela suit Rob, trentenaire, qui gère "le dernier vrai magasin de disques sur terre" devenu un lieu de rencontre pour les amateurs de musique solitaires. En parallèle d'une obsession pour les listes, il essaie, sans succès, de surmonter sa relation avec son ex-petite amie Laura. Avec son portrait d’hommes ayant du mal à établir des connexions émotionnelles, Taylor-Mills estime que le monde est désormais prêt pour cette comédie musicale. « Je suis un grand fan de Tom, David et Amanda qui ont travaillé sur le spectacle à l'origine, mais je pense que ce n'était tout simplement pas le moment pour ce spectacle, en 2019 où nous avons un regard très différent sur le monde après le mouvement #MeToo. »

https://youtu.be/pYOrSm_lVBU

Il a fait appel à Stone qui n’est pas seulement une compositrice à succès mais aussi une humoriste primée qui combine la comédie avec la chanson. Elle était déjà fan du livre de Hornby et, après s’être familiarisée de nouveau avec celui-ci et avoir écouté l’enregistrement de Broadway, elle s’est mise au travail pour introduire des crèmes anglaises et d’autres détails pour ramener l’histoire à Camden. Le spectacle avait déjà connu plusieurs révisions depuis Broadway, y compris une tentative de le relocaliser à Chicago, mais Stone et Taylor-Mills étaient particulièrement préoccupés par le fait qu’en 2019, Rob, émotionnellement perturbé, ne devait pas apparaître simplement comme un gars banal. « Ce qui est particulier avec Rob, c’est que, même s’il n’a pas ses affaires en ordre, au fond, on l’aime bien, » explique Stone. Un autre ingrédient clé pour la nouvelle production était le metteur en scène, Tom Jackson Greaves, qui a été salué pour son travail de metteur en scène, chorégraphe et directeur de mouvements, y compris la chorégraphie pour les tournées actuelles d’Amélie The Musical et Priscilla Queen of the Desert. En pénétrant l’histoire pour la première fois, il a été frappé par ce qu’elle disait sur les défis de la connexion émotionnelle et de la communication pour Rob et les jeunes hommes dans le magasin de disques. « Ils n'ont pas de moyen de tendre la main et de parler de leurs émotions, » dit-il. « C’est tellement d'actualité. » Il sent que c'est plus pertinent que jamais à l'ère des téléphones mobiles et des réseaux sociaux, où « le contact en face à face est vraiment compliqué et nous avons de plus en plus de mal avec cela. « En fait, le cœur de cette histoire, c’est l’amour, c’est le pardon, mais c’est aussi la communication. C’est un moment où nous devons parler de cela et des hommes pouvant parler entre eux de ce qu'ils ressentent, et ensuite pouvoir en parler à leurs partenaires de ce qu'ils ressentent. C'est quelque chose de vraiment universel avec lequel nous pouvons tous vraiment nous connecter. Nous ressentons tous cela d’une manière ou d’une autre, sous une forme ou une autre. »

Répétitions pour High Fidelity. Robbie Dunham (Barry), Oliver Ormson (Rob) et Carl Au (Dick). Photo : Mark Senior Ils ont réuni une jeune distribution talentueuse comprenant Oliver Ormson dans le rôle de Rob, Shanay Holmes dans celui de Laura, Robbie Durham dans celui de Barry, Carl Au dans celui de Dick, Bobbie Little dans celui de Liz, Rosie Fletcher dans celui d’Anna, Robert Tripolino dans celui d’Ian et Eleanor Kane dans celui de Marie ainsi que Joshua Dever, Jessica Lee et Lauran Rae. Avec Jackson Greaves ajoutant également de nouvelles chorégraphies, l’équipe créative est complétée par David Shields à la conception, Dan Samson à la conception sonore, Andrew Exeter à la conception éclairage et Helen Siveter comme metteur en scène associé. «L’histoire est un casting de marginaux, des gens qui sont solitaires et des gens qui tendent la main,» ajoute Jackson Greaves. «L’histoire est sur des gens qui tendent la main et qui veulent de l’amour et de l’amitié et ils ne l’ont pas. Cela me donne tout de suite envie d’en savoir plus sur ces gens et de voir leur voyage. »

Répétitions pour High Fidelity au Turbine Theatre. Photo : Mark Senior Comme le récit à la première personne du roman, Rob d’Ormson brise régulièrement le quatrième mur, entraînant le public dans ses mésaventures romantiques. Jackson Greaves espère que tout le monde aura l'impression d'être réellement assis dans le magasin, avec l’espace du Turbine Theatre aménagé, certains spectateurs assis sur des poufs et des canapés. « Je déteste le mot 'immersif', mais cela devrait donner l’impression, en tant que public, que vous êtes plongé dans une histoire et que vous en faites partie et que vous êtes intégral à la narration parce que vous avez Rob qui vous parle tout le temps. » Entre les mains de cette nouvelle équipe, le moment et le lieu pourraient enfin être propices pour se connecter avec Rob et les marginaux dans le dernier vrai magasin de disques sur terre. High Fidelity se joue au Turbine Theatre au Battersea Power Station à Londres du 21 octobre au 7 décembre 2019. Réservez vos billets pour High Fidelity.