مراجعة: حكاية الشتاء، مسرح جارِك ✭✭✭✭✭✭

جودي دينش في دور بولينا في حكاية الشتاء. صورة: يوهان بيرسون حكاية الشتاء

مسرح جاريك

6 نوفمبر 2015

6 نجوم - لماذا؟ اشتر تذاكر

"إذا كانت هذه سحراً، فلتكن فناً

مشروعاً كما الأكل."

ليونتس: الفصل الخامس، المشهد الثالث؛ حكاية الشتاء.

إنه الشتاء. عيد الميلاد. القصر الملكي مكان دافئ وودي، مليء بالحب والدلال، الكورال يصنعون موسيقى مرحة والأمير المتحمس يتطلع إلى هدية واحدة فقط من الشجرة. أفضل صديق للملك يزور، والملكة الحامل توهج بأمومة. بالكاد يمكن أن يصبح الأمر أكثر سعادة.

يبدأ بنظرة. ثم نظرة أطول. ثم تحديق. مع الكرال تأتي الغيرة. يمكنك تقريبًا رؤيتها تصيب الملك، تشل عقله، تعقلانه، تفسد عواطفه، تخلق غضبًا طاغيًا لا أساس له. من المخيف مشاهدة التغيير - السيد هايد مبتدئ مقارنة بهذا التحول.

لاحقًا، بعد وفاة الأمير وهو بارد، تم سجن الملكة بشكل غير عادل وتم إرسال الأميرة المولودة الجديدة إلى مصيرها المنفي، تواجه المرأة الكبيرة المخلصة الملك. هو ضعيف، ينوح على الأمير الضائع، يكاد يكون غير متزن مع الجنون المتقلب الذي استولى على روحه الملكية. لا تبخل عليه. توبخه لغضباته الطاغية، تعد خسائره وضحاياه، كل كلمة طعنة في قلبه. ثم تحيله - الملكة ماتت. دون تردد، تتيح لصرخاته من اليأس تحطم ضوء القمر.

إذا كان هناك عين جافة في المسرح، فهي للجثة.

هادلي فريزر وكينيث براناغ في حكاية الشتاء. صورة: يوهان بيرسون هذا هو إحياء كينيث براناغ وروب آشورد الرائع، الذي لا ينسى والذي يغير اللعبة لحكاية الشتاء، والذي يعرض الآن في مسرح جاريك. انسى همليت كيمبر باتش. انسى حرب الورود نون. انسى الرباعية RSC القادمة قريباً في البربيكان. هذا الإنتاج لحكاية الشتاء هو بلا شك فعالية شكسبير لهذا العام.

المسرحية واحدة من آخر المسرحيات التي كتبها شكسبير وغالبًا ما تعتبر صعبة. لكن ليس هنا. هذا الإنتاج حي بكل طريقة، مليء بالعاطفة والقوة الدقيقة، ويغذيه العمل الصوتي الذي لم يُسمع مثيل له مؤخرًا في ويست إند. يبدو جديدًا ومفعمًا بالحيوية؛ كما لو أنه يُرى بوضوح لأول مرة. هذه مسرحية شهدت العديد من الإنتاجات الكئيبة؛ هنا هي قوية مثل هاملت.

يُحكى القصة بوضوح رائع وعاطفة شديدة. هؤلاء الممثلون، كما يجب أن يكونوا جميعاً، يجدون الطاقة في كلمات شكسبير نفسها، وتلك الطاقة تدفع أداءات راقية وجذابة وموجهة بشكل قوي. إنه مثل صوت النار المتشققة - الكلمات حية بموسيقى غايتها.

ديكور كريستوفر أورام جميل للغاية: كله أحمر وذهبي للبداية الدافئة، ثم شبه فارغ لتخلي بيرديتا في بوهيميا، ثم ريفي، ثم، مع بداية الفصل الثاني، يتساقط الثلج حول جودي دينش المضيئة بضوء القمر (تلقي الخطاب المكتوب للزمن من قبل شكسبير - لمسة ملهمة)، ثم تُكشف جبال الثلج لتكون صوف ونحن بين الريفيين، ثم العودة إلى القصر الأصلي، الآن قارس وقاسٍ باللون الأبيض، حيث تراكمت آلام اليأس على مر السنين. أورام يحل مشكلة "الخروج والمطاردة بالدب" ببساطة ولكن بإبداع. وأزياؤه هي الأخرى رائعة.

جودي دينش وميراندا رايسون في حكاية الشتاء. صورة: يوهان بيرسون

الإضاءة من نيل أوستن تأخذ الأنفاس: يغير المزاج بدقة ويشير إلى المنظور بالضوء. ترى هيرميون وبوليكنيس كما يراهما ليونتيس، لكن أيضًا كما هما فعلاً؛ تشعر بقوة الوحي في دلفي؛ اللحظة السحرية عندما تروي دينش/الزمن عن مرور 16 عامًا جميلة لدرجة أنه يكاد يكون مؤلمًا؛ ثم تقديم فلوريزيل وبيرديتا يُنجز بأداة إضاءة ذكية. لكن الجمال المثالي للتمثال الذي تكشفه بولينا لليونتيس في النهاية هو الإنجاز الأعظم لأوستن هنا، وهناك الكثير من أكثرالمزيد.

براناغ في شكل لا يُضاهى وغير قابل للهزيمة في دور ليونتيس. هو رائع من البداية إلى النهاية، قابل للتصديق تماماً. تحوله من زوج محب وأب إلى وحش محقود مفصل بشكل مذهل، كل خطوة خاطئة واضحة. عندما يظهر أخيرًا في الفصل الثاني، رمادي الشعر والقلب، يرتدي الأسود، محطم بذنوبه، يستحق التعاطف؛ إنجاز كبير لرجل اتهم زوجته بخيانة غير عادلة وتسبب في وفاة ابنه بروح محطمة، بالإضافة إلى نفي ابنته الصغيرة إلى الموت المحتمل بالتعرض.

الأمر كله يتعلق بتقديم الآية. براناغ يملأ النص بحياة تجعل ليونتيس إنساناً، على الرغم من أقصى درجات غيرته. النعمة، الفرح، الخوف، الشك، الغضب، الارتباك، الغضب، التوبة، الندم، الأمل - لا كلمة يتحدث بها لا تحمل الدقة المطلوبة وت shines فيها ليونتيس المرسومة ببراعة.

ميراندا رايسون جميلة بكل ما في الكلمة من معنى في دور هيرميون، النعمة والروح في كل حركة ونظرة. تصنع التوافق المثالي لبراناغ، ومشهد محاكمتها قاسي ومؤلم. تفاعلها مع بوليكنيس هادلي فريزر دقيق، التأسيس للرد المروّع لليونتيس. اللحظة التي ترى فيها ابنتها بيرديتا لأول مرة مذهلة، الألم والفرح في لحظة أمومة مثالية.

فريزر يصنع بوليكنيس رائعًا، وعندما ينقلب على ابنه، يتضح سبب كونه وليونتيس صديقين جيدين. مايكل بنينجتون ممتاز كأنتيجونوس، متحدث الآية المثل، ولحظاته الأخيرة، قبل أن يأخذ الدب حياته، مذهلة. كاميلو لجون شراپنل محكم التحكيم تماماً، ويتحدث بمهارة، ويوفر إحساسًا قويًا بالالتزام والواجب للم فراع الذين يضلون طريقهم.

المشاهد في بوهيميا يمكن أن تتعثر، لكن ليس هنا. هناك حماسة شهوانية ترابيّة في المكان وهي صحيحة تمامًا. فلوريزيل توم باتيمان الشاب للغاية والراعية الصافية بيرديتا جيسي باكلي (سطرها الافتتاحي يهدم المسرح) رائعان معًا، متحمسان وسعداء. حبهم حقيقي، عاجل، مقنع. المشهد الذي يدين فيه بوليكنيس علاقتهم مؤثر أيضًا، خاطئ، ومتعصب بحماقة تمامًا كما كان حكم ليونتيس القاسي تجاه هيرميون.

جيسي باكلي، جيمي يييل وتوم باتيمان في حكاية الشتاء. صورة: يوهان بيرسون

جيمي يييل وجاك كولغريف هيرست في شدة تزامن كراعي ومهرج؛ مضحك جدًا، إنساني جدًا. عندما يُدان الراعي بالموت من قبل بوليكنيس، تكون لحظة مدهشة وصادمة بصراحة، ويلعبها كلاهما بشكل مثالي. لديهم تآزر كبير أيضًا مع أوتولكس الجذاب والمربح لجون داجليش، مخادع رشيق وممتع مثلما كتب شكسبير.

في وقت متأخر من المسرحية، هناك مشهد غير مريح قليلاً حيث تحدث أحداث رئيسية خارج المسرح ولكن يتم وصفها على المسرح. ولكن لا يوجد شيء غير مريح هنا: في الواقع، آدم جارسيا مدهش في هذا المشهد ومن الصعب مقاومة الدموع في القصة التي يرويها. ستيوارت نيل، جايغان أياه ومايكل راوس جميعهم جيدون بشكل استثنائي في فريق عمل لا يضع قدمًا خاطئة حقًا.

لكن، بلا شك، المساء ينتمي إلى دينش.

تسجل كتب التاريخ بيجي أشكروفت تلعب دور بولينا لقبلة شكسبير الملكية في عام 1960 بطريقة ثورية في الطريقة التي فكر بها الناس في الدور. بالتأكيد دينش ثورية لبولينا هنا - لم أشاهد أبدًا إنتاجًا لحكاية الشتاء حيث كانت بولينا القوة المركزية والدافعة للإنسانية والخير. لكن دينش تجعلها كذلك.

من اللحظة الأولى لهذا الإنتاج، عندما تظهر من خلف الستارة مع ماميلوس المتحمس وتقوده إلى شجرة عيد الميلاد، تجلب دينش كثافة، طاقة، دفقًا للإنتاج الذي يبطل ثمانينيتها وفوق ذلك. فهي أكثر رشاقة وقوة من العديد من أولئك نصف عمرها وكل ما تفعله وتقوله يضيف للقيمة، للمعنى والسرور إلى الأمسية.

تعتبر كلماتها المتقنة والرائعة مثالية. إنها تلتقط كل كلمة وتعطيها الوزن الكامل والدقيق، وتهبط بالمعنى، الهدف والعاطفة الدقيقة لكل عبارة لامعة. هي ذكية، حكيمة ورائعة. تقريعها المؤلم لليونتيس عندما تخبره بأن هيرميون مات هو واحدة من أعظم اللحظات في المسرح التي رأيتها على الإطلاق. إنها قوية لدرجة أن أنفاسك تُسحق من جسدك.

حديثها كزمن لا يوصف بالجمال، تأمل يتوجه مباشرة إلى روحك. وجهها بينما هيرميون في قاعة المحاكمة، حيث بولينا لا تقول شيئًا، مليء بالتعبير، حزين بقوة لكنه متمسك بالأمل. عندما تكشف دينش عن التمثال، تكون اللحظة سحرية، حيث جعلتها تستقيم تمامًا، زرعت بذور ما هو آتٍ، كانت منشورًا لإمكانية الفداء. أسعد لحظة في المسرحية هي لها أيضًا، عندما يزوج ليونتيسها بكاميلو، ربما أول شيء جيد فعله خلال 16 عامًا.

دينش متفوقة، قوة من الطبيعة التي قد لا نراها مرة أخرى. لرؤيتها وسماعها في هذا الإنتاج هي امتياز بقدر ما هي متعة.

الندم الوحيد الذي يوفره المساء هو الإدراك القاسي بأن الجماهير لا تسمع شكسبير يتحدث بشكل صحيح، كما هو الحال هنا، في كثير من الأحيان هذه الأيام. ليت الأمور كانت غير ذلك. نأمل أن يرى المسرح الوطني و RSC والمخرجون في كل مكان هذا الإنتاج ويتعلمون منه. الحرفة مهمة.

هذه سحر مسرحي خالص. حكاية الشتاء لعصرنا. إنه في الغالب طبيعته النادرة، لكنه ينبغي - بل، يجب - أن يُرى من قبل أي شخص مهتم بالتمثيل أو المسرح أو شكسبير: إنها درس رئيسي بكل طريقة.

تُعرض حكاية الشتاء في مسرح جاريك حتى 16 يناير 2016. اعرف المزيد عن موسم كينيث براناغ في مسرح جاريك