مراجعة: القطيع، مسرح بوش ✭✭✭✭✭

القطيع

مسرح بوش

2 أكتوبر 2013

5 نجوم

أذهب دائمًا لرؤية الكتابات الجديدة في المسرح بمزيج من الرهبة والإثارة والترقب والأمل، وفي معظم الأحيان يتم اختبار واحد فقط من تلك المشاعر بشكل فعلي. أحيانًا يكون الوضع سخيفًا؛ أحيانًا تكون الحوار خشنًا وغير قابل للتصديق تمامًا، خالٍ من الشعر أو الخيال أو الفن؛ أحيانًا يكون الممثلون لا يرتقون إلى مستوى التحدي الذي وضعه الكاتب لهم؛ وأحيانًا يضع المخرج بصمة على العمل مما يؤدي إلى بريق أو إثارة تافهة بدلاً من إطلاق الفهم المضيء؛ وأحيانًا يكون العرض ببساطة فظيعًا. وأحيانًا، كما هو الحال الآن في مسرح بوش، يحدث شيء بالفعل معجزي.

القطيع، لأول مرة كتابة روري كينير، هو رؤية متقنة ومهارة في ديناميكيات خاصة لعائلة حيث كان أصغر الأولاد، شاب يبلغ من العمر الآن 21 عامًا، ولد بتحديات جسدية وعقلية كبيرة، فتى تطلب عناية خاصة ومفصلة طوال حياته، والتي الآن تقترب من لحظاتها الأخيرة الحزينة. عائلته، المربوطة بحب له ولكن ممزقة بسببه وبسبب الطريقة التي تفاعل كل منهم بها عند ولادته واحتياجاته، هي مجموعة مختلة من الأرواح الغاضبة واليائسة والمستميتة، ولكنهم ليسوا رموزًا أو شخصيات نمطية بأي حال من الأحوال.

لقد شيد كينير كل شخصية - الأم، الأخت، الجدة، الجد، حبيب الأخت والأب المنفصل والمهجور - بعناية وصدق قاسي وحقائق يصعب تجاهلها. إنها مضحكة مثلما هي مدمرة، وعندما تكون مدمرة، تكون حقًا كذلك. آنا كالدر-مارشال وكينيث كرانام هما بالضبط على حق في كل جانب كالأجداد؛ شخصيات كبيرة لكن مع نبضات وتفاصيل صغيرة ذكية تجعلهم أساسات غنية ولذيذة للكوميديا والدراما. كل منهم يتقن كل سطر ويقدم أداءً يتسم بالقوة الرائعة، وفي النهاية، الفرح. سيستغرق الأمر وقتًا طويلًا قبل أن أنسى توجيه كرانام لأب أدريان رولنز المخزي والصعب (ربيبته لفعل كل ما يستطيع ليكون بجانب ابنه أو خطاب كالدر-مارشال الرائع لنفس الرجل حول سبب تشجيع ابنتها بدافع حبها الذي لا يمكن إنكاره لابنها.

أماندا روت هشّة، مهووسة ومقنعة تمامًا كالأم المحطمة وهي تحظى بدعم ممتاز من رولنز الذي يلعب دور الأب العائد المحرج بتعقيد وتواصل وتمعن مذهلين. أدريان باور رائع كحبيب الأخت (الذي يؤدي شعرًا أدائيًا عندما لا يكون نجارًا) وعرضه هو المزيج المثالي بين الغريب المحرج والعاشق المتحمس.

الأكثر صعوبة بلا شك هو دور الأخت - الشقيقة التي سيطرت حياتها بمرض أخيها الأصغر، الشقيقة التي كان عليها أن تكبر وأن تكون مسؤولة، الشقيقة التي فقدت والدها بسبب أخيها، والشقيقة التي كان عليها أن "تكون هناك"، دائمًا وبلا شكوى، للأم. تقدم لويز بريلي أداءً جيدًا، وهناك لحظات من الكمال في أدائها، ولكن بشكل عام هي خارج عن العمق قليلاً؛ إنها دور يطالب كثيرًا والشركة ذات مهارة عالية. ومع ذلك، فهي ليست سيئة بأي حال من الأحوال؛ إنه فقط أن هناك أداءً أفضل لتلك الشخصية ينتظر الكشف عنه بواسطة ممثلة أكثر ثقة.

يخرج هوارد ديفيس الأحداث بسهولة متناهية وتمر الـ110 دقيقة مثل النسيم في يوم خريفي مثالي. إعداد هيلين غودارد رائع، رغم أن وضع الباب الأمامي بشكل غريب، وبطريقة سخيفة، يحرم الحركة الرئيسية التي تحدث هناك من حوالي نصف الجمهور في الجلوس في شبه دائرة. لكن هذه اعتراضات بسيطة.

هذا هو ليلة رائعة في المسرح، مثيرة ومكافئة، وظهور واعد لكينير. إنها مسرحية يمكن أن تُعرض في أي مكان - ويجب أن تكون. لديها أشياء بصيرة ومجيدة لتقولها عن الحب وعن التربية والأسرة - وهي مضحكة جدًا أيضًا. إنها مسرحية افتتاحية أفضل بكثير من The Last of the Haussmans التي عُرضت في الناشيونال العام الماضي رغم أن بعض المواضيع مشابهة. ينبغي أن تُلتقط من قبل الناشيونال، وبالفعل، أي شركة مسرح تريد القيام بمسرح معاصر ممتاز. لا تفوت.