مراجعة: ابنة صانع الساعات، مسرح لاندور ✭✭✭✭

ابنة صانع الساعات

مسرح لاندور

3 يونيو 2015

4 نجوم

في الموسم الخامس من مسلسل بافي، قاتلة مصاصي الدماء، شخصية سبايك، مصاص الدماء الشرس والمكيافيلي، ولكن البطل في نهاية المطاف (ودائماً مثير) يتم منحه روبوت يشبه بافي. يخدم الروبوت عدة أغراض درامية، ولكنه صُنع بسبب رغبة سبايك في الحصول على بديل حقيقي لبافي، واحدة يمكنه أن يحبها. بالنظر إلى أن السلسلة تتعلق بالمخلوقات الخيالية مثل مصاصي الدماء والذئاب، كان هذا النوع من الحيلة الدرامية مألوفاً إلى حد ما، مبتكر في أوجه أخرى. وبما أن سبايك قد مات بالفعل، فإن عامل النفور كان منخفضاً.

على نحو مماثل، في نفس السلسلة، كان حب زاندر للشياطين الانتقامية البالغة من العمر 1000 عامًا، أنيا، مفهوماً، مؤطراً من قبل العناصر الغريبة والخيالية من حبكة بافي، مجموعتها السكوبية وأعداؤها وأصدقائها. كانت بافي مثالاً للخيال - ولكن كان لديها الكثير لتقوله بشأن القضايا الحديثة الحقيقية، مثل ضغط الأقران، الكشف عن الهوية، الجنسية الناشئة، الغيرة، الهوس، الانتقام، المصلحة الذاتية، ثمن القوة وقوة الحب والتضحية.

وهذا بالطبع أحد الأمور الرائعة حول القصص الخيالية: يمكنها التعامل مع القضايا الأخلاقية الجادة بطريقة سلسة ومحفزة للتفكير، ولكنها مسلية عبر الطيف، لأن الخطوط السطحية توفر الكوميديا والدراما بمفردها، غالبًا في مواقف سحرية أو رومانسية متزايدة.

إذا كنت ستقدم عرضًا موسيقيًا جديدًا على أنه استكشاف جاد للهوس الشهواني، قوة العقلية الجماعية، نبذ الذين يختلفون (لأي سبب، العرق، النوع، الهوية الجنسية، الفقر، نقص الفرص، المشاكل الصحية) والتحيز الذكوري المتأصل في المجتمع، خاصة ضد النساء المحرومات، هل سيذهب أحد لرؤيته؟ أشك في ذلك، حتى لو كتب ستيفن سونديم الموسيقى. بالطبع، لقد كتب ذلك العرض الموسيقي، القصة الخيالية الخيالية المتكسرة "إلى الغابات"، ولكن لم يتم عرضه على هذا النحو - أبداً. (ولكن هذا قصة أخرى، لا علينا...)

الآن يُعرض في مسرح لاندور هو ابنة صانع الساعات، مسرحية موسيقية جديدة (بالأخص، قصة خيالية أصلية) بتأليف الموسيقى والكلمات الغنائية من مايكل ويبورن ودانيال فين. مع مسرحية دَنكِتُن وود، التي تعرض حالياً في مسرح الاتحاد، تشكل ابنة صانع الساعات حجة كاملة لإنشاء مسرح موسيقي وطني، ممول بشكل مناسب من صندوق اليانصيب، يكون الغرض الوحيد منه تطوير وتجريب وتحسين العروض الموسيقية الجديدة. تعتمد هذه الأعمال على الامتياز، خاصة من حيث الموسيقى، وتستحق الدعم الملحوظ والواسع.

في البرنامج، يوضح ويبورن وفين غرضهما:

"عندما بدأنا نكتب 'ابنة صانع الساعات'، الشيء الوحيد الذي كنا متأكدين منه هو أننا أردنا قصة خيالية جديدة. أردنا كل معالم الشكل التقليدي: السحر، الشعور الخيالي، العناصر الخارقة للطبيعة، الجوهر الأخلاقي والبساطة التي تأتي مع سرد النوع. ولكن كان يجب أن تكون جديدة؛ كان يجب أن تكون مختلفة".

في هذا، لقد نجحوا تماماً.

زوجة صانع الساعات توفيت، بلا أطفال. هو، إبراهيم، صانع ماهر للساعات، يصنع امرأة ميكانيكية للرفقة. لكنه يخلق أكثر مما كان يتوقع، وعندما يدير ابتكاره بإدخال مفتاح كبير في ظهرها، تنبض بالحياة. يحاول إبقاء وجودها مخفيًا، لكن الكائن الذي صنعه، كونستانس، جائعة للمعرفة والتجربة. تقرأ كثيراً، تتعلم وتتذكر، ثم تتجرأ إلى العالم - حيث تجد الخسارة، الفرح، القبول، الحب، النفور، الكراهية وفي النهاية، الموت. هناك العديد من الحيل والمفاجآت على طول الطريق، لكن هذا هو جوهر القصة: سحري، خيالي وأخلاقي كما يأتوا.

كما أنها جديدة ومختلفة. نعم، الكعكة التي صنعها ويبورن وفين هنا قد تكون مليئة بمكونات ف Frankenstein، و Pygmalion، وكوب من "فانتوم الأوبرا"، وملعقة كبيرة من "الجميلة والوحش"، وذرة من "بينوكيو"، ووشنون من "بافي"، لكنها، كما قال جيري هيرمان، من إبداعها الخاص.

تقع في قرية أيرلندية غير مألوفة، وهي مليئة بالشخصيات المألوفة: العمدة المتقاعس والمتعثر؛ ابن العمدة الوسيم؛ العروس الجميلة لابن العمدة الوسيم؛ الصانع الرئيسي المؤلم والوحداني شبه الناسك؛ الخياطة القروية الصريحة (نوع من التقاطع بين السيدة بوتس وأورسولا) وأبنائها وبناتها؛ وأهل القرية. تقريبا الجميع فقير أو على الأقل ليس غنيًا، لكنهم جميعًا يبدون سعداء بما فيه الكفاية.

ثم، يتم تدنيس فستان زفاف العروس الغالي الذي لا يمكن استبداله في حادث يتعلق ببئر القرية، وتبدأ الكارثة والبؤس في مطاردة القرية. في هذه الزوبعة، تدخل كونستانس، غير متأكدة، مستكشفة العالم خارج عالمها. تصنع فستانًا بديلاً، أفضل بكثير من الأصل المدنس، وتجلب الهدايا وتقوم بأعمال جيدة لأهل القرية. في النهاية، يكتشفون هويتها كمحسنة غامضة ويحتفلون بها - ناهيك عن أنهم يستغلونها.

يحذر إبراهيم كونستانس من أن القرية ستنبذها إذا اكتُشفت حقيقتها. في الحقيقة، يريد أن يحتفظ بها لنفسه. كونستانس، بعد أن ذاقت الحياة خارج المنزل المنعزل لأبراهيم، تريد المزيد، وربما بشكل غير مفاجئ، يتم القبض عليها في القرية عندما يتوقف آلية توقيتها وتجمد، وتحتاج إلى إعادة تشغيلها. أمام القرية، يقوم إبراهيم حرفيًا بتدويرها فتعود إلى الحياة. لكن القرية انقلبت...

القول أكثر من ذلك سيكون إفساد لا يغتفر للقصة، التي تحتوي على عدة مفاجآت حقيقية قبل أن تنتهي. يكفي القول إن السحر والحب يلعبان دوراً مهماً في تطور الأحداث، ولكن ليس بالطريقة المعتادة لديزني.

إنها قصة رائعة، ولكن الكنز الأكثر بريقاً في العرض هو موسيقاه. هناك أنغام شعبية، أغاني الحب، بالادا العاطفية، أرقام كوميدية، أغاني السرد، ألحان محلقة، تناغمات معقدة وبوليفوني مثير، كلها برشفة من الرقص الأيرلندي حول الحواف. إنه ترتيب يصرخ من أجل تأليف موسيقي بارع، يضم العديد من الأوتار والقصب وآلات النفخ الخشبية، لتكشف عن القوى الطبيعية للأداء بطريقة آثرة.

كما هي، تحت إشراف موسيقي ويبورن، يجتمع الفرقة الصغيرة وفريق الممثلين المكون من عشرين ليعطيوا إحساساً حقيقياً بالقوة الجذابة للعرض. يتم مساعدتهم في هذا بقدر كبير من خلال الأداء المثير والجاد للموسيقى الأكثر صعوبة وجمالاً بواسطة جينيفر هاردينغ التي تتألق في الدور المركزي كونستانس.

تتمتع هاردينغ بصوت غني، نابض بالحياة، مدعوم بشكل مثالي ومستدام، بصوت جهوري قوي وقمة مرتفعة فاخرة. من دواعي السرور الاستماع إليها وهي تتناول الأرقام الكبيرة هنا، للاستمتاع بالدمج بين فنها والأداء العاطفي. لها نطق لا تشوبه شائبة، ولديها القدرة النادرة على منح كل نوتة القياس المناسب ونقل المعنى الكامل لكل كلمة والاحساس العام للنطاق الديناميكي للعرض وعمقه.

فوق مهاراتها كمغنية، فإن هاردينغ في شكل براق في قسم التمثيل. من الصعب أن تلعب دور مخلوق ميكانيكي بطريقة تؤكد على عدم الإنسانية لطبيعتها الميكانيكية والروح الرومانسية الناشئة التي تأتي من التفاعل السحري لها مع سكان القرية. لكن هاردينغ تقود العملية بشكل رائع.

بمائدته المعتادة، يوجه روبرت مكوير الأحداث بمهارة ووضوح. هذه، في الحقيقة، قطعة موسيقية ملحمية كبيرة من المسرح الموسيقي. ستكون في أفضل حالة عندما يتم عرضها على مسرح كبير، مع مجموعة مذهلة من الإعدادات والأزياء؛ إحساس مناسب بالحجم يتناسب مع الفكرة الخيالية. تمكن مكوير من جعل مثل هذه القطعة تعمل بشكل جيد كما هو الحال في الفضاء الحميم الذي يُعرض فيه مسرح لاندور، وهذا يستحق الائتمان الحقيقي. إنها طموحة وتحقق نجاحًا.

يقوم روببي أورايلي بعمل رائع في قسم الرقص ويجعل ديفيد شيلدز المجموعة مثيرة وغنية باللعب، مما يثير المواقع المختلفة بشكل جيد. إحساس الوقت والميكانيك موجود دائمًا في المجموعة، ولكن ليس بطريقة مرهقة أو متعبة. للأسف، إضاءة ريتشارد لامبرت لا تفعل الكثير لتساعد المجموعة أو الفريق - ربما كان هناك مكان آخر محترق في الليلة التي حضرتها، لأن الأمور بدت غريبة جدًا في هذا القسم.

هنالك الكثير من العمل المتفاني من الفريق، بأداءات ممتازة من إيميلي بيتش، ريان لينش، كاثرين لورا أيكن وبول برادشو. أليسا مارتن ممتازة كأميليا، وهي مثيرة بالفعل في مشهد الفصل الثاني الذي تتحدى فيه العقلية الجماعية للقرية وتطرح أسئلة أخلاقية بطريقة فعالة. تمتلك صوت هادئ ولكن ممتع والذي يتعارض مع قوتها الشخصية.

أليكس سبيني (هنري)، روب مكمانوس (العمدة غلين)، آلان ميكل (ويل) وماكس أبراهام (سام) لديهم لحظات من الإلهام في أدوارهم، جميعهم يشبهون ويلائمون أجزاءهم، ولكن يمكنهم أن يكونوا أكثر حزماً في أدائهم.

ما رايلي لـ جو ويكهام مبالغ فيها بشكل كرتوني جدًا لتجلب الشعور والأحاسيس التي ينبغي أن تنقلها الشخصية؛ ناتالي هارمان، كابنتها، ريانون، تأخذ إشاراتها من ويكهام، وهو أمر مفهوم، ولكن هذا يعني أن تعقيد واهتمام شخصيتها ضائع إلى حد ما. في الحالتين، كان بإمكان الأقل أن يكون بالتأكيد أكثر.

كأبراهيم، صانع الساعات الرئيسي، لا يجلب لورنس كارمايكل إلى الدور ما هو مطلوب. من الصعب سماع الكلمات التي يغنيها، وفي كثير من الأحيان هناك مشاكل جادة في نغمته. ينعقد الكثير من الشرح والأساس العاطفي على كتفيه، وبينما هناك لحظات لا شك فيها من الفهم، إلا أن العبء ثقيل جدًا عليه لتحمله.

جزء من ذلك يعود إلى الكتابة. أول سولو له صعب الفهم لأن خلفيته لم توضح قبل حدوثها؛ إن اهتمامه بكونستانس مكتوب بطريقة مخيفة جدًا في أجزاء من السرد؛ وعلى الرغم من أنه يخلق كونستانس، وهو مفتاح لأفضل مفاجأة في العرض، إلا أن الدور لم يُكتب بطريقة لطيفة أو ودودة في العديد من أوجهه، لذلك يتطلب نوعًا من التعامل الدقيق الذي يأتي مع الأجزاء مثل الوحش في "الجميلة والوحش"، ولكن دون العائد الممنوح للوحش في سرده. أيضًا، لا توجد فرصة لكونستانس وإبراهيم للحصول على رقم موسيقي يمكن من خلاله توضيح الفرح في علاقتهما الفريدة. كل هذه الأمور تجعل دور إبراهيم مهمة ضخمة - عندما، بالنظر إلى ثراء المادة، لا يوجد حاجة لأن تكون تلك المهمة بهذا الحجم.

هذه مسرحية موسيقية خيالية ساحرة، مشرقة بالاحتمال والحقيقة. إنها تتحدى في أجزاء وكاسرة للقلب في أجزاء أخرى. وهي مليئة بلحظات ساحرة. يحتمل أن تكون مسرحية موسيقية بريطانية رائعة حقًا.

شيء مؤكد - لن تراقب الساعة بينما تشاهد "ابنة صانع الساعات".

تستمر عرض مسرحية "ابنة صانع الساعات" حتى 4 يوليو في مسرح لاندور