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CRÍTICA: Noite de Reis, Space Theatre ✭✭✭

Publicado em

24 de julho de 2015

Por

danielcolemancooke

Noite de Reis 23 de julho

Space Theatre

3 Estrelas

A Pell Mell Theatre Company ganhou uma reputação por apresentar produções radicais e vibrantes de clássicos antigos. Então, fiquei interessado em ver o que eles fariam com Noite de Reis, uma das minhas peças favoritas de Shakespeare e uma história bem incorporada no imaginário popular.

É uma peça que dispensa apresentações (mas aqui está de qualquer forma); a jovem Viola é separada do irmão Sebastian no mar e disfarça-se como um homem para entrar ao serviço do Duque que a resgatou. A rica condessa Olivia persegue romanticamente Viola, que por sua vez é perseguida pelo Duque.

Fica claro desde o início que esta será uma produção diferente. Os primeiros três minutos são uma explosão surpreendente de dança e mímica, sem uma palavra ser dita. Esse senso de anarquia percorre toda a noite, e embora nem sempre funcione, mostra uma originalidade e criatividade que significam que você nunca tem certeza do que vem a seguir.

Os figurinos de Giulia Scrimieri são encantadores e um deleite visual; cheios de cores vívidas de palhaço e pequenos toques estranhos. Mesmo a bela Olivia de Lucy Laing tem um toque de Noiva Cadáver, enquanto a gangue de encrenqueiros de Toby está vestida como a família real de um baralho de cartas.

O movimento físico é fantástico e alguns dos pontos altos da comédia do show (os trapaceiros escondidos atrás dos arbustos e a cena do 'cinto amarelo' de Antonio) ganharam vida graças a um bloqueio inteligente e à comédia física. Os movimentos acentuados só distraíram numa ocasião, quando alguns dos membros do elenco faziam um pouco de ginástica no fundo da cena de abertura da peça.

Embora a energia maníaca da produção tenha levado a alguns trajes e encenações brilhantes, também levou a um pouco de excesso na atuação. O demoníaco e grotesco Feste de Lawrence Boothman foi um bom exemplo disso. Com a maior parte do elenco atuando como palhaço por padrão (afinal, era uma produção inspirada no circo), Feste não tinha aonde ir senão atuar como uma espécie de super-palhaço demente. O charme natural de Boothman, seu carisma e grande voz de cantor geralmente fizeram isso funcionar; no seu melhor, ele me lembrou o Emcee de Alan Cumming em Cabaret. No entanto, houve momentos em que parecia um pouco exagerado – notadamente durante o interrogatório de Malvolio no estilo de um apresentador de programa de jogos americano, uma das inovações que não acertou totalmente.

Foi um brilhante esforço de equipe de um elenco talentoso – a Viola de Ella Garland era simpática e doce e tinha uma química fantástica com a Olivia de Lucy Laing. Andrew Seddon também estava adequadamente patético como Malvolio, embora não seja interpretado de maneira suficientemente desprezível para sentir que ele está recebendo a devida retribuição.

Caroline Short fez uma ótima atuação como a discretamente maquiavélica Maria e o Sir Andrew de Angus Howard foi equilibrado e engraçado do início ao fim. Além disso, uma palavra para a alegre turma de travessos de Toby – suas expressões faciais e o sentido de drama às espreitas realmente chamaram a atenção e fizeram algo especial de algumas partes potencialmente menores.

Jenny Gamble provavelmente não tinha um colossal orçamento para o cenário, mas o resultado final é tanto inteligente quanto criativo. O uso inteligente de um ringue de boxe improvisado e algumas projeções afiadas na cortina branca do cenário trouxeram a segunda metade do show à vida. Aparentemente, houve algumas novas adições musicais ao roteiro do compositor Adrian York e todas elas pareceram muito em sintonia com o período temporal; tanto que eu não poderia dizer quais partes foram dele! A sequência de dança no final da produção também foi muito divertida e terminou o show com um estrondo, em vez de um gemido.

Quando se trata de um clássico comprovado como Noite de Reis, às vezes é bastante raro sair sentindo que você viu algo novo e diferente. Para melhor ou para pior (principalmente melhor), Pell Mell cavou fundo criativamente e apresentou uma produção animada e enérgica que certamente você não verá no Globe tão cedo.

Noite de Reis está em cartaz no Space Theatre até 12 de agosto de 2015

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