CRÍTICA: O Avarento, Teatro Garrick ✭✭✭✭

O elenco de O Avarento. Foto: Helen Maybanks O Avarento

Teatro Garrick

10 de março de 2017

Quatro estrelas

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O Avarento de Molière começou sua vida como uma comédia em cinco atos. Felizmente para aqueles que pegam o trem para casa, Sean Foley e Phil Porter o reescreveram como uma comédia em dois atos e duas horas e meia que satiriza hilariantemente todos os estereótipos teatrais com uma excelente seleção de atores cômicos.

Situado na Paris do século XVII, contém todos os melhores personagens típicos da Commedia Dell'arte; o velho tolo, seus filhos vaidosos e um ou dois servos espertos. O velho avarento Harpagon não ama nada mais que dinheiro, mas é profundamente paranoico de que todos estão tentando roubá-lo. Entre seus filhos ardilosos, servos amargurados e um intermediário atrevido, todos estão. Quando Harpagon se encanta pela namorada do filho, é uma corrida para todos colocarem as mãos na fortuna do velho.

Griff Rhys Jones, Lee Mack e Ryan Gage em O Avarento. Foto: Tristram Kenton

Retornando ao palco, Griff Rhys Jones assume o papel do avarento titular. Um velho asqueroso e lascivo de olhos arregalados, ele interpreta Harpagon com a teatralidade e o prazer de um vilão de pantomima, capaz de provocar risadas na plateia com um único olhar perplexo.

O espetáculo também é anunciado como a estreia teatral do comediante Lee Mack. Isto se torna aparente, com seu Maître Jacques mais do que semelhante ao seu personagem de Not Going Out em comportamento e maneirismos. No entanto, Mack, com sua expressão de cão triste e talento para improvisação, se adapta bem ao papel do tempestivo Jacques. As filas da frente são bastante maltratadas pelo endereçamento direto de vários personagens, mas Mack é um infrator reincidente, usando sua experiência de stand-up com brilhante efeito e parecendo completamente à vontade no palco. Talvez pudéssemos dispensar seu punhado de termos modernos no lugar de maldições (“Shia LaBeouf! Pret A Manger!”), mas é uma performance hilariante, especialmente quando ele bate no cravo do cravo como um Elton John possessivo e desgrenhado.

Andi Osho e Katy Wix em O Avarento. Foto: Helen Maybanks

Juntando-se a ele na travessia cômica está Andi Osho como a negociante Frosine. Como Mack, ela parece se divertir ao quebrar a quarta parede, injetando uma grande quantidade de energia em suas cenas. Uma troca com Harpagon onde ela insiste ao extremo que a jovem e bonita Marianne prefere homens geriátricos é impagável.

Ryan Gage é excelente como o filho efeminado e gago de Harpagon, Cléante. Flanando, resplandecente em peruca, pó de rosto e roupas frívolas, Gage entra de cara e mantém sua energia maníaca durante toda a performance. Katy Wix também encanta como sua irmã petulante Elise, uma sátira perfeita dos estereótipos de atuação nos ‘clássicos’. Como seu amado Valère, Mathew Horne não deixa nada a desejar, desfilando e posando com habilidade, terrivelmente desdenhoso enquanto enfrenta Maître Jacques. Ellie White como Marianne é um destaque surpresa da noite, com sua pronúncia excessivamente refinada tornando-a quase incompreensível para os outros personagens.

Matthew Horne e Katy Wix em O Avarento. Foto: Helen Maybanks

A adaptação de Foley e Porter foi descrita como ‘livremente adaptada’ e o rótulo é mais do que apropriado. Com Frosine incentivando Marianne a ‘colocar sua cara de jogo’ enquanto Harpagon faz seus avanços, e Maître Jacques nos informando que aquilo foi um pouco de comentário social que acabamos de ouvir, é um roteiro muito moderno. Às vezes, faz um pouco demais ‘do momento’, com algumas referências atuais introduzidas à força e personagens ansiosos para nos informar sobre os temas atuais incluídos. É bom para agora, mas uma reprise em até cinco anos já pareceria datada. As melhores risadas vêm das coisas universais, algumas pastelões fabulosos e algumas revelações extremamente abrangentes - Molière sabia o que estava fazendo quando criou essas situações para que os personagens da Commedia se divertissem à vontade.

O cenário de Alice Power é um fantástico playground, apresentando o interior e o jardim de uma pilha parisiense decadente, no entanto, o elenco precisa de um pouco mais de refinamento em sua interação com ele para que seu potencial cômico completo seja liberado, e quando a energia cai na segunda metade, é notável.

Apesar disso, as risadas vêm rápidas e frequentes através do caos que se segue, e com algumas performances cômicas de destaque, parece que ainda há muita vida no velho Avarento de Molière.

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