CRÍTICA: Swifties, TheatreN16 ✭✭

Swifties

Teatro N16

1 de março de 2016

Reserve Ingressos

Há uma ideia realmente, realmente boa para uma peça aqui. Pegue 'As Criadas' de Genet, remova 'Madame' da equação (embora ela seja constantemente trazida à tona na forma de canções), e deixe Solange e Claire lutarem na pele de fãs histéricas do pop, imitando seu ídolo - neste caso, a distante, apenas ouvida e nunca vista, Taylor Swift. Coloque-as em um quarto de hotel, onde aguardam para tramar um plano para assumir a vida de sua heroína e se lançarem - a la 'Pessoas Desalmadas' - saindo do anonimato tedioso para uma vida de conforto e glamour. O cenário burguês não está muito longe de Anhouilh, ou mesmo Feydeau, e pode ser abordado como algum tipo de comédia de costumes.

É uma ideia muito inteligente, e o escritor Tom Stenton deve ser parabenizado por tê-la formulado e trazido até aqui no caminho para ganhar forma teatral. Mas ele tem uma luta em suas mãos. Genet escreve debates etiolados e intelectualizados, onde pouca atenção é dada à criação de personagens 'completos'; isso o torna fascinante, mas desconcertante para o público do teatro inglês. Para fazer justiça a ele neste país, geralmente é necessário alterá-lo e substituir sua visão por uma inteiramente diferente, que alimente o público com o que ele espera consumir em seus teatros: retratos tridimensionais, realistas, enraizados no realismo - muito dele - e entrelaçados com abundante humor e ironia. Muito pouco tem sucesso no palco britânico que não corresponda, em algum sentido profundo, a esse paradigma.

Seja como for, não sei em quantos hotéis cinco estrelas frequentados por estrelas pop e suas comitivas o Sr. Stenton já se hospedou ou mesmo visitou, mas a partir desta peça não sinto que possam ter sido muitos. Em um ponto, ele até faz um representante da equipe do hotel - interpretado por uma terceira voz não creditada e não vista - bater na porta da suíte antes de anunciar a quem estiver ouvindo que a polícia está no saguão investigando alguns assuntos não revelados, e que as ocupantes do quarto - nossas intrépidas heroínas - devem abandonar toda esperança de se encontrar com La Swift. Não sei quanto a você, mas para mim isso não soa exatamente como o tipo de coisa que poderia acontecer no The Dorchester. Se há algo em que se pode confiar em uma equipe de hotel de primeira linha, é discrição.

No entanto, o trabalho foi entregue nas mãos do diretor Luke Davies, que recentemente fez um sucesso com sua produção de 'The HIV Monologues': aqui, ele está em um terreno talvez menos familiar e seu tratamento do material parece frequente incerto e aleatório. Ele parece ou não estar ciente das demandas incomuns de Genet, ou não interessado nelas. O uso excessivo de música - que toca durante quase toda troca - é um sinal de sua insegurança. Ele deixa seus atores - a sósia de Tay(lor), Tanya Cubric, e a coadjuvante sobrecarregada, Isabella Niloufar - passarem pelo que parece ser uma sequência de improvisações de escola de teatro, na esperança de que cheguem, de alguma forma, a interpretações válidas de seus papéis, e - com alguma sorte - uma produção significativa. Bem, eles dão o seu melhor, e de tempos em tempos conseguem. Niloufar acabou de ser escalada como a protagonista do próximo 'Salomé' do National, e - eventualmente - é possível ver por quê. Cubric (recentemente vista estrelando em 'The Tunnel' da Sky Atlantic) dá o seu máximo com sua encarnação como a exigente deusa pop, e faz tudo humanamente possível para tornar a jornada de sua personagem real. A dupla nunca é menos que cativante. Mas sua comédia trágica é uma fera muito complicada de capturar. Um período de ensaio mais longo com um diretor mais experiente poderia ter ajudado. Como estão as coisas, os atores parecem estar lutando com a superfície impenetrável do material, o que parece um pouco injusto para eles - e para nós.

O roteiro de Stenton não lhes faz muitos favores. Por exemplo, já estamos muito, muito adiantados nele antes de descobrirmos que as garotas são de Luton: isso vem como uma revelação cegamente iluminadora - de repente, as aspirantes gritando, pulando, fazendo poses tomam forma significativa. Por que raios o autor espera tanto tempo para estabelecer seus personagens, não posso imaginar: quero dizer, não é exatamente um segredo de estado, é? Curiosamente, outra 'versão' de 'As Criadas' foi vista apenas alguns meses atrás, e enfrentou problemas semelhantes de opacidade. Instrutivamente, quase ao mesmo tempo, sua peça companheira de 1947, 'Deathwatch', foi apresentada em uma interpretação cativante por David Rudkin no The Print Room, dirigida com requinte por Geraldine Alexander, que usou um conceito de design ousado e um alto nível de estilização, combinado com seus atores poderosamente experientes, aos quais ela deu o menor número de movimentos possível, para obter o resultado de uma produção bastante focada e - a seu modo - crível. Essas duas qualidades - foco e credibilidade - são muito evasivas em Genet. Stenton e Davies podem já ter percebido isso.

Até 11 de março de 2017

Fotos: Luke Davies

RESERVE INGRESSOS PARA SWIFTIES NO THEATREN16