CRÍTICA: Rock Of Ages, New Wimbledon Theatre (Turnê) ✭✭✭✭✭

Julian Eaves analisa a produção de Nick Winston do musical Rock of Ages no New Wimbledon Theatre antes de sua turnê pelo Reino Unido.

A companhia da Turnê de Rock Of Ages. Foto: Richard Davenport Rock of Ages

New Wimbledon Theatre (Turnê no Reino Unido)

Terça-feira, 14 de setembro

5 Estrelas

Agenda da Turnê de Rock Of Ages

Estreando no deslumbrante New Wimbledon Theatre no início de mais uma turnê nacional, marca o retorno bem-vindo aos nossos teatros do espirituoso, elegante e extravagante musical jukebox dos anos 80 de Chris D'Arienzo, que passará o próximo ano trazendo sorrisos e risadas para fãs (antigos e novos) por todo o país. É uma garantia de uma ótima noite, nunca a ser esquecida.

Kevin Clifton (Stacey Jaxx) e a companhia. Foto: Richard Davenport

A equipe criativa de Rock Of Ages aqui, liderada pelo diretor-coreógrafo Nick Winston, é um sucesso. No cenário de passarela de rock de Morgan Large, um desfile vertiginoso de personagens típicos do gênero passa como mariposas sob os holofotes. E que holofotes! É difícil pensar nos virtuosos designs de luz de Ben Cracknell como algo além de uma das estrelas do show: brilhando e cintilando, iluminando e ofuscando em exibições caleidoscópicas de engenhosidade visual inextinguível. Large também veste o elenco, e realiza algumas mudanças de figurino brilhantemente executadas. Enquanto isso, a música é fornecida no palco pela autenticamente soando banda de rock do MD Liam Holmes, teclado, Liam Stevenson, guitarra principal, Alex Ward, guitarra 2, Elliot Mason, baixo, e Vito Guirrieri, bateria. Mas para o meu gosto, esta excursão será certamente lembrada mais pela produção sutil e pensativamente ritmada de Winston; apesar de ter toda a provocação necessária para transformar o show em uma paródia, Winston contém-se em muitos dos contornos propositalmente exagerados do roteiro, fazendo-nos levar esses personagens - apesar de todas as suas fraquezas - a sério, e nos permitindo nos importar com eles e com o mundo deles. Em última análise, essa abordagem astuta compensa, trazendo um genuíno coração e paixão ao evento.

Joe Gash (Lonny), Ross Dawes (Dennis) e Luke Walsh (Drew). Foto: Richard Davenport

O elenco ocupado de 18 se sai igualmente bem em suas mãos. O narrador e aspirante a estrela do show é o espalhafatoso Lonny de Joe Gash, trabalhando no espaço com precisão implacável, enquanto nos regala com a história bem familiar de Sherrie, de Rhiannon Chesterman, sublimemente vocalizada, apaixonadamente enamorada por Drew, de Luke Walsh, seu parceiro na vida real, enquanto simultaneamente seduz Stacee Jaxx, de Kevin Clifton. Mas é nos personagens secundários que este show realmente ganha vida, e o elenco aqui tira o máximo deles: cabeças de cartaz certamente devem ser o gênio cômico de Gabriella Williams no papel de Regina, romanciando o alemão tenso de Andrew Carthy, Franz, enquanto a poderosa justiça vocal de Jenny Fitzpatrick arrebenta com seus números e faz um ótimo contraponto a Dennis de Ross Dawes, calorosamente ressonante.

Jenny Fitzpatrick como Justice. Foto: Richard Davenport.

O teatro estava quase cheio para a noite de estreia desta última turnê, e as ovações no final foram apropriadamente coroadas por um discurso de Clifton, agradecendo-nos sinceramente por ajudar a 'reabrir' o teatro após um período tão longo e incerto de fechamento e conclamando-nos a espalhar a palavra entre nossos amigos e contatos de mídia social. 'Estamos de volta!', concluiu ele. 'E nós também estamos!', os espectadores poderiam responder. No entanto, depois de tantos danos terem sido feitos à inestimável indústria teatral do Reino Unido, é difícil saber o que nos espera. Você nunca sabe, se perder a chance de ver este esplêndido show desta vez, pode levar muito tempo até que você tenha a oportunidade de ver algo semelhante novamente.