CRÍTICA: Greywing House, Festival Vault ✭✭✭

Greywing House

Festival Vault

1 de fevereiro de 2017

3 Estrelas

Enquanto isso, retornando ao palco em The Cavern (parte do ‘sistema’ principal de abóbadas) estava uma nova apresentação do delicioso trabalho do ano passado de Molly Beth Morossa: ‘Greywing House’, um espetáculo solo de horror gótico não tão moderno.  Morossa construiu uma narrativa engenhosa: a anfitriã de um obscuro B&B em uma ilha em algum lugar, vestida com uma série de vestidos estampados dos anos 1940, nos encara como seus ‘convidados’ para o fim de semana, e assim aborda fofocas locais, escândalos, transgressões e crimes de proporções cada vez mais alarmantes, interpretando ela mesma uma variedade de papéis diferentes e deixando que o desenho de som inteligente de Andy Goddard forneça os outros, enquanto se torna progressivamente mais desequilibrada à medida que sua terrível história se desenrola:  O que a trouxe para a ilha?  Por que ela fica?  Por que ela não pode sair?  Se a hospedaria não faz parte de Royston Vasey, então não está muito longe de lá.

Morossa escreve com uma simplicidade desarmante – a princípio.  A facilidade naturalista é a ordem do dia enquanto começamos nossa introdução amigável ao local.  Então, notamos uma qualidade ligeiramente pitoresca em sua fala: na verdade, começamos a detectar definitivamente um pulso rítmico e até mesmo rimas, que fluem e refluem, em vez de se tornarem uma característica persistente do roteiro.  Até que, de repente, a luz muda, e de uma vez estamos ‘em’ sua mente, e um esplêndido floreio de um poema nos fala diretamente, antes que as luzes voltem ao ‘real’, e perdemos essa intensidade lírica – por enquanto.  A música de Daniel Cross segue caminhos igualmente variados e inesperados, assim como as lindas projeções de vídeo de Steve Edwin.  Mas é a exploração eternamente inventiva de Morossa de técnicas dramáticas, todas costuradas com a habilidade treinada de cabaré pelo diretor Tom Crowley (cujo Crowley and Co co-produz com a própria Morossa).  Adicionado a essa mistura fecunda está a bela coreografia de Shealagh White: a proprietária do estabelecimento tem a capacidade de mimo de alcançar a imobilidade e o foco, e uma maneira de performance ocasionalmente altamente expressiva irrompe dessa postura e alcança momentos muito agradáveis de ação dramática.

A escolha do local auxilia o espetáculo sombrio em grande parte, com espaços desaparecendo nas reentrâncias úmidas e sombrias das aparentemente intermináveis adegas sob a extensão da estação Waterloo.  No entanto, o todo às vezes ainda parece um pouco como uma sequência inteligente de esquetes de revista ora assustadores e às vezes macabros.  Alguns são mais leves em tom, outros nos imergem na melancolia de Edgar Allan Poe ou M R James – particularmente a história da noiva e sua renda.  Os detalhes são maravilhosos.  Tenho certeza de que ainda ouviremos falar mais de Molly Beth Morossa.

PARA MAIS INFORMAÇÕES SOBRE GREYWING HOUSE VISITE O SITE CROWLEY AND CO