CRÍTICA: Fleabag, Teatro Wyndham, Londres ✭✭✭✭

Paul T Davies faz a crítica de Fleabag, de Phoebe Waller-Bridge, agora em exibição por uma temporada limitada esgotada no Wyndham's Theatre, Londres.

Phoebe Waller-Bridge em Fleabag. Foto: Matt Humphrey Fleabag

Wyndham’s Theatre, Londres.

29 de agosto de 2019

4 Estrelas

Se você ainda não conhece Phoebe Waller-Bridge, sua criação Fleabag e a subsequente série, então você está seriamente fora de sintonia com o zeitgeist cultural! O monólogo foi executado pela primeira vez no Edinburgh Festival Fringe em 2013, ganhou prêmio após prêmio, e foi indicado ao prêmio Olivier após uma temporada no Soho Theatre. O resto é lendário, ela é agora uma das escritoras e artistas mais reverenciadas e adoradas do Reino Unido. Agora, a peça faz sua estreia no West End, uma última volta de honra para Fleabag, e é possível sentir o amor por Waller-Bridge ao entrar no auditório. Um amigo mencionou-me que este espetáculo, que esgotou completamente sua temporada, até mesmo os ingressos mais caros, em que a fila para lugares do dia começa nas primeiras horas da manhã, e possui uma loteria diária,  é “à prova de críticas”. Bem, realmente é, especialmente quando a escrita e a atuação são tão boas quanto estas. (A segunda temporada de Killing Eve foi esmagadoramente decepcionante porque Waller-Bridge não estava nos trabalhos de escrita.)

A melhor maneira de ver o show no palco é deixar de lado tudo o que você conhece da série de TV; isso é o começo, a história de origem. Os Fleabags reconhecerão momentos e personagens e ficarão fascinados ao notar como eles se desenvolveram. Mas, por aproximadamente uma hora, é retornar a Fleabag, sua melhor amiga Boo, Hilary, o porquinho-da-índia e os homens com quem Fleabag dorme. Deliciosamente, nós também temos Joe, um personagem mais velho que toca ukulele, ausente da TV, cujo otimismo profundo e amor pela vida desafiam a depressão de Fleabag. E Waller-Bridge faz uma performance verdadeiramente envolvente, é um tributo a ela que ainda ama a personagem, ama o entusiasmo de uma audiência ao vivo, ela não descansa sobre seus louros. E a peça é sujamente magnífica, (o jornal The Sun aparentemente descobrindo isso anos após o resto de nós), hilária em sua franqueza, e encontrando uma conexão poderosa entre as mulheres na audiência. (E homens gays!)

Phoebe Waller-Bridge em Fleabag no Wyndham's Theatre. Foto: Matt Humphrey

Mas o que Waller-Bridge realmente acerta é a solidão - a solidão quando se está de luto por uma mãe morta e por uma amiga morta. A solidão da promiscuidade, quando você fará qualquer coisa e qualquer um para evitar voltar para casa, a solidão em um relacionamento, de se sentir exilada de sua família porque você é considerada a “estranha”, e até mesmo a solidão dos porquinhos-da-índia. E ela não se esquiva dos aspectos desagradáveis da personagem, às vezes você não gosta de Fleabag, mas sempre entende suas escolhas e se comove com ela enquanto você oscila entre riso e tristeza.

Inevitavelmente, em um local deste tamanho, a intimidade do show é um pouco diminuída, dependendo de onde se senta, e ainda parece um show de franja teatral. (As apresentações futuras podem realmente beneficiar muito mais o show ao vivo). Nada foi alterado, nem a sensível direção de Vicky Jones, nem o design de Holly Pigott, e sessenta e cinco minutos parecem um pouco insuficientes, e teria sido bom ter algum material novo. No entanto, se isto for um adeus à personagem, (e sinto que é hora de seguir em frente, já que estou ansioso para ver o que ela fará a seguir), a ovação em pé é uma forma adequada de agradecer a uma escritora no auge de seus poderes.