CRÍTICA: Echoes, Teatro Arcola ✭✭✭✭

Foto: Rosalind Furlong Echoes

Teatro Arcola

17 de Novembro de 2015

4 estrelas

Há muito pouco tempo para você ver esta peça maravilhosa. A temporada atual no Teatro Arcola termina no dia 21 de novembro e realmente não deveria ser perdida. A peça foi premiada em sua estreia mundial este ano no Festival Fringe de Edimburgo, incluindo o Prêmio Espírito do Fringe. A temporada no Teatro Arcola em Dalston Junction é a estreia em Londres e a casa estava lotada para a apresentação de ontem à noite e deve continuar assim até o final de sua temporada.

Echoes é um sucesso por muitos motivos, mas fundamentalmente porque há uma força tão grande na narração da história. Na verdade, há 2 histórias que ocorrem simultaneamente e, embora os períodos de tempo nas histórias sejam 175 anos distantes e contados por 2 atores independentemente, há uma simbiose tão profunda e significativa entre elas que o que poderia ser uma experiência fragmentada se torna um todo belo.

Obviamente, grande parte do mérito por isso é devido à escrita de Henry Naylor, que tem uma sequência de créditos em seu nome, incluindo sua primeira peça direta The Collector em 2014, bem como sua escrita para televisão e rádio. Ele também foi o principal roteirista de Spitting Image. Naylor tem um toque refinado como satirista que é usado com grande efeito tanto em The Collector quanto em Echoes, e ele também tem uma maneira esplêndida de pintar imagens com palavras. Algumas das imagens ficam por muito tempo na mente. Por exemplo, o momento que descreve um tenente segurando um figo em decomposição e infestado de larvas na mão e o aperta até que ele exploda.

Naylor também foi co-diretor desta produção junto com Emma Butler. Seu tratamento diretorial conjunto destaca habilmente aqueles pontos de simbiose, assim como a estética do design. O palco é vazio além de um banco e um banquinho; simples, preto e separados. 2 atores, uma mulher para uma história e outra para a segunda; uma vestida de preto e outra de branco, ambos vestidos típicos de tempo e lugar. Os 2 atores se movimentam pelo espaço entregando a história de diferentes ângulos e só ocasionalmente no mesmo lugar. De particular beleza foi o momento em que ambos os atores sentaram-se no banco. Eles estavam juntos no espaço e na mesma posição, mas mundos distantes.

Foto: Rosalind Furlong

O outro fator no sucesso desta produção é a qualidade da performance dos 2 atores. Suas habilidades em contar histórias mantêm o público cativado do começo ao fim, totalmente engajados.

A peça começa com a história contada por Felicity Houlbrooke como Tillie. Tillie vem de Ipswich e parte para a colônia da Índia para encontrar um marido em vez de acabar solteirona em sua cidade natal. Ela tem ideais de cumprir seu dever pela pátria e eles são lenta e totalmente minados pelo comportamento tanto de seu marido quanto das forças na colônia. A Sra. Houlbrooke interpreta todos os personagens em sua história com definição clara, dando vida às atitudes de sua época e ao caráter de seu marido e de outros.

A história paralela é a de Samira e é contada por Filipa Braganca. A história de Samira está ambientada nos dias atuais e é contemporânea em todos os sentidos. Ela lança alguma luz sobre questões atuais sensíveis relacionadas com os conflitos no Oriente Médio e o envolvimento de jovens muçulmanos em todo o mundo. Samira é chamada a viajar para se envolver pessoalmente com o califado; para cumprir seu dever em relação às suas crenças. Como a história de Tillie, Samira é desiludida tanto pelo marido quanto pelo tratamento de outros dentro do califado. A performance de Braganca evoca habilmente a crença em sua história. Ela e sua parceira de atuação, Houlbrooke, são belas e igualmente compatíveis.

Esta é uma peça muito impressionante de imagens gráficas de palavras e narrativa envolvente.

Echoes está em cartaz no Teatro Arcola até 21 de Novembro de 2015.