CRÍTICA: Todos Nós, National Theatre (Dorfman Theatre)✭✭✭✭✭

Paul T Davies critica a peça de Francesca Martinez, All Of Us, atualmente em cena no National Theatre, no Dorfman.

Francesca Martinez e Francesca Mills em All Of Us. Foto: Helen Murray All Of Us National Theatre (Dorfman)

4 de agosto de 2022

5 Estrelas

Comprar bilhetes

As ovações de pé ainda são raras para novas peças hoje em dia, sobretudo quando não há intérpretes “Hollywood/Netflix” nos papéis principais. Mas ver o público levantar-se de um salto e aplaudir e aclamar o poderoso e extraordinário All Of Us, de Francesca Martinez, foi totalmente justificado. A peça analisa o efeito devastador e a humilhação das avaliações do PIP (Personal Independence Payment), em que pessoas com deficiências ao longo da vida são avaliadas regularmente e os pagamentos são ajustados se forem consideradas “aptas para trabalhar”.  Ou seja: deficiências permanentes que só tend em a agravar-se. Martinez tem paralisia cerebral: “Ainda trémula?” “Sim, ainda trémula”. “Trémula” é a descrição preferida da sua personagem, Jess. É uma acusação contundente a um governo que causou danos incalculáveis às pessoas com deficiência, cortando prestações e apoio, empurrando pessoas para o suicídio. E, no entanto, a peça também resulta por causa da compaixão que estende a todos nós.

Christopher John Slater e Kevin Hely. Foto: Helen Murray

Os nossos preconceitos pré-concebidos são imediatamente postos à prova quando Jess é conduzida para o cenário e fica à espera de alguém. Mas Jess não é a utente; é médica, terapeuta, e tem uma carteira de clientes bem-sucedida. Quando a austeridade é usada para lhe retirar o subsídio de mobilidade — e ela deixa de poder conduzir até ao trabalho — perde tudo, e ainda frustra as amigas por tentar sempre ver o outro lado, por não ficar “suficientemente zangada”.  A sua generosidade enquanto autora cria personagens excelentes, interpretadas por um elenco de paixão feroz — com especial destaque para Francesca Mills como Poppy, uma jovem vibrante e sexual numa cadeira de rodas, com dores, que vive a vida ao máximo… até lhe ser retirado o apoio noturno e ser posta na cama às 21h. É uma interpretação extraordinária de vida, raiva e desespero, das melhores que verá este ano. A relação em desenvolvimento entre Jess e Aiden, um alcoólico em recuperação (o emocionalmente envolvente Bryan Dick), é belissimamente trabalhada. O início do Ato Dois atira-nos para uma reunião pública com o deputado local Hargraves (Michael Gould a destilar na perfeição a viscosidade escorregadia de um Tory), com o elenco colocado na plateia. Ouçam as estatísticas. Ouçam o que dizem. Já não podem alegar ignorância. Descobrimos que Aiden é filho de Hargreaves, e a compaixão de Jess chega mesmo a iniciar uma tentativa de entendimento e reconciliação; e embora a metáfora de um quadro rasgado possa soar um pouco forçada, funciona com o tema da peça: pessoas feridas magoam outras pessoas.

Bryan Dick. Foto: Helen Murray

Com a direção competente e belíssima de Ian Rickson e um excelente desenho de cena de Georgia Lowe, esta produção parece marcante para os direitos das pessoas com deficiência e para os intérpretes com deficiência. Apesar do tema pesado, Martinez também é comediante, e o humor é brilhante: “Nem me falem dos Jogos Paralímpicos!” É uma peça que, a par da recente Prima Facie, tem potencial para provocar mudanças reais — se conseguir chegar às “pessoas certas”. Infelizmente, elas andam ocupadas a discutir cortes de impostos que trarão ainda mais devastação às pessoas com deficiência. Não é apenas experiência vivida aquilo que testemunhamos; é um depoimento vivido, e o apelo mobilizador de Martinez é que todos nós temos potencial para passar de não-deficientes a pessoas com deficiência. All of Us.

Em cena até 24 de setembro.