ENTREVISTA: Dana P Rowe, Compositor de The Fix

Dana (esquerda) com John Dempsey. Crédito: Marvin Joseph/Washingtonpost.com

Desde o início, sou desarmado pela disposição amigável, calor e entusiasmo de Rowe; Rowe empresta uma riqueza de conhecimento e, eventualmente, revela o suficiente para trazer clareza aos murmúrios.

Rowe começa relacionando-se com uma sabedoria que Cameron Macintosh transmitiu a ele; dentro do teatro musical, são as palavras que nos dizem o que pensar e a música que nos diz o que sentir. Isso é particularmente pertinente para Rowe, que, devido ao fato de ter gaguejado muito quando criança, descreve a música como sua primeira língua: "Tive muitos problemas, especialmente em situações públicas. A coisa ficou tão ruim que minha professora da quarta série decidiu que era muito doloroso para mim, e para as outras crianças, fazer minha apresentação de livro na sala de aula. Ela me viu inventando coisas no piano enquanto as outras crianças brincavam e disse, por que você não inventa música para sua apresentação de livro na próxima vez? Serei eternamente grato à Sra. Martin por sua visão, porque comecei a compor música e fiquei tão empolgado em compartilhá-la com a turma que realmente superei a gagueira. Comecei a escrever música para livros, momentos dramáticos existentes, musicalizando cenas ou histórias."

Junto com a Sra. Martin, Rowe credita seus sucessos aos relacionamentos que estabeleceu e às amizades que construiu e nutriu: "Não começou aqui na cidade, começou na minha cidade natal, Columbus Ohio. Certifiquei-me de estar envolvido na cena teatral, mesmo que significasse estar no show. Eu me apresentei por vários anos. Também sou diretor musical e assisti e toquei na orquestra apenas para garantir que sempre estivesse lá e conectado." Quando Rowe estava então trabalhando em algo próprio, ele tinha um grande reservatório de talentos de onde podia selecionar pessoas para gravar demos, por exemplo, e amigos que podia procurar para dirigir uma cena ou discutir uma ideia. "Relacionamentos não são descartáveis, são para sempre. Se você está fazendo um bom trabalho e tem um bom apoio nesses relacionamentos, então está bem encaminhado."

Rowe colaborou com o letrista John Dempsey em vários musicais, incluindo Zombie Prom (1995), The Fix (1997) e The Witches of Eastwick (2000) e começaram a escrever um novo show há apenas algumas semanas. Mas eles também trabalham independentemente. Rowe admite, "Não há nada igual a quando John e eu nos reunimos por causa da vasta história que compartilhamos. Escrevemos bem e rapidamente juntos; não há 'encheção de linguiça' para atravessar. É tudo muito real. No entanto, não vivemos um na vida do outro." Rowe e Dempsey compartilham as mesmas sensibilidades, ambos gostando de explorar novos territórios, explorar o sobrenatural e ser "um pouco fora do comum", mas Rowe também se sente abençoado por colaborar com Michael Aman, Oscar E. Moore e Maribeth Graham, que cada um deles extrai algo individual dele como compositor. "Esses brilhantes letristas me trazem um título ou uma ideia para uma música, decidimos sobre o tom e ela se desenrola a partir daí."

É sempre fascinante encontrar artistas de vários campos em variados níveis de experiência, seja rompendo na indústria ou mantendo firme no topo de seu jogo, e a honestidade e praticidade de Rowe são revigorantes. Desde o início dos anos 90, Rowe teve a sorte de fazer a vida apenas escrevendo, mas ele descreve sua experiência no teatro, com seus altos e baixos, como alquimia. "Nunca parei para considerar que era um risco. Vim de uma família muito normal e sempre fui apenas motivado e persistente. Eu sempre apenas encontrava uma maneira de cumprir minhas responsabilidades financeiras e fazer acontecer. Você nunca erra fazendo algo por outra pessoa. Fazer outra pessoa parecer bem muitas vezes te traz sorte. Ainda não recebo um salário semanal, mas você aprende a navegar e a não surtar."

É neste momento oportuno que Rowe revela sua mais recente peça de 'sorte', informando-me que The Fix será produzido no West End de Londres no próximo ano. "É tão engraçado, eu estava olhando um e-mail enquanto caminhava para cá para te encontrar e estamos realmente empolgados." Sam Mendes dirigiu The Fix em sua estreia profissional em Londres no Donmar Warehouse, estrelando Philip Quast, John Barrowman e Katherine Evans. "Eles arrasaram! Foi um sonho tornado realidade, uma daquelas coisas de conto de fadas." No entanto, The Fix foi recentemente revivido no Union Theatre. Rowe fez uma viagem através do Atlântico para ver a produção, descrevendo-a como emocionante. "Vê-la de maneira minimalista no Union foi igualmente gratificante. Adoro a coragem de fazer um espetáculo assim. Todo mundo tinha um figurino, exceto o protagonista, que tinha dois. Havia um cenário mínimo, mas funcionava." Não poderia concordar mais; o sucesso de um show em um espaço simples como uma caixa preta fala muito sobre a qualidade fundamental da peça - a partitura, o livro e os personagens na página. Nos primeiros dias do show, Rowe sentiu que The Fix estava um pouco à frente do seu tempo. "Lembro-me de ser repreendido pela mídia por ser exagerado e politicamente irrealista. É como um passeio na Disney World em comparação com o mundo em que vivemos hoje." É provável que o politicamente orientado The Fix encontre menos resistência em Londres do que na América? Rowe suspeita que os londrinos estão mais abertos a assuntos desafiadores no teatro, sugerindo que talvez sejamos mais inclinados a ver a agitação política como um entretenimento. Ele explica que a América pode ser culpada de levar o teatro muito a sério, acreditando que o trabalho do escritor reflete como eles querem que o mundo seja, como uma profecia auto-realizável distorcida, ao invés de vê-lo pelo que é - escritores contando uma história interessante e fazendo observações sobre pessoas boas, más ou interessantes. "Estou fazendo generalizações amplas aqui, mas a mentalidade contrastante entre a Grã-Bretanha e a América é muito interessante." Essa mentalidade contrastante é destacada pelo sucesso do Tony em 2013 e a popularidade de Kinky Boots na Broadway, que venceu o Prêmio de Melhor Musical de Matilda, seu concorrente mais complexo e sombrio. Não há nada de errado com um musical universalmente agradável como Kinky Boots, mas como forma, explica Rowe, os musicais são capazes de mais: "Matilda está sendo recebida pessoalmente demais em Nova York, como se carregasse uma mensagem perigosa demais. Mas é Roald Dahl, e também uma realização perfeita de Dahl. Não é 'Olhe para mim! Olhe para mim!' Conta uma história e todos os aspectos dela trabalham juntos para fazer apenas isso." Sinto que Rowe fez um bom movimento ao recriar The Fix em Londres. Ainda é cedo para a próxima encarnação de The Fix, mas Rowe me diz que a equipe está se reunindo e começando a conjurar ideias e experimentar com entusiasmo. Eles esperam, em última análise, uma substancial temporada no West End com uma possível turnê eventual. Fique atento a este espaço para as últimas atualizações enquanto os planos se desdobram e progridem.