レビュー: 『ヴォルポーネ』、ブロックリー・ジャック ✭✭✭

ヴォルポーネ

ブロックリー・ジャック・シアター

2015年10月1日

3つ星

「富は自然の知恵よりも幸運においてより大きな善である」 - ヴォルポーネ

数年前、私はクラシック音楽のマスタークラスに参加しました。それは音符ではなく休符に焦点を当てたものです。参加者は、バロックのアリアにおいて、歌手がどこで息を吸うべきか、また逆に吸うべきでないかを学びました。ある時、バッハまたはヘンデルの曲で明らかな息継ぎの場所がない箇所で、さまざまな選択肢が試され、観客が投票を行いました。それを聞いた後、どこが自然な休符なのか、誰にとっても明らかでした。それは与えられたものでなく、自分で見つける必要があるものでした。

このエピソードを思い出したのは、ブロックリー・ジャックでのこの価値あるが欠点のある『ヴォルポーネ』のプレスナイトの時でした。1605年のジョンソンの戯曲は、華やかなラテン語的語彙と複雑な逆説で満ちた高度に作り込まれた独白とスピーチに満ちています。それらを交渉するにはスキルが必要であり、必要とされる滑らかな洗練をもってそれを行うには、何よりも呼吸、ペース、そして修辞的な投影のための正確な耳を必要とします。それ以下では不十分です。白色体詩のきらびやかで危険な表面を超えると、ジョンソンの物語はより単純な航行となります。ジョンソンの物語は金持ちのヴェネツィアの心気妄想者ヴォルポーネと彼の寄生虫モスカ、そして狡猾な狐の財産を手に入れるかもしれないと思わせられる運命の狩人たちの話です。これはイソップのようなステレオタイプの道徳寓話で、微妙に個性的なキャラクターではなく、コルバッチョ（カラス）、ヴォルトーレ（ハゲタカ）、コルヴィーノ（カラス）という特性の束が予測可能なマトリックスで展開されます。したがって、演技スタイルはコミカル、知的、速くて激しいものであり、修辞的な可能性の饗宴を満喫しつつ、それらから皮肉な距離を保つ必要があります。『ブラックアダー』が現代の適切な平行線であるかもしれません。

しかしながら、単に強欲とその落とし穴についての寓話ではありません。ジョンソンのより深い目的は、財産を所有することが長期的には自然の知恵よりも有利であるかどうかを問うことです。これはより困惑させる問いであり、特に私たちがどんなに自分をだましていようとも、すべての社会的取引において私たち全てがある種の寄生虫であるとモスカが主張することと結びつくときにそうです。

この作品は最初にグローブで上演され、ビクトリア朝の人々が皮肉を失った時までずっと人気がありました。近年は1974年のナショナル・シアターのプロダクションが火付け役となり、ポール・スコフィールドとベン・キングズレーが主役を演じ、さらにジョン・ギールグッドとイアン・チャールソンが小さな役で豪華なキャストで登場したこともあり、大成功を収めました。

ヴォルポーネは物語の導入と展開の主導権を握る必要があり、前半では陰謀を企て、後半ではモスカがその役割を引き継ぎます。両者ともに本物の技とセンスを持つ個性的な俳優でなければならず、また素晴らしい協力のチームである必要があります。誰かがその役を損なうと全体が成功しません。最近のRSCプロダクション、スティーブン・コリンズレビューの場合、モスカが欠けており、ここでは残念ながらヴォルポーネがそうです。プレスナイトではスティーブ・ホープ-ウィンはテキストの内容や構成に精通しておらず、このレパートリーではただ隠れる場所がありません。私は、この問題がランニング中に解決されることを願っており、初めに言ったようにこれの多くが呼吸と構造の問題に帰結します。オペラのレパートリーを準備する際と同様です。

対照的に、このプロダクションのモスカは非常に優れていました。モノローグの伝達や高速のやり取りのステージ・マネージメントにおいて、ピップ・ブリグナルはジョンソンが彼に与えた優れた素材に完全に応えていました。これは巧妙で滑らかないんちきな演技であり、それぞれの潜在的なだまされやすい人々へのお世辞の形が巧妙に多様化し、そのキャラクターに完全に溶け込んだ舞台動作の油のような滑りがありました。行動の後半は、その結果として真に印象的で魅力的な端正な流れを見せました。

貪欲な求婚者たちは型にはまったキャラクターであり、視野に通常の「善人」は存在しません。ボナリオとセリア、どちらも策略の無実な犠牲者であるキャラクターも度合いを問わずに戯曲の感情的な注意を引くことはありません。このカリカチュア役では様々な俳優が良い仕事をしましたが、その中でもルパート・ベイツが弁護士ヴォルトーレとしての巧妙な弁舌術で際立っていました。

ジョンソンは、ここでエドワード・フィッシャーが快活なミスター・プーターとして演じた愚かなイギリス人旅行者サー・ポリティック・ウッドビーに関与するサブプロットに多くの努力を注いでいます。彼の妻レディ・ウッドビーも同様に気が利くおかしな創造物であり、意味不明のおかしな騒々しさに満ちており、アヴァ・アマンダによって、彼女が周りの人々に引き起こす困惑に気付いていないヴィヴィアン・ウェストウッド風に描かれています。私はこのサブプロットが序盤では戯曲の重荷となると他の場所でのプロダクションで見ましたが、ここでは彼らの介入と幕間が「海外のイギリス人」の苦悩の楽しげな肖像として感じられました。

ディレクターのセシリア・ドーランドはカンパニーScena Mundiを代表して、衣装、デザイン、音楽に1920年代の感じを与えました。この設定は特定の洞察をもたらすものではないと感じましたが、間違いなく夕方の締めくくりとして楽しい無鉄砲な音楽ナンバーが含まれ、ファレウェルコンガを含む打上げが盛り上がりました。舞台装置は最小限でしたが、スペースの制約を考慮するとそれは避けられませんでした。テキストにカットがありましたが、全体のインテグリティを損なうものではありませんでした。最終的にジョンソンは「悪事は獣のように太るまで食べ続け、その後出血する」として、すべての者が相応しい罰を受けるようにします。しかし、これはしばしば正義そのものからワールドアウェイであることを彼は明確に示しており、これは裁判官のアンナ・バックランドによって象徴的に示されています。裁判の間中ずっと顕示的にヴーヴ・クリコを飲み続けています。

今夜の観劇には多くの愉快で創造的な側面がありましたが、修復喜劇と同様に成功のためには譲れないスタイルや形式的な要求があります。この親密なスペースでは、参加者全員がコミットメントと優れたペースとプロジェクションの感覚で演技していましたが、成功は全体的にはひとえに、ヴォルポーネの財宝のように俳優が非常に注意しない限り欺く、不透明なテキストの習得に依存しています。

『ヴォルポーネ』は2015年10月17日までブロックリー・ジャック・スタジオ・シアターで上映中です