Il Gate Theatre svela anteprime e manifesto per il futuro

Sono state annunciate sei nuove produzioni dal Gate Theatre di Londra, insieme a un nuovo “manifesto” per il futuro.

In scena da ottobre 2019 fino all'estate successiva, la stagione del 40° anniversario presenta quattro prime mondiali e due prime britanniche, oltre a un'iniziativa per offrire biglietti a £5.

Si apre con la prima britannica di Mephisto del drammaturgo francese Samuel Gallet, descritto come una risposta contemporanea “crucciante” al classico romanzo del 1936 di Klaus Mann, Mephisto. Tradotto da Chris Campbell, sarà diretto da Kirsty Housley e sarà in scena dal 3 al 26 ottobre 2019.

Seguirà un'altra prima britannica, Land Without Dreams, in collaborazione con la compagnia teatrale di Copenaghen Fix&Foxy. È scritto da Tue Biering che lo dirigerà insieme a Lise Lauenblad. Sarà in scena dal 14 novembre al 7 dicembre.

Successivamente ci sarà una prima mondiale, Faces in the Crowd, basata sul romanzo d'esordio premiato dell'autrice messicana Valeria Luiselli, dallo stesso titolo. Diretto da Ellen McDougall, sarà in scena dal 16 gennaio all'8 febbraio 2020.

Un'altra prima mondiale sarà Trainers, or, The Brutal Unpleasant Atmosphere of This Most Disagreeable Season: A Theatrical Essay. Scritto da Sylvan Oswald, è una “storia d'avventura rivoluzionaria e queer”, in scena dal 27 febbraio al 21 marzo.

La terza prima mondiale sarà Omeros, basato sul poema epico del poeta vincitore del Premio Nobel Derek Walcott. Sarà diretto da Elayce Ismail ed è in fase di sviluppo con l'attore e scrittore Paterson Joseph. Sarà in scena dal 7 maggio al 30 maggio.

L'estate 2020 vedrà la prima mondiale di Prayer di Rosie Elnile, un'artista associata del Gate. “Reimmagina il nostro rapporto con la natura, i nostri corpi e gli spazi pubblici”.

Lo schema di biglietti High Fiver consentirà agli under 30 di presentarsi la sera stessa e assicurarsi un biglietto per £5, a seconda della disponibilità, come parte dell'impegno costante del teatro a rendere il teatro sempre più accessibile.

The Gate inviterà ora il pubblico nella sala prove per ciascuna nuova produzione per fornire un approfondimento sulle fasi iniziali della creazione di ciascuno spettacolo.

Ha anche annunciato che, come parte del suo anniversario, rilascerà materiali dai suoi archivi su base settimanale per 40 settimane. Celebrando gli artisti innovativi che hanno lavorato con il teatro, l'archivio è in collaborazione con la Royal Holloway University ed è curato da Madhia Hussain e Yunique Enim Adusei.

Oltre a guardare indietro, il teatro guarda avanti con un nuovo “Manifesto Per Il Nostro Futuro”. Afferma il suo impegno per il teatro internazionale multilingue e per amplificare le voci silenziate dal canone, sottolineando che il testo non è l'unica forma di paternità.

Evidenziando che “la forma è politica”, il teatro si impegna a creare lavori che non solo ritraggano il mondo, ma lo cambino, e a garantire che il suo lavoro si estenda oltre l'edificio teatrale. Altri punti includono un'affermazione che i testi antecedenti al 2010 “devono essere radicalmente esaminati” e una dichiarazione che affrontiamo un “emergenza climatica”. Per leggere il manifesto completo, clicca qui: https://www.gatetheatre.co.uk/manifesto-for-our-future

Il teatro ha anche annunciato una partnership con Fabulamundi Playwriting Europe: Beyond Borders - un progetto tra 15 organizzazioni culturali di 10 paesi europei che producono nuovi spettacoli da tutto il continente.

The Queer House, gestito da Charlotte Boden e Yasmin Zadeh, diventerà una compagnia associata del Gate mentre il regista franco-senegalese Jean Pierre Baro, che ha lavorato su Suzy Storck al teatro Notting Hill nel 2017 ed è direttore artistico del Theatres D’Ivry, è diventato un associato internazionale.

Il direttore artistico Ellen McDougall ha detto: “Programmare una stagione che celebra la formidabile e innovativa storia di 40 anni del Gate è una prospettiva impegnativa ed eccitante.

“Durante tutta la sua esistenza, il Gate è stato all'avanguardia e anticonformista. Ha sempre guardato verso l'esterno, collaborando con artisti e storie internazionali, e ha sempre sostenuto artisti nelle prime fasi delle loro carriere.

“Quindi il modo più appropriato per celebrare la nostra storia mi sembra essere guardare avanti. Il nostro Manifesto Per Il Nostro Futuro è un modo per condividere il pensiero che sostanzia il nostro lavoro.”

SITO WEB DEL GATE THEATRE