समीक्षा: यारिको, लंदन थिएटर वर्कशॉप ✭✭✭

लिबर्टी बकलैंड यारिको के रूप में और एलेक्स स्पिनी थॉमस इंकल के रूप में। फोटो: हनीबन फोटोग्राफी यारिको

लंदन थिएटर वर्कशॉप

3 मार्च

3 सितारे

कार्यक्रम के अनुसार, यह "प्रेम कहानी जो इतिहास की दिशा बदल दी", "अठारहवीं सदी की सबसे प्रसिद्ध और आकर्षक विरोधी दासता कथा", जो "उन्नीसवीं सदी में कैरेबियन और अमेरिका में बताई जाती रही जहाँ यह अंततः पोकोहोंटस की देशी कहानी द्वारा समाहित कर दी गई।" हालांकि इतिहास की दिशा बदलने का दावा संदिग्ध हो सकता है, इसमें कोई संदेह नहीं है कि यारिको की कहानी इतनी प्रभावशाली और सार्वभौमिक है कि यह लगभग किसी संगीत या ओपेरा के रूप में प्रस्तुत होने के लिए आदर्श विषय बन जाती है।

एक जहाज का दुर्घटनाग्रस्त होना। एक बच्चा, जिसे उसके अपने लोगों ने त्याग दिया, वहां के प्रकार के व्यक्तियों द्वारा पाला गया, केवल एक शेक्सपियर की किताब के साथ उसके "वास्तविक दुनिया" से जुड़ने का। एक लापरवाह अंग्रेज, जुए के नशे में खोया हुआ, समुद्र में फेंक दिया गया और किनारे पर धो दिया गया, उसे खूबसूरत, विदेशी नायिका, यारिको द्वारा शारीरिक और आध्यात्मिक रूप से बचाया गया। समुदाय का भावना, शांतिपूर्ण, खुशहाल मूल निवासियों में नजर आती है जो उस द्वीप में निवास करते हैं जिसे यारिको ने अधिकांश अपने जीवन को अपना घर बताया है। "सभ्य" अंग्रेज़ गोरे लोगों की "संस्कारों वाला" जीवन और कार्य में सर्वोच्च अव्यवस्था की भावना नजर आती है। विभिन्न बिंदु जहां दोनों संस्कृतियाँ टकराती हैं। एक ऐसा क्षण जब लापरवाही, अव्यवस्थित मूर्खता के कारण, एक विश्वासघात होता है जो दो जिंदगियों को नष्ट कर देता है, या ऐसा लगता है। जंजीरों में गर्भवती होना। सेवाभाव का जीवन। अज्ञानी और निर्दयी क्रूर मास्टर। स्वतंत्रता का मौका। एक अलग प्रकार का विश्वासघात। एक धधकती आग। मुक्ति।

कथात्मक तत्व नाटकीय तीव्रता और संगीतमय उत्तेजना के लिए वास्तविक गुंजाइश प्रदान करते हैं। कार्ल मिलर (पुस्तक और गीत), जेम्स मैककोनल (संगीत) और पॉल लेह (गीत) द्वारा एक नया म्यूजिकल यारिकों, जो अब अपने प्रीमियर सीजन के साथ लंदन थिएटर वर्कशॉप में हो रहा है, यह एक ब्रवुरा प्रयास है जो हमारे समय के लिए इस पुरानी कहानी को नया संगीतात्मक रूप में प्रस्तुत कर रहा है। यह जितनी सफलता हासिल करता है वह रचनाकारों के दृष्टिकोण और मैककोनल के संगीत को प्रमाणित करता है, जो भले ही असंगत हो, में कई अद्भुत क्षण निहित है।

नए म्यूजिकल्स, जैसे पुरस्कार प्राप्त ऑर्किड्स, अगर पूरे मुठता दरसीना और विस्तृत देखभाल की जाएं तो अपनी पूरी क्षमता तक खिल सकते हैं। एक वर्कशॉप प्रस्तुति के रूप में देखे जाने पर, एमिली ग्रे की यारिको की दिशा इस पीस की संभावनाओं को दर्शाने में सफल होती है, और स्पष्ट रूप से दिखाती है कि क्या काम करता है और क्या नहीं। अच्छी खबर यह है कि यहाँ तक कि वे खंड जो विशेष रूप से अच्छा नहीं करते हैं, वो भी बेहतर काम करते हैं, या कम से कम वेस्ट एंड पर अब चल रहे कुछ अन्य म्यूज़िकल्स के अनुक्रमों से बदतर नहीं होते हैं (जैसे कि मेड इन डगेनहैम में घोर हारोल्ड विल्सन या मिस्टर टूले अनुक्रम) और यह इसे न्यूनतम संसाधनों और अधिकतम प्रतिबद्धता के साथ करता है।

सारा बीटन एक बुद्धिमान सेट प्रदान करती हैं - चमकदार काले सतह और गन्ने के टुकड़े जो एक विदेशी वातावरण को प्रस्तुत करने के लिए उपयोग किए जाते हैं। यह साधारण है लेकिन असाधारण रूप से प्रभावशाली है, और गन्ने का उपयोग प्रेरित रूप से तब होता है जब कार्य गन्ना बागानों की ओर बढ़ता है। इन चीजों के लिए पैसे न होने के कारण, वेशभूषा भी बहुत प्रभावशाली हैं, और विभिन्न प्रकार के वस्त्रों के संयोजन में एक समझ होती है जो काल और विभिन्न भूमिकाओं के बीच अलग अलग करने का आधार स्थापित करती है जो कलाकार प्रस्तुत करते हैं।

ज़ारा नन, संगीत निर्देशक के रूप में, दृढ़ नियंत्रण बनाए रखती हैं और सीमित संसाधनों के बावजूद कुछ बेहतरीन क्षण प्राप्त करने में सफल होती हैं। स्कोर का केंद्रीय हिस्सा पर्क्यूशन है और क्रिस ब्राइस का काम उदाहरणीय है; लयात्मक और सम्मोहनकारी, संगीतमय संगत में एक रीढ़ प्रदान करता है जो पूर्णतः कथा को पूरक करता है। चार सदस्यीय बैंड के सभी सदस्यों का उत्कृष्ट काम था, विशेष रूप से दूसरी अधिनियम में अधिक मधुर और उत्तेजक। नन बड़ी प्रतिज्ञाओं को गाते समय दल से एक सुंदर, गर्म और आकर्षक स्वर ध्वनि लाती है; धुनों और हारमोनियों को पूरा मूल्य दिया जाता है।

आक्रामक आंदोलन और स्टेज चित्र भी कहानी कहने की स्पष्टता में योगदान करते हैं। कहानी स्थान से स्थान तक, एक पात्र समूह से दूसरे समूह तक, एक से अधिक बार कूदती है, और कोरियोग्राफर के रूप में जैनीफर जीन-चार्ल्स का काम इसमें मदद करता है। विशेष रूप से अधिक आदिवासी खंडों में, आंदोलन स्पष्ट रूप से दर्शकों की रुचि को बिना किसी कठिनाई के सुनिश्चित करता है।

ग्रे के कुछ निर्देशीय विकल्प काम का स्वाभाविक सफलता के मार्ग को सहजता से समतल नहीं कर सके। रंग-आंधी कास्टिंग अब समय की मांग बन चुकी है। लेकिन यह हमेशा से अपेक्षित परिणाम प्राप्त नहीं कर पाता है। जब एक अपरिचित कहानी को एक नए तरीके से बताया जा रहा है, और वह कहानी बुनियादी रूप से त्वचा के रंग के बारे में पुराने सोच पर निर्भर करती है, तो रंग-अंधी नक़ल के आने पर सोच को खेल के अनुसार मेल बिठाना थोड़ा कठिन है। यह कुछ हद तक उच्चारण के उपयोग से बढ़ा दिया गया था; दृष्टिकोण में एक स्थिरता की अनुपस्थिति थी जिसने कथानक का अनुसरण करने में आसानी नहीं कराई। उसके बावजूद, कुछ समय के बाद, ग्रे के द्वारा उपयोग की गई तकनीकों ने एक प्रकार की स्थिरता प्राप्त की, ताकि, विशेष रूप से दूसरी अधिनियम में, पोशाक और उच्चारण के परिवर्तन संवाद के भाषा का हिस्सा बनें: यह काला और सफेद का मामला नहीं था, बल्कि "अब, यह कौन है?" जब कोई दृश्य या पोशाक बदली जाती है।

अपने वर्तमान में, पीस बहुत गंभीर है। दूसरी अधिनियम पहली अधिनियम की तुलना में अधिक सुनिश्चित है और यारिको की कहानी को बताने पर ध्यान केंद्रित करने के लिए सामग्री को पीछे हटाने (कुछ मामलों में इसे बढ़ाने के लिए) की आवश्यकता है। यह लगभग जैसे कहीं "म्यूजिकल थिएटर लिखने की एक गाइड" है, हालांकि पुस्तक दो सहायक पात्रों, सिसेरो और नोनो, पर काफी ध्यान देती है, लेकिन यह गलत दृष्टिकोण है। उन पात्रों को दिया गया समय यारिको के जीवन को और समीचीनता से अन्वेषण करने में अधिक संवेदनशील ढंग से लगाया जा सकता था। यह उन पात्रों के खेलने के तरीके की बात नहीं थी, बल्कि कहानी कहने को प्राथमिकता देने और पूरे म्यूजिकल के लिए अधिकतम प्रभाव प्राप्त करने के तरीकों की बात थी।

इसी तरह, मैककोनल के स्कोर को पहली अधिनियम में काम की जरूरत है। दूसरी अधिनियम उसकी उत्कृष्ट शो धुनें लिखने की क्षमता प्रदर्शित करता है, जो हास्यपूर्ण संख्या से लेकर उत्तेजक और प्रेरक बड़े गानें (The Things We Carry With Us, The Same And Not The Same और Spirit Eternal) तक होती हैं। पहली अधिनियम को उनके ध्यान की अधिक आवश्यकता है, खासकर संबंध के मध्यम पात्र, यारिको के प्रेमी और विश्वासघाती थॉमस के लिए प्रदान किये गए संगीत में। उस पात्र को संगीत की आवश्यकता है जो उसे दुखिया करने वाले भूतों और यारिको से मिलने वाली खुशी को झलके – The Dice Game में उनका टूट जाना उनके लिए अधिक संगीतमय भागीदारी का हकदार है – यह पात्र के लिए जावर्ट की आत्महत्या जैसी स्थिति है, जहाँ ग्राफिक आत्म-अहसास उस पर हावी हो जाता है। दो मुख्य पात्रों की विशिष्ट यात्रा में विशेष ध्यान देने से यहां असली मुनाफा हो सकता है।

पूरे अनुभव को देखने और आनंद लेने योग्य बनाने के पीछे है यारिको के रूप में लिबर्टी बकलैंड का शानदार केंद्रीय प्रदर्शन। बकलैंड के पास एक अद्भुत आवाज है, रंग और अभिव्यक्ति से भरी हुई, और वे इसे सर्वोत्तम प्रभाव के लिए कैसे उपयोग करना जानती हैं। वह एक बुद्धिमानी, आकर्षक अभिनेत्री भी हैं और अपनी कठिन भूमिका को वास्तविक गुण से संजीवित करती हैं।

मेलानी मार्शल (मा कफे), टोरी एलेन-मार्टिन (नोना), कीशा एम्पोंसा बैंसन (जेसिका – बहुत कम में किसी चीज़ को बनाने का एक मास्टरक्लास) और चार्लोट ए हम्बलिन (घोर लेडी वर्थी) से उत्कृष्ट भूमिका निभाई। माइक महोनी फ्रैंक के रूप में प्रभावशाली हैं और कई बार सोच रहे थे कि वह सिसेरो के लिए क्या बना सकते थे, एक भूमिका के लिए जो जीन-ल्यूक वोर्रेल के लिए एक अनोपयुक्त चुनाव प्रतीत होती थी।

एलेक्स स्पिनी के पास एक उत्कृष्ट, सुनिश्चित आवाज है, लाइट और सहज, और न ही आकर्षक मुख्य व्यक्ति की भूमिका निभाने में कोई कठिनाई होती है, लेकिन वह कथानक के लिए सुझाए गए जीवन और व्यसनों के प्रकार के लिए बहुत प्यारे और सुंदर लगे जो थॉमस इंकल को बनाता है। स्पिनी और बकलैंड के बीच रासायनिक बनावट अपर्याप्त थी और वह, साथ ही संगीतमय सामग्री की अनुपस्थिति जो उनके वासना/प्रेम/प्रयोजन को सही ढंग से जाँचती है, का परिणाम यह था कि पात्र इससे अधिक विविरमान आया होतो जैसा कि न्यूलेख किया गया था। थॉमस खुरदरा और खिड़कदार होता है जहाँ स्पिनी चिकना और मलाईदार होता है; आदर्श चुनने में त्रुटि, लेकिन एक प्रदर्शनकार लॉकशलायक। दरअसकी, स्पिनी ने अपने द्वारा निभाई गई सभी अन्य भूमिकाओं में उत्कृष्ट काम किया, विशेष रूप से Chocolate नंबर में।

विचार करने पर, दोनों अधिनियमों में वास्तविक अंतर प्रतीत हुआ। जैसे ही दूसरी अधिनियम समाप्त हुआ, मैं इसे पुनः देखना चाहता था, उस संगीत को पुनः सुनना चाहता था। प्रथम अधिनियम समान स्तर की उत्तेजना, जुड़ाव को नहीं दे पाया। यह सवाल सामग्री के लिए है – ध्यान, और कुछ पुनःप्रत्यारुपण और पुनःट्यूनिंग के साथ, यारिकों अद्भुत हो सकता है। कहानी आकर्षक है (कहाँ पर और आपको मिलता है शेक्सपियर और दासता का सम्मिलन?), पात्र पेचीदा हैं और स्कोर पहले से ही कई मायनों में बेहतरीन है।

निर्माता जॉन और जोडी किड के प्रति प्रशंसा कि उन्होंने इस नए म्यूजिकल में जान फूंक दी। यह नाटक केसंरकारों की प्रतिभा और भविष्य में यह कहने की संभावना के लिए जरूर देखने लायक है, "मैंने पहली LTW उत्पादन वो देखा था आप जानते हैं" एक वेस्ट एंड केसांधारील में।

यारिको लंदन थिएटर वर्कशॉप में 28 मार्च 2015 तक प्रस्तुत होता है।