समीक्षा: द फैंटम ऑफ द ओपेरा, हर मैजेस्टीज़ थिएटर ✭✭✭✭

द फैंटम ऑफ द ओपेरा

हर मैजेस्टीस थिएटर

12 मार्च 2015

4 तारे

टिकट बुक करें एक ऐसा शो जो 28 साल से भी पहले खुला था, द फैंटम ऑफ द ओपेरा आज भी भरी हुई जनता के लिए प्रदर्शन करता है और हर रूप में यह जादुई, संगीतमय थिएटर का एक उदाहरण, शायद एक उच्च जल चिह्न है। हैरोल्ड प्रिंस का निर्देशन उतना ही प्रभावी, तेज और विस्तृत है जितना पहले था; मारिया ब्योर्नसन की असाधारण डिजाइन हर कथा के पहलू में समृद्ध भव्यता और गहरी रोमांटिक संवेदनशीलता लाती है; गिलियन लीन की संगीत मंचन, बैले क्रम, और अधिनियम दो की शुरुआत करने वाला बेताजपना-भरा मासकेरेड, मास्टरफूल उपलब्धियां हैं। लेकिन द फैंटम ऑफ द ओपेरा की सफलता और दीर्घायु के केंद्र में, जो 9 अक्टूबर 1986 से लगातार हर मैजेस्टीस थिएटर में खेला गया है, चार्ल्स हार्ट के चतुर गीत (रिचर्ड स्टिलगो द्वारा लिखे गए) और एंड्रयू लॉयड वेबर की आलीशान और सुरमय धुन शामिल हैं। हालांकि ये परिचित हैं, 'म्यूज़िक ऑफ द नाइट', 'प्रिमा डोना', 'ऑल आई आस्क ऑफ यू', 'मासकेरेड', 'द पॉइंट ऑफ नो रिटर्न' और शीर्षक गीत आज भी अपनी शक्ति और थिएट्रिकल सुंदरता बनाए रखते हैं। इसका श्रेय मौजूदा संगीत निर्देशक जेम्स मैककॉन के अच्छे काम को है, जो 27 पीस ऑर्केस्ट्रा को कुशलतापूर्वक संचालित करते हैं, यह सुनिश्चित करते हुए कि एक स्तर की कुशल ऑर्केस्ट्रल संगत उपलब्ध हो जो अधिकांश वेस्ट एंड संगीत थिएटर केवल सपने में देखते हैं। बिलकुल, यह मानना आसान है कि हर कोई इस शो को जानता है, इसके रहस्यों को देखा है। लेकिन, जैसे मेरे आसपास की दोपहर की जनता ने अच्छे से प्रदर्शित किया, अभी भी कई लोग हैं जिन्होंने फैंटम ऑफ द ओपेरा को लाइव नहीं देखा है। तो देखने के लिए वर्तमान कलाकारों द्वारा प्रस्तुत मूल शो नए दर्शकों को प्रिंस/लीन के उत्पादन के चमत्कारों का अनुभव करने का मौका देता है और लौटने वाले दर्शकों को यह देखने का मौका देता है कि क्या यह समय की कसौटी पर खरा उतरता है।

यह खरा उतरता है।

हालांकि कुछ क्षणों में यह थोड़ा सा पुराना लगता है, लगभग हर जगह मंचन समकालीन महसूस होता है और रुचि की दिशा में ध्यान सुरक्षित रहता है। शुरुआत से ही, जब नीलामकर्ता के थोड़े भयावह शब्द कार्यवाही की शुरुआत की घोषणा करते हैं। फैंटम के ठिकाने के दृश्य, नाव, मोमबत्तियाँ और भव्य अंग सहित, लगभग सम्मोहित करने वाले होते हैं; धुएं की लहरें कल्पना को गुंफित करती हैं, क्रिया और संगीत में जिज्ञासा घोलती हैं। 'पॉइंट ऑफ नो रिटर्न' में तनाव वास्तव में वास्तविक है और क्रिस्टीन और फैंटम के अंतिम निर्णय जितने पहले थे उतने ही आश्चर्यजनक लगते हैं।

निवासी निर्देशक सैम हिलर और निवासी नृत्य निर्देशक लिन जेज़ार्ड सुनिश्चित करते हैं कि सब कुछ उतना ही कड़ा और कसकर बंधा हुआ है ताकि गंभीर रोमांस और उच्च फॉर्स के बीच चलने वाली तनी हुई रस्सी बिना किसी डर के चल सके। उन्हें एक, अधिकतर सक्षम कलाकार से सहायता मिलती है।

हेरिएट जोन्स सुंदर, नन्ही और दिलचस्प हैं, बिल्कुल जैसा कि क्रिस्टीन डाए होनी चाहिए। वह ओपेरा पॉपुलर बैले कोर के साथ पूरी तरह से घर पर हैं और आसानी से दिखाती हैं कि एक युवा, प्रतिभाशाली कलाकार को दिए गए प्रशंसा से भ्रमित और आश्चर्यचकित है। उनकी आवाज़ हर तरह से खुशी देने वाली है, और ऊपर से नीचे तक बहुत बराबर है, सारा रास्ता गर्मी और रंग से भरा हुआ है। उनके सबसे अभिव्यंजक गायन कार्य शानदार हैं और वह कभी धुन से बाहर या बिना सच्चाई और वास्तविक भावना के नहीं गातीं। 'विशिंग यू वेयर समहाउ हियर अगेन' शुद्ध आनंद है।

वह विशेष रूप से प्रभावशाली हैं दूसरे अंक में, दोनों दृश्यों में जहां कार्लोटा और प्रबंधक डॉन जुआन ट्रायम्फट के बारे में उन्हें परेशान कर रहे हैं (एक आसान दृश्य मेलोड्रामैटिक और बेवकूफी में बदलने के लिए, जो वह नहीं करती हैं) और कामुक लेकिन घातक युगल में, 'पॉइंट ऑफ नो रिटर्न'। हेरिएट बेहतरीन फॉर्म में हैं।

उनकी क्रिस्टीन अधिक प्रभावशाली है क्योंकि, जिस प्रस्तुति में मैंने देखा, उनके दोनों प्रमुख पुरुषों को ऐसे पुरुषों द्वारा निभाया गया जिन्होंने आमतौर पर शो में अन्य भूमिकाएं निभाई हैं। लेकिन तथ्य यह है कि हेरिएट ऐसे अभिनेताओं के साथ काम कर रही थीं जिनके साथ वह नियमित रूप से प्रदर्शन नहीं करतीं, उनके केंद्रीय मोड़ की गुणवत्ता पर कोई प्रभाव नहीं पड़ा।

कियरन ब्राउन, जेरोनिमो रौच के स्थान पर फैंटम के रूप में खड़े होकर, शानदार फॉर्म में थे और हेरिएट के प्रदर्शन की तीव्रता और विवरण के साथ कुशलता से मेल खाते थे। फैंटम की भूमिका को काम करने के कई तरीके हैं और ब्राउन ने अपना खोज लिया है: एक जोरदार शारीरिक प्रदर्शन, बिल्लियों की तरह फुर्तीला, लेकिन खारिज किये जाने से उपजे गुस्से, दुख, और निर्दयी निर्धारण के साथ लिपटा हुआ। यह एक भयावह फैंटम है, सफलतापूर्वक ऐसा।

स्वर में, ब्राउन का उत्कृष्ट रूप से नियंत्रित, उच्च बैरिटोन रेशमी, आकर्षक और शक्तिशाली है। वह अपनी रेंज के दोनों शीर्ष और नीचे अच्छे से नियंत्रित करते हैं, जिससे सबसे निचले नोट्स में वास्तविक समृद्धि आती है और उच्चतम बिंदुओं पर एक रोमांचक, धारदार ध्वनि बनाते हैं। उनकी प्रहार, ऊर्जा और सुरीला स्वर 'म्यूजिक ऑफ द नाइट' को वास्तविक आनंद बना दिया और उनकी हेरिएट के साथ उनके बड़े नंबरों में काम शीर्षक गीत और 'पॉइंट ऑफ नो रिटर्न', शानदार था। जबकि वह अस्थिर और घातक माइस्ट्रो के दोषपूर्ण पहलुओं को उजागर करते हैं, ब्राउन ने स्पष्ट रूप से उनका कोमल पहलू भी दिखाया। यह हर तरह से यादगार और भावनात्मक रूप से छूने वाला प्रदर्शन है।

राउल को सफलतापूर्वक निभाना एक बहुत कठिन भूमिका है। धनी, सुंदर, आत्मविश्वास से भरे हुए हद तक आत्मक्सीजन से भरे हुए, लेकिन क्रिस्टीन के प्रति बेहद प्यार करने वाले, इस टुकड़े में उनका हिस्सा लगभग असंभव संतुलन अधिनियम है: कहीं आकर्षक युवक और अजीब हीरो के बीच। एक सफल राउल की कुंजी आकर्षण है; इतना आकर्षण कि चरित्र में अंतराल और खामियों को ढका जा सके।

लिआम टैमने की अनुपस्थिति में राउल के रूप में अभिनय करते हुए ओलिवर सविले के पास आकर्षण की तुलना में अधिक युवा उत्साह है, लेकिन वह भूमिका को एक ऐसी घनघोरता के साथ लेते हैं जिसे शेर प्रशिक्षकों में देखने की उम्मीद की जा सकती है। वह जहां शांति और अधिकार होना चाहिए, वहां बेचैनी और चिंता लाते हैं। फिर भी, वे अच्छे दिखते हैं और उनकी आवाज सटीक और मजबूत है, और वह अपने सर्वश्रेष्ठ रूप में हैं उन दृश्यों में जो उनके रोमांटिक विकल्प के रूप में उनकी स्थिति पर नहीं बने हैं: मैडम गिरि, अग्निशामक और प्रबंधकों के साथ उनके दृश्य सभी अच्छी तरह से प्रस्तुत किए गए हैं। निरंतर खेल से मिलने वाली शांति के साथ, सविले निश्चित रूप से भूमिका में बढ़ेंगे।

गिरी महिलाएं अच्छी तरह से प्रतिनिधित्व करती हैं। जैसिंटा मुलकाही एक शानदार रहस्यमय और दृढ़ मैडम की भूमिका निभाती हैं, सभी महत्वपूर्ण तरीकों से फ्रांसीसी और सांप जैसा घाव जैसे कि मोहब्बत से वशीभूत होने का इंतज़ार करती हो। जब वह मंच पर होती हैं, तो किसी और को देखना मुश्किल होता है, क्योंकि उनकी तीव्रता इतनी चमकीली जलती है। एलिसिया बेक एक खूबसूरत मेग हैं, बैले क्रम में अच्छी तरह से तैयार और परिपूर्ण, एक अद्भुत गायन आवाज और एक शानदार अभिनेत्रि के रूप में उपस्थिति के साथ।

लारा मार्टिन्स एक उत्कृष्ट कार्लोटा बनाती हैं: वास्तविक शक्ति की एक दिलचस्प आवाज, हर नोट पर उज्ज्वल और शानदार, चालाक और मजबूती से समर्थित। मार्टिन्स की गायक के रूप में नियंत्रण का खासा महत्व है, जिसका परिणाम यह है कि उनकी उत्कृष्ट दिवा की स्थिति अपरिवर्तित और बहुत मनोरंजक बन जाती है। उनका चरित्र चित्रण हर तरह से स्वादिष्ट है: वह एक क्रूर शक्तिशाली आनंद की अदम्य शक्ति है, आत्ममहत्व से फूली हुई। हर दिशा से लागूपूर्ण।

शैली, टिप-टॉप आवाज़ में मार्टिन्स का मिलान करते हुए और बड़े (और बहुत मज़ेदार) अहंकार में, जॉन एलिस का पियानज़ी सनकीता और टॉप सीज़ का सुखद विस्फोट है। गलत हाथों में, पियानज़ी असहनीय रूप से उबाऊ हो सकता है, शो की गति के लिए एक समस्या; लेकिन यहाँ नहीं। एलिस एक अभिमानी इतालवी टेनोर के रूप में परफेक्ट हैं, जो सीमित कौशल के होते हैं और वह प्रदर्शन में जटिलता और विवरण लाते हैं जो उनके अपने कौशल का प्रदर्शन करते हैं।

फिलिप ग्रिफिथ्स से रेयर/द ऑक्शनीयर के रूप में उत्कृष्ट काम है (शायद यह आश्चर्य की बात नहीं है क्योंकि ग्रिफिथ्स 24 साल से कंपनी में हैं), और जोसेफ क्लॉस, फियोना फिन्सबरी और डेविड फ्रांसिस से इल मूटो त्रयो में। वास्तव में, एन्सेम्बल हर रूप में शानदार हैं, खास कर स्वर में।

द फैंटम ऑफ द ओपेरा के लगभग अदम्य आनंदों में से एक मैनेजर्स की कॉमेडी जोड़ी, फर्मिन और आंद्रे है। यह अछूते खुशी की भूमिकाएं हैं और जब वे सही काम{