समीक्षा: पॉपिया का राज्याभिषेक, ग्राइमबोर्न एट आर्कोला थिएटर ✭✭✭✭✭

टिम होचस्ट्रासर ने अरोकोला थियेटर में इस वर्ष के ग्राइमबोर्न फेस्टिवल के हिस्से के रूप में प्रस्तुत किए गए L’Incoronazione di Poppea / 'द कोरोनेशन ऑफ पोप्पेया' की समीक्षा की

द कोरोनेशन ऑफ पोप्पेया

क्लॉडियो मोंटेवेर्दी

ग्राइमबोर्न फेस्टिवल

अरोकोला थियेटर

5 स्टार

इस वर्ष के ग्राइमबोर्न फेस्टिवल को खोलने वाला पहला ऑपेरा भी उन्हीं में से एक है जो सबसे पहले लिखा गया था, या कम से कम पुनः प्राप्त होने योग्य रूप में बचा है। मोंटेवेर्दी का सबसे पुराना जीवित ऑपेरा, ‘ऑर्फियो’ 1607 में लिखा गया था जब वह मंटुआ के दरबार में काम कर रहे थे, जबकि यह रचना वेनिस के प्रति उनकी प्रतिबद्धता का शिखर है, एक शहर जिसका उद्गम कथा इस कार्य को समझने के लिए महत्वपूर्ण है।

अक्सर इसे उस कृति के रूप में देखा जाता है जो सामान्य नैतिक ध्रुवों को उलट देती है और दोष को ऊँचा उठाकर गुण की हार को दर्शाती है, वास्तव में यह तीन ऑपेराओं के एक बड़े योजना का भाग है जो ग्रीको-रोमन विश्व में राजनीतिक भाग्य का अन्वेषण करता है, जिनका प्राकृतिक उत्तराधिकारी वेनिस है। इस त्रिचीता, परिष्कृत लिब्रेटो में विमर्श का उन्नत स्तर राजनीति और व्यक्तिगत नैतिकता के संघर्ष में अंतर्दृष्टि प्रकट करता है, जो शायद ही ऑपेरा के इतिहास में पाया जाता है जब तक कि वर्दी का डॉन कार्लोस नहीं आता।

ऑपेरा का आरंभ एक प्रस्तावना के साथ होता है जिसमें सद्भावना, भाग्य और प्रेम की देवी के बीच एक द्वंद्व सेट किया जाता है, जिसमें स्पष्ट रूप से प्रेम विजेता बनकर उभरने वाली है। मुख्य कथा, ऐतिहासिक घटनाओं पर बहुत ही ढीले ढंग से आधारित है, जिसमें सम्राट नीरो अपनी प्रेमिका पोप्पेया को अपनी पत्नी ओत्ताविया के स्थान पर स्थापित करने का प्रयास करता है। इसका विरोध उसके पुराने शिक्षक सेनेका और खुद ओत्ताविया करती है, जो पोप्पेया के पूर्व प्रेमी ओथोन को उसकी हत्या का प्रयास करने के लिए प्रेरित करती है। ये सभी प्रयास विफल होते हैं और अंत में दो प्रेमी एक पिघलते सुंदर युगल गीत 'पुर ती मिरो' में अपने मिलन का जश्न मनाते हैं।

या शायद नहीं...

क्योंकि इस सूक्ष्म और विचारशील प्रोडक्शन की एक महान विशेषता यह है कि यह किसी भी चीज़ को सतही रूप से नहीं लेता और कृति में कई स्तरों की अस्पष्टता का अन्वेषण करता है। न केवल अंत में एक कहानी मोड़ आता है, बल्कि यह पहले के बिंदुओं पर कई संकेतों से अनुमानित होता है कि सभी निष्ठाएं और पहचानों, चाहे वे राजनीतिक हों या व्यक्तिगत या यौन, अस्थायी और परिवर्तनशील होती हैं। सही मायनों में किसी भी निश्चितता की पूरी अनुपस्थिति सभी पाठों में सबसे अधिक परेशान करने वाला है, जो नैतिक रूपांतरों की अवहेलना से भी अधिक ऊपर है।

मार्सियो दा सिल्वा को बड़ा श्रेय दिया जाता है जो शाम के लिए एकजुट दृष्टि प्रदान करते हैं, उनके कई भूमिकाओं के रूप में मंच, प्रकाश और संगीत निर्देशक (ऑर्केस्ट्रा में विभिन्न वाद्ययंत्र बजाने के अलावा)। उनके द्वारा रचित सेट एक रासीन नाटक के सेट जितना ही सरल है - एक बिस्तर पर एक थ्रो, एक कुर्सी और कुछ फ्लैंकिंग स्क्रीन जो जैसे जैसे शरीर की गिनती बढ़ती है, उस पर लाल पेंट की धारियां चढ़ा दी जाती हैं।

संगीत कई प्रकार की शैलियों और मूड का भंडार है: एनसेंबल ऑरक्वेस्टा इस चुनौती के लिए पूरी तरह से तैयार है। आठ-सदस्यीय बैंड ने कुछ संक्षिप्त ट्यूनिंग समस्याओं को पार कर लिया और स्कोर का एक धारदार रूप से व्यक्त संस्करण प्रदान किया, जीवंत, विशिष्ट वाद्य संरचना से भरा और अक्सर-जटिल अंतराल और समापन भागों में गायकों से पहल लेने के लिए तैयार। गायन एकसमान रूप से चरित्रपूर्ण था और प्रशंसनीय रूप से विश्वसनीय अभिनय से जोड़ा गया, जिसने मुख्य अरोकोला प्रदर्शन स्थल के विभिन्न स्तरों का पूरा उपयोग किया।

प्रमुख भूमिकाओं में हेलेन मे ने पोप्पेया के रूप में और जूलिया पोर्टेला पिनॉन ने नीरो के रूप में कला पूर्वक मोहक निर्दयता और गायन के ब्रावुरा को जोड़ा। उन्हें सेनेका के रूप में गियोर्गे पालकू की गंभीर, मापा चिंतनशील ध्वनियों और ओक्टेविया के रूप में उपेक्षित हेज़ल नेबोर ने अच्छी तरह से सराहाया। एरिक श्लॉसबर्ग ने ओथोन द्वारा सामना किए गए दुविधा को एक न्यूरोटिक तीव्रता के साथ व्यक्त किया।

पॉपी शॉट्स ने डरसिला की सहायक भूमिका को समृद्ध स्वर और उदासीन, भले ही अनुत्तरित, समर्पण के अभिनय के साथ पूरा किया। राहेल एलेन ने चमकीले दृश्यों की एक श्रृंखला प्रस्तुत की, और अन्ना-लुईस वैग्नर ने प्रेम की देवी के रूप में समृद्धि से उपलब्धियों पर नीति रूप से मसनद डाला। कीरन वैग्नर को भी विशेष उल्लेख मिलना चाहिए जिन्होंने विभिन्न विपरीत टेनर भूमिकाओं को जोश के साथ निभाया, विशेष रूप से लुकानो के रूप में। नीरो के साथ उनका अद्वितीय एरिया इस शाम का सबसे अच्छा हिस्सा रहा - जो पहले से ही संगीत में विद्यमान है उसे जीवंतता से आधुनिक प्रदर्शन में विस्तारित करना।

कार्यक्रम के नोट्स का अंत में उल्लेख करना अजीब लग सकता है, लेकिन एक ऐसे युग में जब आप भाग्यशाली होते हैं, तब भी एक QR कोड के रूप में व्याख्या मिल जाती है, वह असाधारण ब्रोशर आपको उस घटना के बाद भी सब कुछ प्रदान करता है, जिससे आप ऑपेरा को संदर्भित कर सकते हैं और प्रदर्शन के पीछे के सिद्धांतों और धारणाओं को समझ सकते हैं।

यह अनुकरणीय प्रोडक्शन इस रिपर्टरी के साथ क्या किया जा सकता है यह दर्शाने के लिए दौरे पर जाने का हकदार है, जो इसके ऐतिहासिक महत्व और हमारे समय के लिए इसकी तात्कालिकता को दर्शाता है।

ग्राइमबोर्न वेबसाइट