समीक्षा: स्टोनी ब्रोक इन नो मैन्स लैंड, फिनबरो थिएटर ✭✭✭✭✭

नो मैन्स लैंड में स्टोनी ब्रोक

फिनबरो थिएटर

25 मई 2015

5 सितारे

फिनबरो वर्तमान में एक सुनहरा दौर बिता रहा है। पहले विश्व युद्ध की शताब्दी के चारों ओर आयोजित नाटकों की उसकी वर्तमान श्रृंखला युद्ध की दुर्दशा और इसके स्मरणोत्सव के विकृतियों पर गंभीर चिंतन का फोकस बन गई है, जो अब तक वेस्ट एंड में नहीं दिखा। पिछले कुछ हफ्तों में दो नाटक एक साथ चल रहे हैं जो एक-दूसरे के लिए सुखद तुलना प्रस्तुत करते हैं। ब्रिटिश थिएटर के नियमित पाठक पहले से ही एलन सीमोर के द वन डे ऑफ द ईयर के अद्वितीय प्रोडक्शन के बारे में जानते हैं, जिसकी कुछ समय पहले स्टीफन कोलिन्स ने समीक्षा की थी। अब इसके साथ-साथ जॉन बरो के नए विचारों पर आधारित नाटक का विश्व प्रीमियर है, जिसका निर्देशन लेखक ने किया है और सभी भूमिकाएं डेविड ब्रेट और गैरेथ विलियम्स द्वारा निभाई गई हैं। अगर सीमोर जोरदार, क्रोधित और असहनीय सिम्फनी होती तो बरो एक आनंददायक चैम्बर म्यूजिक की तरह पेश करते हैं, जिसमें इसके अदम्य, कोमल लेकिन अनोखे संस्करण होते हैं जो व्यापक समान धुनों पर होते हैं।

दो वृद्ध व्यक्ति फटे हाल सूट और कोट पहने मंच पर आते हैं, जिनके सामने की तरफ पदक की एक पंक्ति सिली होती है। एक वायलिन और दूसरा बैंजो लेकर वे पोस्ट-युद्ध के विरोध और पश्चाताप के गीत में faded buskers की तरह लग जाते हैं:

'पिकाडिली में दोस्त मुझे पार कर जाते हैं

मैं पूरी तरह से स्ट्रैंड में फंसा हुआ हूँ

लेकिन मैं स्वीकार करता हूँ कि जब मैं नो मैन्स लैंड में पूरी तरह से टूटा हुआ था, तब मैं संतुष्ट था, कम या अधिक'

यह गीत नाटक को जोड़ता है और दो कृत्यों के दौरान खोजे गए प्रमुख विषयों में से एक स्थापित करता है: ब्रिटिश सरकार की असफलता युद्ध से वापस आए सैनिकों से की गई अपनी वादों को पूरा करने में। न तो 'युद्ध जो सभी युद्धों को समाप्त कर देगा' और न ही 'मूल्यवानों के लिए घर' का वादा पूरा हुआ। इसके बजाय स्मरणोत्सव एक प्रतीकात्मक कैपटोन बनने की विधि बन जाती है, जो राष्ट्रीय दुःख को सेंटोफ और अज्ञात सैनिक की कब्र के रूप में समेटता है। इस नाटक की महान ताकतों में से एक यह है कि ये बड़े विषय हमारे सामने व्यक्तिगत सामान्य पुरुषों और महिलाओं की जीवन कहानियों के माध्यम से सजीव और ठोस हो जाते हैं, जो युद्ध में उलझ जाते हैं। ब्रेट और विलियम्स द्वारा जिए गए बीस से अधिक पात्र जीवन में लाए जाते हैं, एक सच्चे, साझा टूर डी फोर्स के माध्यम से - यद्यपि यह जेंटल, सूक्ष्म और परिपेक्ष में अच्छी तरह चित्रित अभिनय के लिए एक शोभायमान शब्द है जो इन सभी पुरुषों और महिलाओं को जीवंत करता है। हम लंदन से सोम तक, रूस और फिर लंदन वापस यात्रा करते हैं जैसे कि प्रथम विश्व युद्ध की मारकाट के सभी गहरे प्रभाव खेले जाते हैं, उस समय के लोकप्रिय गीतों के माध्यम से उस पल की भावना को पकड़ने के लिए संगीत खण्डों के साथ।

कहानी के दिल में पेर्सी कॉटन, एक शामिल सैनिक, उसकी प्रेमिका, नेली मोट्रेम, और सर ग्रेगरी स्लाइट, एक सीनियर सिविल सर्वेंट जो प्रधानमंत्री डेविड लॉयड जॉर्ज के पास है, के बीच एक त्रिकोणीय रिश्ते है। नेली, वैसे ही जैसे कई लावारिस प्रेमिकाएं, युद्धकालीन अवसर के लिए सभी मोर्चों, पेशेवर और रोमांटिक दोनों पर एक समय पाती है, जबकि पेर्सी पश्चिमी मोर्चे पर केवल मृत्यु और विनाश का सामना करता है। नेली एक मृत अधिकारी की डायरी प्राप्त करती है, जिसे पेर्सी मृतक के माता-पिता को लौटाना चाहता है। इसके बजाय, वह इसका उपयोग अपने नए करियर के आरंभ बिंदु के रूप में करती है जो मृतकों तक पहुंचने के लिए एक माध्यम के रूप में बन जाता है ताकि शोकाकुलों को कुछ आश्वासक सांत्वना प्रदान की जा सके। यह बदले में उसे उच्च समाज तक पहुँच दिलाता है जो उसे स्लाइट के प्रोटेजे के रूप में स्थापित करता है और अंततः लॉयड जॉर्ज के पास पहुँचा देता है जो ब्रिटिश युद्ध-मृतकों को पुनः प्रत्यावर्तित न करने के निर्णय के लिए सही स्मरणीय मुआवजे की तलाश में है। अध्यात्मवाद के अर्ध-कॉमिक पहलुओं में से एक परमुख रूप से पोस्ट-युद्ध की समाप्ति और राष्ट्रीय सामंजस्य का एक महत्वपूर्ण प्रतीक निकलकर आता है जो संभवतः ब्रिटेन को रूस की तरह के क्रांतिकारी पथ से दूर कर देता है। लेकिन पूर्व सैनिकों के लिए, जैसे पेर्सी, कोई तैयार समाधान या पुरस्कार नहीं है: ब्रिटिश या जर्मन, उनकी हालत ओटो डिक्स की पेंटिंग की तरह बीमार है।

यह अपने आप में दिलचस्प है कि स्मरणोत्सव की वास्तविक जीवन राजनीतिक पृष्ठभूमि सुनें, और इसमें गए उद्देश्यों का मिश्रण करें। हमने हाल ही में देखा है कि टॉवर ऑफ लंदन में पॉपियों के समुद्र में, हालांकि ये प्रतीक कितने शक्तिशाली हो सकते हैं जब वे एकजुट करने वाली सरलता का एक परिचायक हों। लेकिन यहाँ सभी से ऊपर जो प्रभावित करता है, वह यह है कि सबसे महान आकांक्षाएं कैसे सबसे गंदी राजनीतिक चालबाजियों के साथ भाग जाती हैं, और कैसे अध्यात्मवाद की प्रतापारिक धोखाधड़ी ने फिर भी एक विशेष और वास्तविक आवश्यक्ता को परामर्श और सांत्वना प्रदान करने में खुश किया, ऐसे समाज में जहां सख्त ऊपरी होंठ अभी भी प्रभावी था। यहाँ एक अस्पष्टता और प्रेरणा का मिश्रण है, जो जीवन के बहुत करीब है, और होम फ्रंट के बहुत से काले-सफेद नैतिक तर्कों से ताजगी से दूर है।

भूमिकाएं दो खिलाड़ियों के बीच बराबर विभाजित की जाती हैं, वजन में उल्लिखित नहीं है, जबकि संख्या में, ब्रेट छोटे पात्रों की तुलना में बड़े बड़े अनुपात में लेते हैं। जब आप पहली बार दोनों को एक साथ देखेंगे तो आपको लगेगा कि आपने समय से बाहर व्लादिमीर और एस्ट्रागॉन के समान देखा होगा, और निश्चित रूप से उनके प्रदर्शनों में बैकेट और चार्ली चैपलिन की झलकें हैं। हालांकि शाम के बढ़ने के साथ हृदय और कॉमेडी की अधिकता होती है न कि अंधकार और निराशा। विलियम्स विशेष रूप से चालाक, आकर्षक, चंचल, संदिग्ध पात्रों को खेलने में सफल रहता है, जो युद्ध से बाहर अच्छे निकलते हैं: नेली खुद हमेशा एक आकर्षक तैयार उत्तर के साथ संभावित प्रदर्शन को टालने के लिए; लॉयड जॉर्ज, गद्यात्मक जादूगरी से भरा और जनप्रिय भावना के आगे बने रहना कुशल। उन्हें मिमिक्री से बहुत अधिक प्रतिभा है कि वे ऐसे पात्रों में आवाज़ और इशारों में विश्वसनीयता पाते हैं, जो किसी भी प्रकार उनसे शारीरिक रूप से नहीं मिलते। ब्रेट की भूमिकाएं कम आकर्षक हैं और उनकी कौशल है कि आप उन्हें उनके प्रतिभागियों की गरिमामय मानसिक स्थिति में प्रवेश कराने की। पेर्सी खुद, एक शांत, आत्म-निराधार आदर्श जिसका विदेशों से सीखने का अनुभव होता है, जिसे आप जल्दी से सीखते हैं कि वह कभी भी कोर्स को पूरा नहीं करेगा (हालांकि यह किस तरह से होता है यह अभी भी एक झटका और आश्चर्य है)। ऊपरी-वर्ग की शोकग्रस्त मां, जो पारंपरिक आत्मसंयम से बचने के लिए उदासीन है और अपने बेटे को फिर से अध्यात्मवाद के माध्यम से ढूंढती है; और फिर है जागरूक, चतुर, संशयात्मक सर ग्रेगरी, जो किसी भी से न जुड़े हुए हैं और सदैव नए मंत्री फैशन के अच्छे हां, मंत्री राजनीतिक अवसर को हर आपदा में देखते हैं।

ये सभी बारीक रूप से संशोधित और परिपूर्ण कैमियो हैं। महान युद्ध के दुःख और बर्बादी के बारे में कई फिल्मों और नाटकों के साथ, मैंने शुरू में सोचा कि क्या यहाँ संबोधित विषयों को मुझे छूने के लिए जगह होगी – दोनों विडंबना और शोक के संस्करण पहले ही अच्छी तरह से कार्य किए जा चुके हैं। लेकिन इसके अप्रत्यक्ष फिर भी शांतिपूर्ण तरीके से यह दो-हैंडर उन परलगित लोगों और पीछे छूट गए लोगों पर युद्ध के लंबे प्रभाव को और अधिक शक्तिशालीता से घर लाया, जो बहुत बड़े बजट के नाटकों की तुलना में अधिक था। यह देखना उत्कृष्ट होगा कि ब्रेट और विलियम्स अपने प्रदर्शन को एक राष्ट्रीय दौरे पर दोहराते हैं ताकि स्टोनी ब्रोक इस स्मरणोत्सव के वर्षों में देश भर में एक व्यापक दर्शकों तक पहुंच सके।