समीक्षा: कासा वेलेंटिना, सैमुअल जे फ्राइडमैन थियेटर ✭✭✭✭

Casa वैलेंटिना - निक वेस्ट्रेट (बाएँ से), जॉन कुलम, गेब्रियल एबर्ट और टॉम मैकगोवन। फोटो: मैथ्यू मर्फी Casa वैलेंटिना

सैमुअल जे फ्रीडमैन थिएटर

13 अप्रैल 2014

4 स्टार्स

यह 1962 है और मैकार्थी चुड़ैल शिकारों की यादें अब भी गर्म और गंदी हैं। कैटस्किल पहाड़ों में एक छोटे से गेस्टहाउस में, पुरुषों का एक समूह एक सप्ताहांत के लिए एकत्र होता है जिसमें वे शानदार मजा उठाते हैं। प्रत्येक व्यक्ति शादीशुदा है लेकिन प्रत्येक के मन में महिला परिधान, मेकअप, विग और हील्स पहनने का जुनून है। ये सभी खुद से तैयार 'महिलाएं' हैं। उनमें से कुछ वर्षों से एक-दूसरे को जानते हैं और सभी मित्र हैं। एक व्यक्ति की पत्नी, जिसने गेस्टहाउस का स्वामित्व संभाला है, उनके साथ है, सभी को खुश कर रही है और उन्हें अपने व्यक्तिगत मुक्ति के लिए प्रेरित कर रही है।

इस समूह में दो अजनबी आते हैं। उनमें से एक नया व्यक्ति है, जो ट्रांसवेस्टिज्म की दुनिया में अपनी पहली झिझकी भरी कदम रख रहा है। दूसरा एक अनुभवी व्यक्ति है, जिसका राजनीतिक अजेंडा पुरुषों की तरह ही खुद का प्रोफाइल बढ़ाना और समाज में स्वीकृति बढ़ाना है।

यह Casa वैलेंटिना का सेट-अप है, एक नई नाटक हर्वी फ़िएरस्टीन द्वारा, जो अब सैमुअल जे फ्रीडमैन थिएटर में जो मेंटेलो द्वारा निर्देशित प्रोडक्शन में पहली बार घोषित हो रही है। मेंटेलो और फिएरस्टीन के बीच, वे पिछले पचास सालों में संयुक्त राज्य अमेरिका के थिएटर के हर महत्वपूर्ण समलैंगिक नाटक में शामिल रहे हैं या इसके लिए जिम्मेदार रहे हैं।

हालांकि Casa वैलेंटिना ऐसा नाटक नहीं है।

इसके बिलकुल विपरीत है।

यह पूरी तरह से एक अलग दुनिया के बारे में है और एक, अभी लेके नहीं, जो स्वीकार्यता के मंत्र के साथ मेल नहीं खाती है जो कि समलैंगिक संस्कृति में व्याप्त है या प्रतीत होती है। लेकिन यह याद रखना महत्वपूर्ण है कि नाटक 1962 में सेट किया गया है और पात्र विचार व्यक्त करते हैं जो ज्यादातर फ्री-लविंग 60s, स्टोनवॉल, एड्स संकट और समलैंगिक विवाह की स्वीकृति के अभियानों के पहले की हैं।

यह उस अद्वितीय थिएट्रिकल जीव है: एक गर्म और मजाकिया, कभी-कभी हास्यपूर्ण, नाटक, जो रोचक पात्रों से भरा होता है, जो एक पलक झपकते ही एक अंधेरे, मना वेदनाहीन स्थान में गोता लगाता है।

मेंटेलो का निर्देशन प्रेम और देखभाल के साथ है। स्कॉट पास्क का सुंदर सेट कई ड्रेसिंग टेबलों और दर्पणों को दिखाता है और इनमें विभिन्न अवस्थाओं में अवनद्रित होते हुए, पात्र अपनी महिला विप्रतिपक्षी आंगिक रूप बनाते हैं क्योंकि नाटक खुलता है। यह एक जानबूझकर सुंदर प्रारंभ है और यह पुरानी दुनिया के सज्जनता की भावना में नाटक को लपेटता है जो आरामदायक है क्योंकि यह यादें स्वरूपित करता है (प्रत्येक की मां के पास ऐसा ड्रेसिंग टेबल होता था) और यह वर्तमान और नाटक के बीच की दूरी बनाता है।

अधिकांश हिस्सों के लिए नाटक खूबसूरती से लिखा गया है, हालांकि यह थोड़ी देर प्रतीत होता है। कई उत्कृष्ट वन-लाइनर्स हैं, लेकिन लेखन में एक मित्रता की भावना भी है जो नाटक की सफलता के लिए महत्वपूर्ण है।

पहले एक्ट में, स्थापित 'लड़कियां' एक संयुक्त प्रयास से नवागंतुक मिरांडा को एक लड़की की मेकओवर देती हैं, और वह दृश्य पुरा रंगमंच में कहीं भी मंच पर सबसे खुशहाल और दिल थपथपाने वाले क्षणों में से एक है। यह उदारता और नारीत्व की साझा, सामान्य इच्छा के साथ चमकता है।

लेकिन यह सिर्फ खुशी में नहीं है कि फ़िएरस्टीन की लेखनी उत्कृष्ट है। वह दर्द को भी समझते हैं और यह स्पष्ट रूप से दर्शाया गया है। और वह कठिन बहसें स्पष्टता और क्रूर विशद विवरण के साथ लिखते हैं। इसलिए पटकथा के आश्चर्यों में वास्तविक खतरा और प्रभाव है।

अधिकांशतः सही कास्टिंग बहुत हद तक मदद करती है।

जॉन कुलम, एक पुराने ब्रॉडवे हाथ (जिन्होंने मूल कैमेलॉट प्रोडक्शन में मूल रूप में भूमिका निभाई थी), पहले की तरह वृद्ध मातृ संस्था टेरी के रूप में बस अद्भुत हैं। वह हर हंसमुख पंक्ति में शुरुआत करते हैं जो उन्हें दी जाती है लेकिन वह भी तब चमकते हैं जब नाटकीय स्पॉटलाइट उन पर आता है। उनका भाषण कि वह क्यों कभी समलैंगिक समुदाय के खिलाफ नहीं मुड़ सकते जिन्होंने उन्हें दोस्ती और सांत्वना दी है वास्तविक उदास अकेलेपन के समय में एक श्रेष्ठ, अपराध धीमा नाटकीय वितरण का मास्टरक्लास है।

बहु-प्रतिभाशाली निक वेस्ट्रेट भव्य हैं के रूप में आग लाल सिर, ग्लोरिया, पूरी स्कर्ट, ट्रिम कमर और हाई हील्स के साथ। अध्यात्मवान और अप्राप्य, वेस्ट्रेट ग्लोरिया को एक सच्चा प्राकृत बल बनाते हैं। उनके मेज़बान के साथ उनकी झड़प उस शाम की मुख्य बातें हैं और जब उन्होंने विश्वविद्यालय में उनके पास 'लड़कियों के शरीर को लूटने का' उल्लेख किया, तब मेरी रीढ़ के साथ दौड़ी हुई ठंडक को मैं लंबे समय तक याद रखूंगा।

टॉम मैकगोवन के रूप में दोस्ताना, मोटे बेसी, ओस्कर वाइल्ड को उद्धृत करने का पसंद साथी, जो अपने पुरुष जीवन में सेना का करियर रखते हैं, एक शिफॉन, लिपस्टिक और कंधे पर दिल से हंसी मजाक की अद्भुतता से भरे हैं। लेकिन वह एक रैपअराउंड स्कर्ट की तरह ही मुड़ सकते हैं, और वह ऐसा करते हैं, हंसी मजाक और नाटकीय प्रभाव के लिए। एक और स्वादिष्ट प्रदर्शन जो कभी पैरोडी में नहीं जाता।

सबसे कठिन भूमिका, जो दिन में सम्मानित न्यायाधीश के रूप में है, सप्ताहांत में एमी, जिनकी पत्नी और बेटी उनकी स्त्रीलाईक रुख से नफरत करती हैं, जो एक कमजोर पल के कारण टूट सकते हैं, लैरी पाइन को जाती है जो न्यायाधीश/एमी के रूप में अद्भुत हैं। उनका खट्टा कानूनी मन स्पष्ट है जब उनका घटिया ब्रुनेट विग नहीं लगा होता, लेकिन एक बार जब वह होती है तो एमी गगनाटन करती है और छोड़ती नहीं। वह इंडेलेटर भरी संवेदनशीलता, चाहता उपभोगित, दूसरों पर बेवकूफ भरोसा की एक जानदार अध्ययन प्रदान करते हैं।

लेकिन इस शाम का बेहतरीन विषयक प्रदर्शन रीड बिर्नी द्वारा प्रस्तुत है जो शार्लॉट, राजनीतिज्ञ के रूप में हैं, ड्रेस में। वह जो एक नारंगी व्यवसाय का सूट पहने, चेन स्मोकर हैं, जिन मार्टिनिस पीते हैं - वह जो आपका पियानो शिक्षक हो सकता था या इतिहास शिक्षक या स्थानीय डॉक्टर के कार्यालय में नर्स हो सकता था। महिला कुशलता का पूर्ण दृष्टातुकरण, शार्लॉट उतनी ही विभाजनकारी और दोमुखी है - और वह पूरी तरह, आत्म-धार्मिक रूप से क्रोधी होती है - जितनी भी वे आती हैं और बिर्नी इसे सहजता से बाहर तहकीकात करते हैं।

बिर्नी का किरदार नाटक के कुछ केंद्रित मुद्दों को स्पष्ट करता है: समलैंगिकता और ड्रेसिंग अप के बीच का अंतर, जनता की असमर्थता लिंगीय गतिविधि में विभिन्नताएं देखने के लिए, आदमी, औरत और महिलाओं की तरह कपड़े पहनने वालों के बीच भेद करने के लिए, वह जोकि अलग हो, उसे बर्दाश्त करने के लिए। उनका एक अद्भुत भाषण है जहां उनका चरित्र यह कहता है कि 40 साल (लगभग अभी) में भी समलैंगिक छायाओं में रहेंगे, जबकि महिलाएं कपड़े पहनने वाले पुरुष धूम्रपान के जितने हर जगह और स्वीकृत होंगे