समीक्षा: ब्लैक चिफॉन, फ्रिंटन समर थिएटर ✭✭✭✭

पॉल टी डेविस की समीक्षा: लेस्ली स्टॉर्म का नाटक Black Chiffon, जो फिलहाल Frinton Summer Theatre में मंचित हो रहा है

Black Chiffon Frinton Summer Theatre

6 अगस्त 2019

4 सितारे

टिकट बुक करें

1949 में पहली बार मंचित हुआ लेस्ली स्टॉर्म का यह नाटक, यूके की सबसे पुरानी अभी तक चल रही साप्ताहिक रेपर्टरी (रिप) थिएटर कंपनी के लिए एक उपयुक्त चयन लगता है। आजकल यह बहुत कम मंचित होता है; Frinton में इसे पहले भी प्रस्तुत किया जा चुका है और, कुछ पहलुओं में समय से बँधा हुआ होने के बावजूद, यह इस बात का दिलचस्प अध्ययन पेश करता है कि युद्धोत्तर ब्रिटेन में मध्यमवर्गीय मानसिक स्वास्थ्य के मुद्दों से कैसे निपटा जाता था—और अक्सर उन्हें कैसे नकार दिया जाता था।  अपने बेटे की समाज-स्तरीय शादी की पूर्वसंध्या पर, एलिसिया क्रिस्टी एक इज़्ज़तदार डिपार्टमेंट स्टोर से काले शिफॉन का नाइटी चुराकर मदद की गुहार लगाती है। बात सिर्फ इतनी नहीं कि उसका बेटा शादी करने वाला है—उसकी बेटी भी अपने पहले बच्चे (और एलिसिया के पहले नाती/पोते) की माँ बनने वाली है। मांगें करने वाले परिवार के दबावों के बीच यह नाटक एक मनोवैज्ञानिक ड्रामा बन जाता है और उस दौर की तमाम पहचानने योग्य खूबियाँ अपने भीतर समेटे रहता है। यह आशंका कि उसका बचाव उसके बेटे के प्रति उसके प्रेम के “अस्वाभाविक” पहलुओं को उजागर कर देगा, एलिसिया को अपने परिवार की प्रतिष्ठा बचाने के लिए अपनी आज़ादी की क़ुर्बानी देने पर मजबूर करती है।

आज, क्लेप्टोमैनिया और मानसिक स्वास्थ्य से जुड़ी समझ को देखते हुए, उसकी हालत के प्रति रवैया हमारे लिए असहज/समस्याजनक लग सकता है; और पूरी स्थिति को और उलझा देता है उसका आत्मधर्मी, ठंडा पति रॉबर्ट, जिसे उनके बेटे रॉय के साथ एलिसिया के गहरे लगाव से जलन होती है। फिर भी, इस प्रोडक्शन को बेहद देखने लायक बना देती है एबिगेल क्रटनडेन की एलिसिया के रूप में दमदार, बांध कर रखने वाली केंद्रीय प्रस्तुति—वह इस वर्ग और हैसियत की एक महिला के सामने मौजूद विकल्पों को इतनी विश्वसनीयता से सामने रखती हैं कि एलिसिया का आत्म-बलिदान पूरी तरह सच लगने लगता है। उनके साथ इयान केली का रॉबर्ट के रूप में बिल्कुल सटीक रुखापन भी मदद करता है—उनकी कटी-कटी आवाज़ और अंग्रेज़ियत किसी भी भावनात्मक समझ की गुंजाइश को छाँट देती है। निकोलस मर्ची की भी हॉकिन्स के रूप में मज़बूत प्रस्तुति है—वह डॉक्टर जो एलिसिया के “दोषी नहीं” वाले बचाव को इस आधार पर गढ़ना चाहता है कि बेटे की शादी के साथ उसे उसे खो देने की पीड़ा है। हालाँकि कुछ अन्य किरदार अपेक्षाकृत कम उकेरे गए हैं, फिर भी एन्सेम्बल मिलकर अच्छी तरह काम करता है और स्क्रिप्ट को प्रभावी ढंग से पहुँचा देता है।

इस नाटक को ब्रिटिश वर्ग-इतिहास के चश्मे से देखना सबसे बेहतर है; और इसे और निखारता है बेथ कोली का उत्कृष्ट सेट, जो हमें सीधे 1949 के उस ड्रॉइंग रूम में लौटा ले जाता है। निर्देशक क्लाइव ब्रिल अपने कलाकारों से बारीक, मजबूत अभिनय निकलवाने में बेहद माहिर हैं और उन्हें उस युग की पूरी समझ है। यह सितंबर में लंदन के Park Theatre में ट्रांसफ़र हो रहा है।