माइकल फेंटिमन और 'अमेलि द म्यूज़िकल' का अनोखा आकर्षण

माइकल फेंटिमैन ने अमेली द म्यूजिकल के फिल्म और ब्रॉडवे से लंदन के द अदर पैलेस तक के सफर को ट्रेस किया है। मार्क लुडमॉन रिपोर्ट करते हैं।

अमेली द म्यूजिकल। फोटो: पामेला रैथ। हिट फ्रांसीसी फिल्म अमेली की रिलीज के अठारह साल बाद, यूके प्रोडक्शन के निर्देशक माइकल फेंटिमैन के अनुसार, मंचीय अनुकूलन हमारे "विभाजित" समय के लिए एक शो है। “फिल्म हमेशा अलगाव के बारे में बात करती थी, लेकिन इसका नैतिक यह है कि अंततः, जब आप दुनिया से सबसे अधिक विभाजित महसूस करते हैं, तो भाग्य और मानव स्वभाव आपको कुछ अधिक सामुदायिक, कुछ अधिक आशावादी, कुछ अधिक प्रेमपूर्ण की ओर खींचेगा।” ऑड्रे तौतो द्वारा अभिनीत, 2001 की फिल्म ने अपनी विचित्र, रोमांटिक कहानी के साथ विश्वभर में दिल जीत लिए, जो एक युवा पेरिसवासी महिला के बारे में है जिसने दुनिया से खुद को अलग कर लिया है लेकिन दूसरों के लिए खुफिया रूप से दयालु कार्य करती है। इसे डेनियल मेस और नाथन टाइसेन के संगीत और गीतों और क्रेग लुकास की एक किताब के साथ मंच के लिए अनुकूलित किया गया था, जिसका 2015 में लॉस एंजिल्स में डेब्यू हुआ और 2017 में दो महीनों के लिए ब्रॉडवे पर चला। अमेरिका में इसकी ठंडी प्रतिक्रिया के बाद, इसे "अपार सुधार" किया गया, जिसमें फेंटिमैन ने नेतृत्व किया, अप्रैल इस वर्ष बर्कशायर में न्यूबरी के निकट वाटरमिल थिएटर में मंच पर फूट पड़ा। इसकी सफलता का अनुसरण एक यूके दौरे द्वारा किया जा रहा है, इस महीने रीडिंग के हेक्सागन और लिवरपूल प्लेहाउस में समाप्त होने से पहले 29 नवंबर से 1 फरवरी तक इसके क्रिसमस शो के रूप में द अदर पैलेस पर आने तक।

माइकल फेंटिमैन

फेंटिमैन को शक है कि मूल अमेरिकी प्रोडक्शन संघर्ष कर रहा था क्योंकि उसने फिल्म की कुछ फ्रांसीसी आत्मा और "स्वाभाविकता" खो दी थी। वह बताते हैं, "मुझे लगता है कि शायद इसे एक अमेरिकी संस्कृति के पीछे प्रदर्शन करते हुए, अमेरिकी लहजे, अमेरिकी संगीत, अमेरिकीपन की एक भावना, शायद ध्वन्यात्मक रूप से भ्रमित कर रही थी। "इसके अलावा प्रोडक्शन कई मायनों में बहुत अधिक महंगी, बड़ी और प्रभावशाली थी, और शायद इसने कुछ ऐसा होने को बाधित किया जो बहुत छोटा, नाजुक और सुंदर है।" उन्होंने और संगीतकार व ऑर्केस्ट्रेटर बार्नबी रेस ने शो के इतिहास में हर संस्करण के पाठ और गानों की पुन: जाँच की, इसके निर्माताओं की मूल मंशा को खोजने के लिए। अब यह ब्रॉडवे के 90 मिनट के बिना ब्रेक के बजाय दो घंटे और 30 मिनट के अंतराल के साथ चलता है, लेकिन इसमें 13 अभिनेता-संगीतकार शामिल हैं जिनमें नीनो के रूप में क्रिस जैरेड - टूर पर डैनी मैक द्वारा निभाया गया भूमिका। फेंटिमैन कहते हैं कि उन्होंने मूल फिल्म के संगीत यान टियरसन का अध्ययन भी किया, जो क्लासिकल संदर्भों से भरा है जैसे कि डेब्यूसी और मलेर, इसे दोहराने के लिए नहीं बल्कि इसके "आत्मा और हृदय और सार" को समझने के लिए। डिजाइनर मेडेलिन गर्लिंग के साथ, उन्होंने फिल्म के "काव्यात्मक यथार्थवाद" का अपना संस्करण "प्रकट" करने की कोशिश की, जिससे उन्होंने अभिनेताओं को सभी उपकरण बजाने वाला प्रदर्शन बनाने का निर्णय किया। "ऐसी चीजें हैं जो फिल्म कर सकती हैं जो थिएटर नहीं कर सकता, और जब थिएटर फिल्म को दोहराने की कोशिश करता है, तो यह हमेशा विभिन्न स्तरों पर संघर्ष करता है क्योंकि यह भौतिक रूप से उसी तरह नहीं चलता, न ही यह भावनात्मक रूप से उसी तरह चलता है, इसलिए अभिनेता-संगीतकार रूप ने हमें अपनी फिल्म की आकर्षण का अपना संस्करण खोजने के लिए एक इंजन जैसा कुछ दिया।" उन्होंने कहा कि इसके आकर्षण को 20-स्टॉप यूके टूर के दौरान स्थल के आकार से प्रभावित नहीं किया गया है, जो इसे सीधे 200 सीटों वाली बार्न-समान वाटरमिल थिएटर से लंदन के 1,600 सीटों वाले न्यू विम्बलडन थिएटर में मई में ले गया। "ऐसा लगता है कि, सभी अलग-अलग स्थानों में, दर्शक उससे उसी तरह जुड़ते हैं।"

फ्रेंच-कनाडाई अभिनेता ऑड्रे ब्रिस्सन, सर्क डु सोलेल और द फ्लाइंग लवर्स ऑफ वितेबस्क जैसे शारीरिक थिएटर के लिए जानी जाती हैं, फेंटिमैन का प्राथमिक होकर टाइटल रोल की पसंद इसलिए था क्योंकि उनकी "विशिष्ट विचित्र आकर्षण" जो उन्होंने 2012 में लंदन के केंसिंगटन गार्डेंस में द लायन, द विच और द वार्डरोब पर उनके साथ काम करने के बाद देखी। (उन्होंने एक हेजहोग की भूमिका निभाई)। वह सुझाव देते हैं, "ऑड्रे अपने एक प्रकार के सवंत का गुण सामने लाती है जो मुझे लगता है कि ऑड्रे तौतो में है लेकिन यह कुछ चीनी को काट देता है।" परिणामस्वरूप, वह उम्मीद करते हैं कि यह शो ऐसे संतुलन पाता है जो चलवाना और असंवेदनशील है। "जो दिलचस्प है वह है कि कुछ लोग फिल्म को पसंद करते हैं और, अगर वे फिल्म को पसंद करते हैं, तो सौभाग्य से वे म्यूजिकल को भी पसंद करते हैं, लेकिन जो कुछ महान है वह है, अगर आप फिल्म को पसंद नहीं करते हैं, अगर आपको फिल्म आपके गिलास में बहुत मिठास लगती है, तो आपको म्यूजिकल पसंद है, और इसका कुछ हिस्सा ऑड्रे की प्रदर्शन के कारण है।"

https://youtu.be/bvdYgX0HtxA

वह विश्वास करते हैं कि एमेली बनाम द म्यूजिकल लंदन के दर्शकों के साथ विशेष रूप से जुड़ाव करेगा। “मुझे लगता है कि एमेली अलगाव के बारे में है, विशेष रूप से बड़े शहर में अलगाव, इसलिए इस मामले में पेरिस, और यह विचार के बारे में है कि, जबकि आप लोगों के बीच घिरे हो सकते हैं, आप अपने जीवन को उन चीजों से भर सकते हैं जो आपको लोगों से दूर रखती हैं, जो आपको डिस्कनेक्टेड रखती हैं। मैं नहीं कहूंगा कि एमेली किसी बड़े राजनीतिक वक्तव्य देने का प्रयास कर रही है लेकिन मैं यह जरूर कहूंगा कि, इस समय, हम काफी जटिल, कुछ कहेंगे विभाजित, समय में रहते हैं।” वह जोड़ते हैं कि इस दौरे पर युवा लोगों के साथ इसका संदेश विशेष रूप से सहांशील है। “जो हमने पाया है वह यह है कि हमारे पास प्रशंसक हैं, युवा लोग जो शो को बहुत बार देख चुके हैं और इसे पूरे देश में, कई बार फॉलो करते हैं, और मुझे लगता है कि युवा लोग अपने जीवन में एक ऐसा क्षण पहचानते हैं जहां वे अलगाव महसूस करते हैं, शायद अधिक अब कि हम एक ऐसे समय में रह रहे हैं जहां सोशल मीडिया और ये सभी चीजें हो रही हैं। हम एक ऐसा समय में रह रहे हैं जब हम मानसिक स्वास्थ्य संकट का सामना कर रहे हैं, युवा लोगों के लिए चिंता आसमान छू रही है, पहचान और डिस्मॉर्फिया के मुद्दे। यह एक युवा व्यक्ति होने का जटिल समय है और आप दूर और अलग महसूस कर सकते हैं। जो मुझे प्रभावित करता है वह यह है कि ऐसे लोग हैं जो ऐसा महसूस करते हैं कि वे एमेली के कैरेक्टर में या नीनो के कैरेक्टर में आशा देखते हैं। वे अपने विशेष अलगाव के समय से एक रास्ता देखते हैं।”

अब एमेली क्राइटेरियन थियेटर लंदन में चल रही है