CRITIQUE : Les Faux British, Théâtre Duchess ✭✭✭✭

La Compagnie de The Play That Goes Wrong. Photo : Helen Murray The Play That Goes Wrong

Duchess Theatre

8 septembre 2016

4 Étoiles

RÉSERVEZ MAINTENANT | PLUS D'INFOS Décrit dans la phrase d'accroche comme « Fawlty Towers rencontre Noises Off », The Play That Goes Wrong est une pièce ambitieuse, cherchant à exploiter le potentiel comique d'une pièce désastreuse et de la désintégration progressive de la santé mentale de ses acteurs. Depuis son ouverture au Duchess Theatre en septembre 2014, le spectacle a été un triomphe total, remportant le prix de la « Meilleure Nouvelle Comédie » aux Olivier Awards 2015. Avec les membres originaux de Mischief Theatre se tournant vers Peter Pan Goes Wrong et, par la suite, The Comedy About A Bank Robbery, actuellement joué au Criterion, ils ont élargi leurs rangs. Cette performance du 2e anniversaire est tombée sur la troisième distribution d'acteurs, cherchant à construire sur le succès phénoménal de leurs prédécesseurs.

La Compagnie de The Play That Goes Wrong. Photo : Helen Murray Tout comme Noises Off, la pièce dans la pièce est un travail peu inspirant joué par une troupe inepte. ‘Murder at Haversham Manor’ est le produit du Cornley Polytechnic Drama Society, dont le Président, Chris Bean (Hayden Wood) ouvre la performance avec un monologue hilarant s'excusant pour les mésaventures de leurs spectacles précédents. Cela donne le ton pour une production entravée par un jeu exagéré bizarre, des accessoires mal placés et un décor de plus en plus fragile.    C'est incroyablement amusant, avec une gamme infiniment créative de mésaventures et une troupe qui semble clairement s'amuser autant que le public.

La pièce cherche à qualifier la production calamiteuse avec des aperçus sur les manquements de la société - à la fois collectivement et individuellement. Un CD de Duran Duran égaré et une cheminée mal conçue, tous deux introduits au public avant le début de la pièce, ont des rendements énormes, tandis que les tensions en coulisses prêtent une profondeur plaisante au slapstick. À noter particulièrement, le triangle amoureux maladroit impliquant l'oubliable Max (Daniel Millar), l'accessoiriste Annie (Joanne Ferguson) et la vampirique co-star de Max, Sandra (April Hughes), alors que les tensions entre ces deux derniers éclatent sur scène. Tous trois offrent des performances merveilleuses, marquées par une constance hilarante et, parfois, une subtilité surprenante. En retour, le pathos derrière les difficultés de Dennis (Drew Dillon) avec ses répliques, l'opération lumineuse et sonore ambivalente de Trevor (Fred Gray) et les frustrations de Jonathan (Oliver Llewellyn-Jenkins) à manquer ses cues rendent les scènes embarrassantes encore plus drôles.

Joanne Ferguson dans The Play That Goes Wrong. Photo : Helen Murray Néanmoins, contrairement à Noises Off, nous n'avons pas une vision complète des rouages internes de la compagnie, et de ce qui fait vibrer chaque acteur. Par exemple, Hayden Wood est un Chris Bean terriblement pompeux, et réussit brillamment sa crise de Basil Fawlty, mais il n'a pas beaucoup d'opportunités de traiter ses collègues acteurs avec plus que de la perplexité ou de l'irritation. Le Robert d'Adam Byron est brillamment dérisoire, sans humour et égocentrique, avec un timing comique superbe et une livraison faux-théâtrale. Pourtant, bien que son comportement envers le reste de la troupe soit crédiblement centré sur lui-même, nous ne vivons pas l'impact de cela dans d'autres performances vraisemblablement plutôt offensées. Cela ne rend pas The Play That Goes Wrong moins une production fantastiquement divertissante; en effet, bien qu'il soit thématiquement très similaire à Noises Off, le ton est légèrement différent. Le sentiment de répétitions malheureuses et l'effet des années de productions ambitieuses et agitées évoquées dans le discours d'ouverture de Chris Bean, est capturé par intermittence, complétant plutôt que définissant la farce. Bien que cela nous permette de voir ‘Murder at Haversham Manor’ dans son intégralité - une expérience hautement gratifiante, qui n'aurait peut-être pas été pratique dans une pièce plus centrée sur les personnages - cela conduit à un sentiment d'occasionnelle détachement de l'action.

La Compagnie de The Play That Goes Wrong. Photo : Helen Murray Bien sûr, avec de tels ratés inventifs à l'affiche, la distraction est impossible. La véritable vedette de The Play That Goes Wrong est le décor de Nigel Hook - en apparence un salon fonctionnel et à l'ancienne, mais en réalité, un piège mortel parfaitement convaincant. Chaque acteur mérite d'énormes éloges pour leur navigation dans cette construction finement calibrée. Sous la direction extraordinaire de Mark Bell - le combat à l'épée à lui seul vaut le prix d'entrée - le chaos s'ensuit à la totale perplexité des personnages, et sans porter préjudice à aucun des acteurs. Combiné avec un éclairage terriblement artisanal et des cues sonores mal adaptés qui empirent invariablement à mesure que la pièce progresse, The Play That Goes Wrong est merveilleusement et infailliblement précis - un témoignage des marges fines avec lesquelles les créateurs de farce doivent travailler. The Play That Goes Wrong est un spectacle très divertissant, avec une nouvelle distribution fine d'acteurs et un décor artistiquement catastrophique. Compte tenu de cela, et de la conscience aiguë du public britannique face à l'embarras personnel, couplée au potentiel hilarant et cathartique d'en être témoin chez les autres, la pièce est destinée à durer longtemps dans le West End.

RÉSERVEZ MAINTENANT POUR THE PLAY THAT GOES WRONG AU DUCHESS THEATRE