CRITIQUE : Le Petit Prince, Omnibus Theatre Londres ✭✭✭✭

Mark Ludmon critique Le Petit Prince au Omnibus Theatre à Londres

Le Petit Prince au Omnibus Theatre, Londres. Photo : Dan Tsantilis Le Petit Prince

Omnibus Theatre, Londres

Quatre étoiles

Déclencheur ici

L'histoire du Petit Prince a enchanté les enfants et les adultes depuis près de 80 ans avec ses messages attachants sur l'amitié et l'empathie. Comme c'est la saison de la bienveillance, Omnibus Theatre propose une nouvelle adaptation de Sally Pomme Clayton destinée aux enfants mais avec suffisamment d'éléments pour ravir aussi les adultes.

Dirigé par Marie McCarthy, il reste initialement fidèle au livre original d'Antoine de Saint-Exupéry, encadré autour d'un pilote qui s'écrase dans le désert et se retrouve seul à part un jeune homme étrange affirmant visiter la Terre depuis son domicile sur l'astéroïde B612. Le spectacle prend ensuite vie lorsque le Petit Prince commence à raconter l'histoire de son arrivée.

Le Petit Prince au Omnibus Theatre Londres. Photo : Dan Tsantilis

Avec Comfort Fabian aux yeux écarquillés et innocent dans le rôle-titre, nous rencontrons une foule de personnages extraterrestres glorieux joués par les deux autres membres de la troupe. Royce Cronin est particulièrement fabuleux en tant que « légendaire Rose », une vision barbu en tutu rouge et vert bordé, haut noir scintillant et cape verte chatoyante, dont les exigences capricieuses envoient le Petit Prince dans ses voyages à la découverte du sens de l'amitié. Vera Chok se distingue particulièrement en tant que renard qui lorgne avidement les enfants dans le public à la recherche de poules à amadouer et à manger.

Le Petit Prince. Photo : Dan Tsantilis

D'une manière unique et imaginative, l'histoire explore la nature de l'amitié ainsi que la nécessité de prendre soin de sa planète et de ne pas juger sur les apparences. Mais elle comporte aussi beaucoup de sottises, de blagues et d'interactions pour divertir les enfants, avec de magnifiques effets évoquant l'univers étoilé sous la direction de la scénographe Sophia Pardon, de la conceptrice lumières Rachel Sampley et du concepteur sonore Jon McLeod. Recommandé pour les âges de “quatre à 104 ans”, le spectacle a reçu la pleine approbation de mes deux compagnes, âgées de huit et onze ans, qui ont quitté le théâtre avec de larges sourires.

Jusqu'au 30 décembre 2019