CRITIQUE : La Fin de l'Histoire, Royal Court Theatre Londres ✭✭✭

Paul T Davies critique la pièce de Jack Thorne, The End Of History, mise en scène par John Tiffany, actuellement en représentation au Royal Court Theatre de Londres.

David Morrissey et Lesley Sharp. Photo : Johan Persson The End of History Royal Court

4 juillet 2019

3 Étoiles

Réserver des billets

Pour leur dernière collaboration, l'écrivain Jack Thorne et le metteur en scène John Tiffany ont créé une production plus intime que Harry Potter et l'Enfant Maudit. Se déroulant sur vingt ans, de Blair à Brexit, les parents Sal et David parviennent à réunir leurs enfants pour des événements importants. Trois actes, sans entracte, avec dix ans qui passent entre chaque, évoluant à partir de l'expérience familiale propre de Thorne, le personnel est très politique alors que Sal et David inculquent à leurs enfants une idéologie de gauche.

Laurie Davidson et Kate O’Flynn. Photo : Johan Persson

Le principal attrait de la production de Tiffany est la superbe prestation des acteurs. Lesley Sharp est un paquet de nerfs dans le rôle de Sal, anxieuse de rencontrer la copine « bourgeoise » de son fils dans la première scène, mais son engagement envers son idéologie la pousse à argumenter très rapidement, « Aucun talent en cuisine... mais quand il s'agit d'énerver mes enfants - un talent immense. » David Morrissey est exceptionnel en David, terre-à-terre, principled, défiant ses enfants, semblant retenir son amour, tout comme le fait Sal, mais les deux acteurs parviennent à transmettre l'amour profond qu'ils ressentent pour leurs enfants. Comme Larkin l'a si bien écrit, « Ils vous abîment, votre père et votre mère. Ils ne le font pas exprès mais ils le font. »  Kate O’Flynn est particulièrement forte en Polly, celle qui est allée à l'Université de Cambridge, et Sam Swainbury apporte quelques-unes de ses expressions de chien battu de la série TV Mum à Carl, mais avec des arguments plus érudits, et Laurie Davidson a une fragilité hantée en Tom.

La distribution de The End Of History. Photo : Johan Persson

Pourtant, j'ai souvent eu l'impression que le casting, en particulier les plus jeunes, faisaient de leur mieux avec une pièce qui peinait à se concentrer, et les personnages ne semblaient pas complètement formés. J'étais préoccupé par le fait que Tom, qui est gay, soit celui qui tente de se suicider, qui a des relations ratées, mais sa sexualité semblait arbitraire, pourquoi le personnage est-il gay ? Cela ne veut pas dire que ses frères et sœurs sont plus heureux, mais sa sexualité semble être la seule raison de son malheur. Cependant, la pièce prend vraiment forme lorsque, dans le troisième acte, David lit son discours à Sal, emportée trop jeune par le cancer, et tente de respecter la tradition Quaker de parler des faits et non d'une oraison funèbre. Morrissey vous brise le cœur ici, et, avec ses enfants, nous découvrons plus sur Sal que ce que nous avons fait dans les deux scènes précédentes. Je connais des femmes comme elle, et cette belle séquence me fait craindre qu'elles ne deviennent une espèce en voie de disparition.

Pour moi, la pièce avait besoin de plus de temps pour respirer et se développer ; peut-être que deux actes pleins avec une scène supplémentaire nous auraient permis de mieux comprendre la dynamique familiale. Mais l'écriture de Thorne, comme toujours, crépite d'humanité et d'humour à de nombreux endroits, et allez-y pour les sublimes performances.

Jusqu'au 10 août 2019

RÉSERVEZ VOS BILLETS POUR THE END OF HISTORY