CRITIQUE : La Chronique d'Atom et Luna, Théâtre Mercury ✭✭✭✭

Paul T Davies critique The Chronicle of Atom and Luna au Mercury Theatre Colchester.

Photo : Luke Witcomb The Chronicle of Atom and Luna.

Mercury Theatre, Colchester.

19 novembre 2022

4 étoiles

Site Web du Mercury Theatre

Profondément dans la forêt, les jumeaux de onze ans Atom (Farrell Cox) et Luna (Becca Bindang) vivent dans un palais de verre, surveillés par la boule de verre omnisciente, une sorte de conte de fées Big Brother, et vivent selon un ensemble de règles oppressives imposées par leur mère au cœur dur. Lorsqu'elle s'en va, laissant les frères et sœurs se débrouiller seuls, la faim et la curiosité les poussent d'abord dans les bras de l'étrange Iffley Sney (Alex Scott Fairley), puis dans un voyage audacieux dans les profondeurs de la forêt interdite pour chercher de l'aide auprès de Vieille Mère Barbe Rouge (Fran Burgoyne). La première chose qui attire votre regard est le magnifique décor de Bek Palmer, s'éloignant de nous et s'élevant, un magnifique paysage boisé. Cela accueille le public dans un espace qui peut être rempli d'aventures, et le casting est habile dans l'art de la narration.

Photo : Luke Witcomb

En incarnant les jumeaux, Cox et Bindang captivent rapidement les jeunes spectateurs et il y a une qualité d'urgence dans leur récit. La rivalité fraternelle est très bien jouée, (peut-être pourrait-il y en avoir un peu plus), et le scénario de Murray Lachlan Young trouve le parfait équilibre entre merveilleux et menace. Alex Scott Fairley est un délice en tant qu'Iffley Sney, et Vieille Mère Barbe Rouge est magnifiquement interprétée par Burgoyne, maternelle et mystique avec sa douce voix remplissant l'espace d'émerveillement. Les jumeaux doivent réunir deux moitiés d'un gland pour guérir la forêt, (et le monde), et le message environnemental est clair mais pas dogmatique.

Le scénario, magnifiquement poétique et avec une narration claire de quête, est un peu long, bien que je doive admettre que les jeunes spectateurs sont restés engagés, et la mise en scène devient occasionnellement un peu statique, les personnages fixent souvent de la scène en décrivant les événements. Il est beaucoup plus vivant lorsque les enfants ne peuvent pas rester en place. Cependant, le message de la pièce est important et clair, nous devons commencer à écouter la nature et y répondre rapidement, et l'un des points forts du spectacle est la marionnette, en particulier le lièvre et le loup, qui sont charmants et légèrement déconcertants dans la bonne mesure.