CRITIQUE : La Chronique d'Atom et Luna, Théâtre Mercury ✭✭✭✭

Paul T Davies critique The Chronicle of Atom and Luna au Mercury Theatre de Colchester.

Photo : Luke Witcomb The Chronicle of Atom and Luna.

Mercury Theatre, Colchester.

19 novembre 2022

4 étoiles

Site Web du Mercury Theatre

Au fond de la forêt, les jumeaux de onze ans, Atom (Farrell Cox) et Luna (Becca Bindang), vivent dans un palais de verre, surveillés par la boule de cristal omnivoyante, une sorte de conte de fées Big Brother, et vivent selon un ensemble de règles oppressives imposées par leur mère au cœur dur. Lorsqu'elle s'en va, laissant les frères et sœurs se débrouiller seuls, la faim et la curiosité les poussent d'abord dans les bras du mystérieux et enfantin Iffley Sney (Alex Scott Fairley) puis dans un voyage audacieux dans les profondeurs de la forêt interdite pour chercher l'aide de Vieille Mère Redbeard (Fran Burgoyne). La première chose qui attire votre attention est le magnifique décor de Bek Palmer, s'étirant et s'élevant, un magnifique paysage boisé. Il accueille le public dans un espace pouvant être rempli d'aventure, et la troupe maîtrise l'art de la narration.

Photo : Luke Witcomb

En jouant les jumeaux, Cox et Bindang captivent rapidement les jeunes du public et leur récit possède une qualité d'urgence. La rivalité fraternelle est très bien jouée, (il pourrait peut-être y en avoir un peu plus), et le scénario de Murray Lachlan Young parvient à trouver un équilibre parfait entre merveille et menace. Alex Scott Fairley est un délice en tant qu'Iffley Sney, et Vieille Mère Redbeard est magnifiquement interprétée par Burgoyne, maternelle et mystique, sa douce voix remplissant l'espace de merveilleux. Les jumeaux doivent rassembler deux moitiés d'un gland pour guérir la forêt, (et le monde), et le message environnemental est clair mais non didactique.

Le script, magnifiquement poétique et avec une narration de quête claire, est un peu long, bien que je doive admettre que les jeunes du public sont restés captivés, et la direction devient occasionnellement un peu statique, les personnages fixant souvent l'avant pour décrire les événements, elle est bien plus vivante lorsque les enfants ne peuvent rester en place. Cependant, le message de la pièce est important et clair, nous devons commencer à écouter la nature et à réagir rapidement, et l'une des étoiles du spectacle est la marionnetterie, en particulier le lièvre et le loup, qui sont charmants et légèrement déstabilisants dans la bonne mesure.