CRITIQUE : Les Pièces d'Espionnage, Above The Stag Theatre Vauxhall ✭✭

Julian Eaves critique Spy Plays actuellement à l'affiche de Above The Stag Theatre à Vauxhall, Londres.

Spy Plays

Above The Stag,

28 février 2020

2 Étoiles

RÉSERVER DES PLACES

Il y a quelques années, Alan Bennett a connu un grand succès avec 'An Englishman Abroad', une pièce télévisée qu'il a ensuite cherché à adapter pour le théâtre, en la couplant avec une autre pièce de chambre sur un sujet similaire, sans toutefois parvenir à retrouver le succès de l'original. La première bénéficie de personnages fascinants, plus grands que nature, où il n'est jamais clair qui a le dessus ni quel sera le résultat de leur interaction. L'autre ne fait que tourner en rond, avant de s'arrêter exactement là où nous savions tous qu'elle finirait. Que même Bennett ait du mal à répéter son propre exploit devrait être un avertissement pour les autres dramaturges. Sans se décourager, David Thame tente de présenter ces pièces en un acte mettant également en scène des personnages homosexuels condamnés et cachés. L'un est un réfugié hongrois bien connecté des années 1950, qui est éliminé par un individu peu recommandable ; l'autre est cet individu du MI5 qui a récemment fait les gros titres lorsque son cadavre en décomposition a été retrouvé enfermé dans un sac de sport dans son appartement : dans cette pièce, pour l'histoire du MI5, un visiteur tout aussi odieux est fourni. Le problème de l'écrivain, cependant, est qu'aucun de ses personnages n'est particulièrement intéressant en tant que personne - ou il n'a pas trouvé un moyen de les rendre intéressants, et certainement aucun d'eux ne fait beaucoup d'efforts pour se montrer sympathique ; l’issue de leurs rencontres est une conclusion attendue, et elle est rarement remise en question par l'action scénique. Comment, alors, rendre le drame captivant ?

Lorsque Thame s'aventure parfois dans le grotesque à la 'The Ruffian On The Stair' ou explore - à la Brenton dans 'Christie In Love' - l'esprit criminel, il y a des moments d'intérêt dramatique, mais ces éclats de vision dramatique ne suffisent jamais à illuminer une représentation autrement platement ennuyeuse de ces situations. Peter Darney est le metteur en scène ici (avec Julie Addy co-réalisant la première, 'London/Budapest'). La scène mettant en vedette les personnages de Sean Browne - et ce sont les meilleures scènes de tout l'événement - sont extrêmement différentes de tout le reste, et exprès. Elles sont, selon les producteurs, 'extramétriques' et sont dirigées et jouées dans un style différent, que ce critique a trouvé très engageant et captivant. Ailleurs, pour la plupart, ils optent pour une manière assez statique et froidement 'neutre' qui m’a laissé indifférent et froidement neutre envers l'ensemble de l'affaire.

Parmi la distribution, Max Rinehart a des rôles d'une longueur épuisante - et monotones ; il les maîtrise bien, mais malheureusement, ils donnent si peu en retour en termes de profondeur ou d’ampleur. En face de lui, Guy Warren-Thomas a la tâche ingrate de devoir représenter deux 'victimes' profondément antipathiques : le script le rend froid, superficiel, tellement imbu de lui-même qu'il est incapable de voir le danger de sa situation. Les choses prennent vie sur scène, cependant, lorsque Sean Browne, dans pas moins que quatre petits rôles dans la première pièce, brille : l'économie de l'écriture dans ses scènes semble indiquer que Thame est meilleur lorsqu'il écrit de telles rencontres concentrées, et celles où il n'est pas immédiatement clair où se dirigent les choses. Pendant ce temps, vous pouvez profiter du décor joli comme une image de Boo Williams, joliment éclairé par Jack Wills et de l’utilisation artistique des sons d'ambiance de Nicola Chang.

Nul doute que cette pièce trouvera - et parlera - à un certain public de niche, et peut-être est-ce tout à fait en accord avec la mission communautaire de ce théâtre. Si c'est le cas, alors l'objectif a été atteint. Si vous êtes à la recherche de quelque chose avec une portée et un attrait plus large, alors vous pouvez trouver cette expérience quelque peu frustrante.

Jusqu'au 29 mars 2020