CRITIQUE : Rotterdam, Trafalgar Studios 2 ✭✭✭✭

Alice McCarthy et Anna Martine dans Rotterdam. Photo : Piers Foley Photography Rotterdam

Trafalgar Studios 2

28 juillet 2016

4 Étoiles

Réservez vos billets C’est toujours intéressant lorsqu’un spectacle plus petit est relancé pour une nouvelle série. Rotterdam de Jon Brittain est une telle production, maintenant jouée dans le minuscule second espace du Trafalgar Studio. Avec à peine assez de place pour faire tourner un chat métaphorique, le lieu est étrangement parfait pour cette pièce ; avec le public sur trois côtés et suffisamment proche des personnages pour sentir chaque souffle, la nature intime de la pièce est inéluctable.

Après sept ans à Rotterdam, Alice est sur le point de faire son coming out à ses parents - il faut admettre, par email. Quelques secondes avant qu’elle ne puisse appuyer sur envoyer, sa petite amie Fiona lâche une bombe ; elle ne s’est jamais sentie vraiment à l’aise dans son corps et veut commencer à vivre comme Adrian, un homme. Cela plonge Alice dans une crise d’identité - est-elle une femme gay, ou si elle est désormais en couple avec un homme, cela fait-il d’elle une hétérosexuelle ?

Alice McCarthy et Anna Martine dans Rotterdam. Photo : Piers Foley Photography

Nous sommes des voyeurs dans la vie de ces personnes dès l’instant où nous entrons. Alice est perchée sur son ordinateur portable, tapant nerveusement. Fiona entre et sort en jogging et chaussettes, tour à tour taquinant et s’inquiétant pour Alice. Beaucoup de spectateurs doivent traverser cet espace pour atteindre leur siège. Déjà, nous envahissons l’existence du couple.

En fait, le script de Brittain lui-même est tellement saisissant de naturalisme, qu’il y a souvent des moments où nous, en tant que public, avons presque l’impression d’écouter de manière indiscrète des conversations intimes. Certes, il y a un ou deux moments où cela frôle un peu le prêche, le public recevant un guide du débutant sur le genre, mais ceux-ci sont rares.

Ed Eales-White et Anna Martine dans Rotterdam. Photo : Piers Foley Photography

Une playlist bien choisie d’Europop accompagne les changements de scène, y compris Robyn et Christine and the Queens. Cependant, la pièce aurait pu se passer du fond instrumental aux moments tendus, qui détourne de l’attention les dialogues qui sont suffisamment forts pour être autonomes.

Le décor polyvalent, légèrement gêné par quelques portes difficiles, passe de l’appartement, au bureau, à la boîte de nuit avec l’aide de chaises déplacées et d’accessoires. Les étagères carrées et les murs imprimés, mettant en vedette des images de la ville éponyme, suggèrent l’anonymat générique d’un appartement de routard, nous rappelant que les sept ans d’Alice à Rotterdam n’étaient censés être que temporaires. Combiné à la bande-son pop, cela souligne l’état de flux dans lequel tout le monde se trouve dans la pièce, avec le processus de transition d’Adrian et les tentatives d’Alice pour s’adapter. Josh (Ed Eales-White) commente cela lorsqu’il se réfère au statut de ville portuaire de Rotterdam, où tout le monde arrive ou part, mais ne reste jamais.

Jessica Clark et Alice McCarthy dans Rotterdam. Photo : Piers Foley Photography

Le casting de quatre est parfaitement calibré et totalement engagé. Le point fort est Anna Martine en tant que Fiona, puis Adrian. Totalement envoûtante, Martine rend la douleur d’Adrian claire, une conteuse magistrale. Alice McCarthy en tant qu’Alice, la petite amie conflictuelle, est très bien réalisée en tant que petite amie tendue et cachée. Un diatribe formidable vers la fin du premier acte se termine par une sous-estimation merveilleusement livrée de « Je suis un peu un désordre » qui suscite la meilleure réaction du public de la soirée.

Rien n’est concluant dans Rotterdam, mais de même rien n’est constant non plus. Dans cette ville portuaire, où tout le monde arrive ou part, le public reçoit simplement un aperçu de la vie de quatre personnes. Quatre personnes qui ne veulent pas exactement changer le monde entier - juste leur petite partie de celui-ci. Hilarant et déchirant tour à tour, Rotterdam est un morceau de théâtre solide et hautement agréable.

Rotterdam se joue jusqu’au 27 août 2016.

RÉSERVEZ MAINTENANT POUR ROTTERDAM